Musique dans la marge !

Léo Ferré, une vie d'Artiste - Robert Belleret - Actes Sud Leméac - 1996

Jean-Michel Dauriac — 2007-08-17T09:44:51Z

Un énorme livre passionnant, écrit bien évidemment par un passionné. Belleret, journaliste au « Monde » est un fan de Ferré depuis ses quinze ans et connaît tout ou presque de Léo. Son livre est donc une sorte de bible de référence, surtout pour les détails et la chronologie. Il s'agit bien sûr d'un travail très long et méthodique, réalisé par un professionnel de l'enquête. Cela en fait un livre agréable à lire malgré sa forte pagination. De plus, la qualité de l'édition, le format et le papier sont un incontestable plus pour le confort de lecture. C'est un livre broché très solide qu'on peut ouvrir complètement sans crainte. Le papier est fin et permet d'éviter une épaisseur énorme. Bref, un beau livre. Sur un formidable sujet.

J'avais ce livre dans ma bibliothèque depuis plus de 10 ans, ils'agissait d'un cadeau de mes collègues lors de ma dernière mutation. Mais je n'avais pas encore senti le déclic pour le lire, car il faut du courage pour se lancer dans la traversée au long cours d'une telle vie, le pavé peut effrayer. 2007 fut le bonne année, mais j'ai dû mettre près de deux mois à lire complètement l'ouvrage (en alternance avec d'autre titres plus brefs, car c'est une de mes fâcheuses habitudes de mener plusieurs lectures de front).

Ce qui produit l'énorme bouquin est la réunion implicite de deux ouvrages en un. Bien sûr Belleret ne le dit jamais, mais on s'en rend assez vite compte. Comme tous les afficionados il a eu du mal à abandonner des éléments sur le bord du chemin pour alléger sa marche. Et, sans avoir prémédité le fait, il a en réalité écrit deux livres entremêlés.

Le premier est un biographie de Léo Ferré, très précise, fouillée, agrémentée de photographies et qui évite le style sensationnel pour tenter d'atteindre au cœur de l'homme Ferré. Parce que l'artiste est grand est-il aussi un grand homme ? Se demander cela a-t-il d'ailleurs un sens ? Un des grands mérites de ce livre est de nous permettre de rencontrer un être humain complexe, pas toujours sympathique, assez souvent contradictoire. Il ne s'agit donc pas d'un hagiographie , même si Belleret y succombe parfois au détour d'une phrase. Mais dans l'ensemble, à l'issue de cette longue vie, nous gardons le souvenir d'un homme intègre, qui peut être cassant, qui a un certain goût pour le malheur et la solitude, un amoureux des femmes et du soleil, attaché à l'Italie où il a fait ses études secondaires en pensionnat. On découvre que sa formation initiale est Sciens Po Paris, ce qui est assez hallucinant quand on y songe, mais Léo est un fils de petit bourgeois monégasque qui a dû mener un long combat pour se rendre socialement libre, et au prix de son premier mariage, qui était celui de sa classe sociale et de son avenir tracé. Toute sa vie durant il se battra en lui-même avec cette contradiction que les imbéciles lui ont souvent jeté au visage : être profondément anar et malgré tout bourgeois. Mais Léo est un anarchiste romantique, poétique. Il refuse l'ordre d'une société, mais ne s'en débarasse pas vraiment. Les préoccupations politiques des anars militants ne sont pas vraiment les siennes, mais il est fidèle, comme Brassens et donnera de nombreux galas pour « la cause ». Il est une des grandes références artistiques du milieu libertaire, à juste titre. Mais ce que Belleret montre bien, et que l'on peut deviner si on écoute ses chansons et poèmes, c'est que la Révolution est pour lui un objet poétique plus qu'un combat politique. Il doit composer entre trois forces : la vocation musicale, qui est la plus impérative, la lucidité politique qui connaît des creux et des bosses, et la vie familiale et sociale où il a les mêmes emmerdements que quiconque et même un peu plus. Le livre nous fait très bien vivre cela à ses côtés. Et nous sommes heureux du Léo apaisé qui va se planter en Toscane, fait descendance, édite ses œuvres et devient un artisan nomade qui parcourt les routes d'Europe. Au final, il ne m'est pas apparu forcément sympathique, ce n'est pas nécessairement le genre de personne avec qui j'aurais aimé passer quelques jours, en tout cas moins qu'avec Brassens ou Brel. Il est plus contrasté que ces deux-là, il n'y pas le côté moral immédiat chez lui. Il sait et peut être fortement antipathique. Mais il ne transige jamais avec son œuvre. Il portera d'ailleurs au côté droit, comme le dormeur de Rimbaud une blessure jamais guérie, celle de n'avoir été reconnu comme ce qu'il ambitionnait le plus, un compositeur. On comprend mieux ainsi que les dernières années de sa vie furent souvent passées à orchestrer et diriger des orchestres symphoniques : il n'avait plus rien à prouver du côté de la chanson, il était « Léo » l'unique. Mais il aurait tant voulu être aussi et surtout Monsieur Ferré, compositeur. Qu'il soit rassuré à titre posthume, il l'est bien, car plus on écoute son œuvre et plus ses climats musicaux deviennent puissants, plus on y retrouve l'influence de ses maîtres, Ravel, Debussy…

Mais le livre est aussi, tout au long du parcours, une analyse de l'œuvre. Une double analyse d'ailleurs : analyse chronologique passionnante et analyse thématico-littéraire, assez inégale celle-là. La partie la plus réussie concerne tout le travail réalisé autour de « La mémoire et la mer ». J'ignorais évidemment la genèse de ce texte extrêmement puissant. Le talent de Belleret est de nous montrer, preuves à l'appui, comme, à partir d'un long texte unique, qui fut peu diffusé, Léo a travaillé plus de trente ans, sortant des morceaux, recomposant, taillant, introduisant et camouflant. Voici une étude passsionnante, qui gagnerait d'ailleurs à être publiée à part, sous forme d'un petit livre. Par contre, de nombreuses analyses de textes sont assez ordinaires et surtout elles sont très nombreuses et parfois linéaires. Quand Léo sort un nouveau disque, Belleret cesse la biographie et nous gratifie d'une analyse séquentielle complète des titres du dit-disque. On peut trouver cela un peu fastidieux. Bref, il y aurait eu avantage à écrire deux livres séparés. Du coup, l'analyse aurait dû devenir thématique ou être plus reserrée. Une excellente idée, par contre, est d'avoir donné aux intertitres des titres extraits de l'œuvre de Léo. Une autre bonne idée est d'avoir réalisé des index forts complets en fin de volumes, tant sur toutes les chansons de Léo citées que sur les personnages et auteurs évoqués. Un gros travail très utile au chercheur ou au lecteur méticuleux. Une très bonne discographie, complète à la date de l'édition , enrichit encore cet ouvrage.

Bref, vous avez deux livres pour le prix d'un gros simple. Il faut du courage pour s'y lancer, mais on n'est pas déçu, on sort de ce long voyage avec Léo marqué à jamais, mieux armé pour écouter son œuvre et prêt à découvrir ce que nous n'en connaissons pas. Il faut acheter les intégrales avec, et là c'est vraiment coûteux ! Par contre, je ne sais pas si le livre a été depuis publié en collection de poche chez Actes Sud, mais dans ce cas-là, je crains beaucoup du changement de format pour le confort de lecture ; c'est tout le problème des éditions Actes Sud : leurs livres sont vraiment pensés pour le format original. Il vaut donc mieux acheter la version brochée.

L'improvisation du Jazz - Actes du colloque de Monségur 2004

Jean-Michel Dauriac — 2007-08-17T09:39:54Z

L'improvisation du Jazz

Actes du colloque Monségur 2004 Presses Universitaires de Bordeaux

Ce petit livre contient une douzaine de contributions dont la plupart ont été présentées en 2004 lors du Colloque de Monségur qui accompagne le festival des « 24 heures du Swing » une année sur deux. Thierry Maligne en est l'organisateur et la cheville ouvrière, il est aussi un des contributeurs. Les thèmes sont assez divers, abordant des aspects généraux ou des artistes précis : ainsi Steve Lacy et Django Reinhardt ont été abordés spécifiquement, alors que des thèmes plus vastes comme « Improvisation et pédagogie » ou « improvisation et composition » ouvraient des perspectives plus larges. Une table ronde réunissant des musiciens, comme Bernard Lubat ou Philippe Petit a été retranscrite.J'ai présenté lors de ce colloque une contribution intitulée : « L'improvisation est-elle un genre de vie ou une pratique musicale ? » que vous pouvez retrouver dans son intégralité sur le site. L'ouvrage peut être commandé :

Presses Universitaires de Bordeaux Université Michel de Montaigne – Bordeaux 3 – Domaine universitaire – 33607 Pessac Cedex – France .

Le prix est de 20 €.

Cet ouvrage sera très utile aux professeurs de musique tout comme aux étudiants en musique, mais aussi aux passionnés de jazz.

La Hache et le Violon - Alain Fleischer - le Seuil 2004 et 2005

Jean-Michel Dauriac — 2007-08-06T21:17:40Z

Assurément ceci est est un bon roman. Je ne puis dire s'il deviendra un grand roman, seul le temps le dira et je ne serai plus là pour le savoir. Mais ce livre a tout ce qu'il faut pour le devenir, ensuite ce n'est plus que l'histoire complexe d'une transmission, d'une rencontre avec des générations de lecteurs, de choix scolaires et académiques… Bref, une part non-négligeable de hasard existe…

Le personnage principal de ce livre est un musicien et professeur de musique juif que nous rencontrons pour la première fois dans son appartement d'une ville d'Europe Centrale, hongroise plus précisément, au cœur du ghetto, alors que « la fin du monde débute sous sa fenêtre ». Nous voici embarqué pour une très long premier mouvement qui narre l'improbable épidémie mystérieuse qui frappe les habitants de cette ville et dont nous suivons, période après période, l'avancée ; Cela constitue en soi un roman de près de trois cents pages. Ce jeune musicien voit sa vie rythmée par trois jeunes filles toutes trois surnommées Esther, qui se succèdent pour divers motifs dans son appartement. Esther du matin fait le ménage contre un salaire qui lui permet de poursuivre ses études, Esther de l'après-midi est une brillante étudiante en piano et Esther de la nuit est à la fois la nièce et la maîtresse de notre héros. Fleischer entretient tout au long de cette partie l'idée que ces trois Esther sont une seule et même personne qui compartimente sa vie autour du musicien. Et nous y croyons dur comme fer ( de hache) ! Même si cela traduit une vie bien compliquée pour notre personnage. La Hache, c'est le nom que l'on donnera à la mort donnée par cette épidémie incompréhensible, en liaison avec le bruit sec qui accompagne la frappe brutale du fléau qui ne touche en rien le corps des victimes, mais les abat comme un chêne. Cette mort brutale est d'abord associée à la musique classique car les premières victimes revenaient d'un concert quand elles furent frappées. Fleischer déchaine alors son humour pour stigmatiser l'impuissance politique et médiatique. Son récit est de la grande famille des grands récits symboliques. La Hache est le totalitarisme dans ses diverses manifestations. Mais personne ne comprend vraiment cela et les dirigeants s'usent et se déconsidèrent en parades stériles jusqu'à l'effondrement définitif du système. La musique finit par être, au contraire, identifiée comme LA protection idéale, après avoir essayé toutes les variantes possibles de régime (militaire, nationaliste, populaire…). Le maître de notre héros, Chamansky est le créateur du violon du titre. Ce violon qui va détourner Esther de l'après-midi du piano pour en faire une violoniste de talent, jouant sur un instrument parfait. Le destin de notre personnage bascule, car il épousera plus tard la fille d'une de ces Esther-là, devenue violoniste concertiste à son tour. Le violon a sauvé sa vie, d'une certaine façon. Récit à clefs, on peut relire de nombreuses fois cette partie, elle aura toujours quelque chose de nouveau à dévoiler ; c'est le propre des grands romans, et la tare des mauvais de n'être pas « relisible ». Le style de cette première partie est travaillé de manière typiquement juive, par une réitération de certains leitmotives, à l'image de la musique kletzmer. J'ai songé évidemment au style du grand écrivain yiddish, I.B.Singer. L'auteur nous rythme et nous promène ainsi avec ces éléments de repère qui reviennent et sont devenus des évidences au bout des 289 pages.

Les parties suivantes seront de plus en plus courtes et ne retrouveront que deux ou trois thèmes du leitmotiv, « la fin du monde », « la fenêtre », « Esther ». La seconde partie nous plonge au cœur de la Hache du XXème siècle, le nazisme. L'action est resserrée ; l'auteur voir, toujours depuis sa fenêtre, les SS venir en force arrêter tous les élèves et profeseurs de l'école de musique qui est en face de chez lui. Seul le concierge sera relaché, il n'était pas juif. On comprend vite que nous sommes embarqués dans la logique des camps et de l'extermination, où les futures victimes de la solution finale sont accueillies par un orchestre jouant de la musique classique. Esther de l'après-midi est embarquée. Commence alors un long récit remarquable, celui d'un rêve où l'auteur est incarné dans le commandant du camp de Teresin, un officier SS. Il voit tout , comprend tout, nous explique tout, mais n'a aucune possibilité d'agir sur les faits. Esther de l'après-midi est la victime de cette période ; elle sert d'abord à satisfaire le caprice du commandant, puis celui-ci l'expédie à Birkenau où elle disparaît. Dans ce chapitre, Fleisher dissèque formidablement bien la barbarie SS et la schizophrénie culturelle des nazis. Et ce autant avec ce qu'il dit qu'avec ce qu'il ne dit pas. C'est ici que l'on rejoint une autre caractéristique de son style : une écriture de cinéma. Il travaille en longs plans-séquences, en flashbacks et en inserts, manie merveilleusement l'ellipse. C'est livre aussi visuel que sonore. C'est aussi dans cette partie qu'il détruit en quelques pages tout ce qu'il avait bâti dans la première partie sur les trois Esther. Il nous montre sans aucun doute qu'il s'agit de trois personnes différentes qui n'en ont fait qu'une par son imagination seulement. Sa nièce, son amante est partie avec une troupe de théatre Yiddish en Palestine, avant la mise en œuvre systématique de l'extermination ; Esther de l'après-midi est morte à Auschwitz. C'est avec Esther du matin qu'il va prendre la décision de s'enfuir en Amérique, à Chicago où il va retrouver son oncle Karoly. Là commence une vie de pianiste associé à la boxe, où il met au point une méthode d'entrainement des boxeurs de son oncle autour des rythmes de la musique classique. C'est une période assez banale qui ne portre aucun fruit. Esther meurt sans lui avoir donné d'enfant.. Il abandonne la boxe quand son oncle vend son école et rejoint un orchestre symphonique où il est une sorte de sparring-partener des musiciens. Avec cet orchestre il va parcourir le monde, c'est ce qui nous amène à la troisième époque, en Israël en 2002.

Notre musicien a quatre-vingt dix ans, mais il a la force et la vigeur d'un homme de trente ans (est-il d'ailleurs ce vieillard ou son petit-fils, nous ne le saurons jamais). Il rencontre une violoniste superbe, appelée Esther dont il tombe amoureux et avec laquelle il va parcourir le monde. En 2002, ils sont à Jérusalem pour un concours de musique où il est juré et où Esther présente ses élèves. Et revient soudain « La fin du monde sous ma fenêtre » qui avait disparu de l'époque américaine. Un attentat a lieu juste en face de l'hôtel où il est, il assiste à l'explosion, mais sans un bruit audible, derrière les vitres isolées du palace. Encore une fois, effet cinématographique assuré. Dans la mare de sang, Esther et ses deux étudiants. Il décide alors de s'installer en Israël, seule terre qu'il peut envisager comme pays. Nous arrivons alors à la dernière époque, située en 2042.

Comme la première, celle-ci nous fait basculer en plein fantastique. Israël ne doit son salut qu'à une diaspora chinoise de convertis au judaÏsme, d'abord venus en Israël pour remplacer la main d'œuvre juive défaillante, car il y a un exode de population juive devant l'état de guerre permanent. Notre héros chenu mais toujours vert rencontre alors une de ces juives chinoises, évidemment rebaptisée Esther qu'il épouse et qui, cette fois, lui assurera une descendance nombreuse avec sept enfants, un peu comme dans les postérités miraculeuses de la Torah. Puis ces chinois reviennent en Chine et se livrent à une action incroyable : constituer Le Très Grand Israël sur le territoire chinois, en traçant un pays invisible, mais calquant Israël en l'étirant aux dimensions de l'Empire du Milieu. Notre héros habite dans la nouvelle Jérusalem de Chine Yelousaleng. Il y est devenu une sorte de patriarche de 120 ans vigouerux comme un Priape dont la tâche consiste à inséminer de jeunes juives chinoises pour créer une postérité de sang juif. Il a déjà environ 7 000 descendants. Apparemment on se retrouve ici dans une autre parenthèse du récit. Là, pas de Hache et de violon, sauf sur le blason de la ville. Mais que pourra-t-il advenir de ces nouveaux juifs chinois ? Le livree s'arrête là. Notre héros rêve toujours de son Esther de la nuit, dont il attend le retour, qui ne peut avoir lieu que par sa mort.

Que dire de ce livre ? Le style est d'abord un peu horripilant car déroulant une sorte de caricature littéraire juive ; puis on se laisse emporter. L'aspect extrêmement visuel du récit est un bel atout. L'imagination est fortement stimulée. Les trouvailles scénaristiques marchent à fond, et je ne serais pas autrement surpris que Fleischer signe un jour une adaptation cinématographique de son livre. Mais je ne sais quel cinéaste vivant aura le talent de mettre cela en images. Il faudrait un nouveau Fellini !

On peut cependant émettre des critiques. L'histoire peut être jugée de deux points de vue opposés avec pertinence. Soit comme un récit ésotérique extrêmement bien construit, kafkaïen en quelque sorte. Soit comme une histoire un peu baclée qui ne recule pas devant les facilités pour aller au bout du récit. Il y a sans doute des deux. La première partie est très réussie, très homogène et, avec quelques aménagements cela aurait fait un roman satisfaisant. La seconde s'enchaîne assez bien, mais il faudrait sans aucun doute une conclusion plus claire qui fasse le lien avec la partie précédente : comment est-on passé du règne de la musique et des musiciens se faisant élire à la tête de l'appareil politique locale à l'hégémonie nazie. Le seul lien est fourni par le cadre temporel et les personnages, ce n'est pas du tout clair. Mais c'est avec les trois épisodes suivants, Chicago, Israël et la Chine que l'histoire semble un peu brouillonne. Il me semble qu'il y a là des faiblesses du récit. Le lecteur ne peut pas reconstruire tout ce qui manque. Il aurait besoin d'être éclairé, mieux guidé. C'est ce qui donne, quand on referme la dernière page un sentiment mitigé, une sorte d'insatisfaction. Mais une autre hypothèse est que je ne sois pas assez intelligent pour comprendre ce livre, ce qui est tout à fait possible.

Un bon livre donc, mais sans doute pas un grand livre, pour les défauts signalés ci-dessus. Mais il faut le relire pour émettre un avis définitif.

Jean-Michel Dauriac – Août 2007

Traité de savoir-survivre par temps temps obscurs de Phillipe Val

Jean-Michel Dauriac — 2007-07-31T18:53:54Z

Traité de savoir-survivre par temps obscurs

Philippe Val Grasset – 241 pages Paris – 2007

Ce livre est le « palais idéal du facteur Cheval » de Philippe Val. J'entends par là qu'il y a mis tout ce qu'il a récolté comme petits et gros cailloux tout au long de son existence. Et en cela le projet est estimable. Mais en cela seulement.

Car ce livre est, de mon avis de lecteur habitué à lire des essais, un livre soit raté, soit inutile, ce qui, dans les deux cas est assez dommage pour l'auteur et pour les lecteurs qui ont passé des heures à le lire.

Le projet, d'abord, n'est absolument pas clair. Le titre est sans doute une référence à l'auteur fétiche de Val, Spinoza. Mais l'analogie s'arrête là. Il serait bien sûr injuste d'exiger de Val qu'il atteigne à la grandeur de Spinoza, et ce n'est pas du tout ainsi que je juge le livre. Mais même Spinoza est trahi dans ce livre . En premier lieu par l'absence de rigueur dans la construction, en second lieu par l'absence de vrai projet.

Car la vraie question qui m'a occupé durant toute la lecture fut : « Où veut-il en venir ? ». Un livre n'a de sens que s'il est identifiable, si, lorsque nous le refermons, la dernière page lue, nous pouvons in petto nous le résumer d'une phrase ou deux. Or, ici cela est proprement impossible. Le titre pouvait laisser croire qu'il y aurait une ligne de conduite sur les « temps obscurs » , mais ceux-ci ne sont jamais définis. Les rares allusions permettent cependant de voir que les idées politiques de Val se rapprochent du néant. Il est « démocrate », c'est tout ! Ce qui n'a aucun sens historique, car Staline et Mao étaient démocrates aussi. En fait Val n'a plus aucune vision de ce monde et de ces temps qui sont effectivement « obscurs ». Mais pour lui la seule obscurité vient de la religion et de la nature. Une seule idée traverse tout le livre et aurait pu servir à construire un vrai traité : le rôle de la force naturelle qu'il appelle l' « espèce », qui est l'animalité physique de tous les être vivants complexes. A cette espèce tyrannique, il oppose la culture et la civilisation, mais sans prendre le temps ou la peine d'ordonner ses idées ; Des notations impressionnistes parsèment le livre, mais tout cela ne fait pas un construit solide. Le premier chapitre donne d'ailleurs la clé de ce désordre. Philippe Val s'y définit comme un autodidacte qui a construit un savoir au fil de ses nombreuses lectures. Or, ce qui caractérise souvent les autodidactes est l'incapacité à organiser leur pensée, alors même qu'elle peut s'avérer intéressante et originale. Ce livre en est un bonne illustration.

Ainsi la réfexion est placé sous un double patronnage intellectuel majeur, celui de Baruch de Spinoza et de Sigmund Freud. Pour Val, ce sont deux génies qui ont fondé le monde moderne et libéré l'homme de tous les dieux et les traditions. Ce n'est évidemment pas faux d'un point de vue athée matérialiste, mais un juif pratiquant ou un catholique érudit auront un tout autre point de vue sans qu'il soit plus faux que celui de notre auteur. Si la pensée de Spinoza est incontestablement une pensée majeure de l'Occident, à côté de celles de Saint-Augustin, Thomas d'Aquin, Montaigne ou Marx, on peut se montrer plus sceptique sur l'apport de Freud, une fois l'engouement initial passé. Certains concepts et outils sont incontestables, comme le rôle de l'inconscient ou la définition des troubles mentaux et comportementaux. Par contre les interprétations sont discutables et Val en reprend certaines sans nuances, ce qui ne peut que faire sourire. Mais, encore un fois, il y avait là un parrainage dual qui donnait matière à une réflexion intéressante. En réalité cette occasion est ratée. Il manque vraiment une pensée qui pense l'ensemble, une pensée qui ait conscience de la nécessité de penser le tout, comme le répète à satiété Val. Au bout du compte, il ne reste qu'un patchwork extrêmement inégal qui part dans tous les sens. Le lecteur qui aurait acheté le livre sur son titre en sera donc pour ses frais, car il n'aura pas là matière à mieux survivre, même s'il aura pu glaner quelques idées et quelques jolies formules au cours de sa lecture. Pour ce faire, il aura dû également avaler des chapitres de niveau terminale littéraire faible, comme celui sur la pédophilie ou le langage de la nature, voire des parties tout bonnement insignifiantes, du style « Comment la foi vient aux athées » ou « Gauche et droite face à l'espèce ». Au final les bons passages, comme « La mélancolie » ou « La fragilité » sont noyés dans l'insipide général.

Ce livre ressemble donc à la fois au « Palais Idéal » et au brouillon du livre qu'il pourrait être. Il est d'ailleurs surprenant qu'une maison d'éditions réputée comme Grassetr ait laissé passer cela ; il y a là confirmation que le monde éditorial est lui aussi gangréné par la recherche du profit à court terme et n'a plus beaucoup d'ambition intellectuelle, à quelques heureuses et notables exceptions. C'est un livre-foutoir où l'auteur juxtapose aussi bien un étalage de savoir tout neuf qui fait « nouveau riche » et une banalité de pensée qui fait pitié. Au total un traité à éviter.

Jean-Michel Dauriac – Juillet 2007

Comment les riches détruisent la planète - Hervé Kempf - Le Seuil - 2007

Jean-Michel Dauriac — 2007-07-24T22:23:54Z

Ce petit livre (125 pages de texte rédigé) traite en fait d'une seule idée, importante, à laquelle le titre ne rend pas forcément justice. En le lisant, en effet, j' ai plutôt songé à un ouvrage des Editions Sociales (éditions du PCF) de la grande période Georges Marchais. Il y a comme un relent de lutte des classes dans ce titrage. Or, la lecture de l'ouvrage ne correspond nullement à une quelconque approche nostalgo-marxiste de la question traitée. Le sujet est extrêmement contemporain, mêlant mondialisation et crise de l'environnement mondial. L'ouvrage a le grand mérite d'apporter une pierre au débat qui doit avoir lieu et de mêler de manière indissoluble le social (pour ne pas dire clairement le politique) et l'écologie.

L'idée de ce livre : la croissance est à remettre en question car elle mène à la ruine finale de la planète. Or, ce sont les dirigeants de tous types, l'oligarchie mondiale, qui consomment le plus et fixent les modèles que s'évertuent à copier les strates sociales inférieures de proche en proche. Il faut donc réduire la consommation des hyper-riches et de leurs copieurs pour infléchir le modèle et couper une croissance liée au gaspillage.

Sur l'idée principale, telle que résumée ci-dessus, je n'ai rien à redire : il s'agit d'un constat d'évidence. Revenons un peu sur la démarche et sur le contenu, avant de formuler un avis global sur ce livre.

« Mais on ne peut comprendre la concommitance des crises écologique et sociale si on ne les analyse pas comme deux facettes d'un même désastre. Celui-ci découle d'un système piloté par une couche dominante qui n'a plus aujourd'hui d'autre ressort que l'avidité, d'autre idéal que le conservatisme, d'autre rêve que la technologie » page 9

Il y a effectivement un évident lien entre les menaces diverses et cumulables sur la Terre, notre cadre de vie et la façon dont nous vivons, c'est à dire en sociétés organisées plus ou moins coordonnées. C'est la grande faiblesse, et pour tout dire la vanité, de la démarche de Nicolas Hulot de ne pas vouloir voir ce lien manifeste et de faire croire que tout le monde est responsable également et que l'on va s'en sortir par un effort commun. Le livre de Kempf dynamite le pseudo- consensus de Hulot.

Le premier chapitre déroule le scénario catastrophiste, celui qui hérisse tant les poils hirsutes de Claude Allègre. « La catastrophe. Et alors ? » est son titre.Il place cette réflexion sous le double patronage de Michel Loreau, biologiste, et de James Lovelock, physicien et inventeur de l'hypothèse « Gaïa », qui considère la Terre comme un être vivant, avec toutes les conséquences possibles. Suivent ensuite les présentations des diverses composantes de la grande crise que nous sommes en train de fabriquer par notre oeuvre :le réchauffement climatique, la crise de la biodiversité, l'empreinte écologique globale, le choc pétrolier final... Il liste les divers scénarios possibles et montre que les réponses actuelles sont dérisoires, notamment en ce qui concerne cet objet non identifié qu'est le développement durable.

« Car personne ne peut croire que la célébration du « développement durable », qui se traduit par le mitage des paysages par les éoliennes, la relance du nucléaire, la culture des biocarburants, l' « investissement socialement responsable », et autres démarches des lobbies en quête de nouveaux marchés puisse ne serait-ce qu'infléchir le cours de choses. Le « développement durable » est une arme sémantique pour évacuer le gros mot « écologie ». » page 33. Et un peu plus bas :

« Le « développement durable n'a pour fonction que de maintenir les profits et d'éviter le changement des habitudes en modifiant, à peine, le cap. » page 33.

Ceci est vérifié par la défense de ce concept mou faite par des pseudo-écologistes comme Al Gore ou Claude Allègre, lesquels n'envisagent pas un instant de remettre en cause la croissance et donc les profits des bénéficiaires du système. Pour cela on minorise la crise par trois type de facteurs. D'abord, une approche économique qui se cache derrière la croissance du PIB, ensuite l'ignorance crasse des élites en écologie scientifique et enfin le mode de vie des décideurs complètement coupés de la nature et des problèmes concrets que rencontrent déjà les masses en lien avec cette crise écologique. Les défenseurs théoriques des masses, les partis de gauche, en l'espèce les socialistes sont également disqualifiés :

« Par ailleurs, le socialisme, devenu le centre de gravité de la gauche, est fondé sur le matérialisme et l'idéologie du progrès du XIXème siècle. Il a été incapable d'intégrer la critique écologiste. Le champ est ainsi libre pour une vision univoque du monde, qui jouit de sa victoire en négligeant les nouveaux défis. » page 36

Conclusion de cette présentation :

« Si rien ne bouge, alors que nous entrons dans une crise écologique d'une gravité historique, c'est parce que les puissants de ce monde le veulent. [...] Candides camarades, il y a de méchants hommes sur terre. Si on veut être écologiste, il faut arrêter d'être benêt. Le social reste l'impensé de l'écologie. Le social, c'est-à-dire, les rapports de pouvoir et de richesses au sein des sociétés. [...] Il faut sortir de ce hiatus. Comprendre que crise écologique et crise sociale sont les deux facettes d'un même désastre. Et que ce désastre est mis en oeuvre par un système de pouvoir qui n'a plus pour fin que le maintien des privilèges des classes dirigeantes. » pages 36 & 37

Tout à fait d'accord, camarade Kempf, mais pourquoi ne pas employer le bon mot pour désigner « les rapports de pouvoir et de richesses au sein des sociétés », à savoir le mot « politique ». Le problème évoqué est en effet clairement un problème de gouvernement, le social n'en étant que la traduction vécue. Je ne sais pas cette prudence sémantique.

Le chapitre suivant s'attache donc à lier crise sociale et crise écologique à partir de divers exemples vécus par l'auteur dans ses reportages pour « Le Monde ». Il commence par décrire la pauvreté à partir d'un exemple au Guatemala, puis à Paris. Il élargit ensuite cette analyse à l'Europe, en montrant ainsi les différentes facettes de la pauvreté. Puis il établit le constat de la progression inéluctable de la richesse depuis une vingtaine d'années. Autrement dit, le monde devient de plus en plus inégalitaire. Il introduit alors la notion, incontestable d' « oligarchie mondiale ». Face à ce constat il n'y a donc qu'une seule solution pour atténuer les inégalités, « abaisser les riches ».

« D'abord mécaniquement, en abaissant le revenu médian : si le revenu global des riches diminue, ou si le nombre de riches diminue, le revenu médian s'abaisse. [...]Ceci, qui heurte le sens commun, doit se compléter par une autre remarque : une politique visant à réduire l'inégalité chercherait aussi à renforcer les services collectifs qui sont indépendants des revenus de chacun. » page 54

Il fait ensuite le lien entre pauvreté et misère écologique :

« Deuxième constat : la pauvreté est liée à la dégradation écologique. » page 54

En Chine par exemple, le ministre de l'Environnement déclare en 2004, « L'environnement est devenu une question sociale qui stimule les contradictions sociales. »

Les pauvres sont en première ligne des victimes écologiques :

« L'impact du changement climatique s'exercera surtout sur les parties les plus pauvres du monde – par exemple en exacerbant la sécheresse et en réduisant la production agricole des régions les plus sèches – alors que l'émission de gaz à effet de serre provient essentiellement des populations riches. » page 56

Dans le chapitre suivant, Hervé Kempf s'intéresse aux puissants de ce monde, aux membres de cette oligarchie mondiale définie précédemment comme celle qui bloque toute évolution vitale du système-monde. Les grands patrons sont évidemment les premiers visés, avec des chiffres hallucinants d'augmentation de salaires, primes, retraites dorées et stock-options. En 2004 déjà on en était à 15 000€ par jour en moyenne pour les patrons du CAC 40.

« Entre 1995 et 2005, le revenu tiré des dividendes a crû de 52% en France, selon une enquête de l'hebdomadaire Marianne ; dans le même temps, le salaire médian a augmenté de 7,8% soit sept fois moins […] « Ce bénéfice ne résulte d'aucune prise de risque, d'aucun comportement entrepreneurial. C'est bien un enrichissement de rentier qui s'est fait sans effort », commente Robert Rochefort dans La Croix. » page 61.

Il y a même des personnes qui arrivent à gagner plus d'un milliards de dollars par an en revenu : il s'agit des dirigeants des meilleurs fonds spéculatifs américains. Ce phénomène touche tous les pays, y compris la Russie, la Chine, l'Inde. La planète compte actuellement environ 9 millions de millionnaires en dollars et tous les continents sont touchés, certes inégalement, car ils ne sont que 100 000 en Afrique. Cette classe verrouille totalement l'accès à son club, en particulier en rendant les études supérieures de haute qualité intouchables pour les revenus moyens. Elle se lance dans une course ostentatoire aux biens symboliques commes les yachts ou les résidences. On atteint là le ridicule le plus achevé mais dans un gaspillage coupable et scandaleux

Dans le chapitre suivant, l'auteur présente les travaux de Thorstein Veblen, américain né en 1857, professeur et chercheur en sociologie. Il publia en1899 un ouvrage appelé « Théorie de la classes de loisir » qui connut un grand succès, puis son auteur fut oublié. La théorie de Veblen est fondée sur le postulat que toute société humaine voit les classes sociales rivaliser entre elles et créer des besoins purement ostentatoires. Pour Veblen, il n'est nul besoin d'augmenter toujours la production, il faut au contraire fixer les règles de la consommation. La classe supérieure définit un type de comportement social et celui-ci est directement copié par la classe juste au-dessous de celle-ci ; de proche en proche tous les groupes agisssent de même. Sa théorie retrouve aujourd'hui une actualité aigüe et semble avoir été écrite pour notre oligarchie et ses imitateurs. Kempf décrit ensuite les riches du début du XXIème siècle, et plus particulièrement celle des Etats-Unis qui donne le la mondial. Après cela, il en vient à la question-clé :

« Pourquoi, dès lors, les caractéristiques actuelles de la classes dirigeante mondiale sont-elles le facteur essentiel de la crise écologique ? Parce qu'elle s'oppose aux changements radicaux qu'il faudrait mener pour empêcher l'aggravation de la situation. […] Pour échapper à sa remise en cause, l'oligarchie rabâche l'idéologie dominante selon laquelle la solution à la crise sociale est la croissance de la production. Celle-ci serait l'unique moyen de lutter contre la pauvreté et le chômage. La croissance permettrait d'élever le niveau général de richesse, et donc d'améliorer le sort des pauvres sans –mais cela n'est jamais précisé- qu'il soit besoin de modifier la distribution de la richesse. » page 86

Ce constat est couplé aux dégat dûs à la croissance dans le champ environnemental. L'auteur en vient donc à poser les bonnes questions sur la croissance et la pauvreté.

« Alors ? La croissance réduit-elle l'inégalité ? Non, comme le constatent les économistes pour la dernière décennie. Réduit-elle la pauvreté ? Dans la structure sociale actuelle, seulement quand elle atteint des taux insupportables durablement, comme en Chine, où même ce progrès atteint ses limites. Améliore-t-elle la situation écologique ? Non, elle l'aggrave. Tout être sensé devrait, soit démontrer que ces trois conclusions sont fausses, soit remettre en cause la croissance. Or on ne trouve pas de contestation sérieuse de ces trois conclusions dont conviennent mezzo voce plusieurs organismes internationaux et nombre d'observateurs. Et pourtant, personne parmi les économistes patentés, les responsables politiques, les médias dominants, ne critique la croissance, qui est devenue le grand tabou, l'angle mort de la pensée contemporaine. Pourquoi ? Parce que la poursuite de la croissance matérielle est pour l'oligarchie le seul moyen de faire accepter aux sociétés des inégalités extrêmes sans remettre en cause celles-ci. La croissance crée en effet un surplus de richesses apparentes qui permet de lubrifier le système sans en modifier la structure. « pages 88-89

Si la croissance se réalisait dans l'immatériel, sans toucher aux ressources et au cadre de vie, elle pourrait alors être défendue, mais ce n'est pas le cas, quoiqu'on en dise, avec le discours sur le tertiaire et la nouvelle économie. Donc :

« Si l'humanité prend au sérieux l'écologie de la planète, elle doit plafonner sa consommation globale de matières, et si possible la diminuer. » page 90

Conclusion on ne peut plus limpide. « Mais les hyper-riches, la nomenklatura, se laisseront-ils faire ? » dit notre auteur. Là est la question.

Le chapitre suivant est sobrement titré « La démocratie en danger ». Dans ce chapitre Kempf démontre ce que des observateurs attentifs ont signalé depuis plus de cinquante ans, notamment Jacques Ellul, Cornelius Castoriadis ou Claude Lefort. Il y a autant à redouter de démocraties dévoyées que de dictatures.

« Plutôt que de dictatures aussi violentes [que celles d'Hitelr ou Staline], la classe dirigeante préfère l'abâtardissement de la démocratie. » page 93

Suit alors, après cette phrase, une longue citation d'Alexis de Tocqueville, d'une formidable clairvoyance sur l'individualisme développé par le capitalisme américain (pages 93-94). Kempf montre comment depuis le début du XXIème siècle, le terrorisme fournit un formiodable alibi à des masses effrayées par les médias au service de l'oligarchie. Les masses en venant elles-mêmes à réclamer ces mesures qui détruisent peu à peu les libertés fondamentales. De nombreux exemples sont cités, dont le Patriot Act des Etats-Unis, mais aussi les lois liberticides françaises depuis une dizaine d'années. La Russie ou l'Allemagne ont également la même démarche, tout comme le Royaume-Uni. La seconde arme des puissants est la prison. Les chiffres cités sont éloquents, que ce soit aux Etats-Unis, en France ou Allemagne. En brandissant le terrorisme comme menace, on en vient donc à criminaliser un peu partout la contestation politique. On élargit ainsi le fichier des prélèvements ADN selon le bon vouloir des autorités. La vidéo-surveillance apparaît alors comme le remède sécuritaire universel et tout le monde renchérit sur le Royaume-Uni et ses millions de caméras. Les diverses puces électroniques, cartes, téléphones portables organisent un gigantesque flicage de la société. Evidemment, Kempf est bien placé, étant journaliste, pour décrire la trahison des médias et leur rôle asservisseur dans cette caricature de démocratie. Il prend les deux exemples de la guerre en Irak et la presse américaine et du référendum sur la Constitution Européenne en France. Dans les deux cas, les médias reproduisaient des avis qui n'avaient rien à voir avec ce que les gens du pays pensaient vraiment. La conclusion de ce chapitre est donc que le capitalisme actuel et l'oligarchie n'ont plus besoin de la démocratie et qu'elle devient même un boulet. Il faut donc détourner l'attention de masses par une actualité catastrophisée, avec la complicité active des dirigeants ; mais pendant ce temps l'enrichissement continue. Or, la crise écologico-sociale (que Kempf traite dans un chapitre politique !) nécessite un processus décisionnaire démocratique pour réussir. Il faut un effort équitable de tous, ce que l'oligarchie ne veut absolument pas. On peut même craindre une forme de dictature volontaire sur la grave question écologique.

Il y donc urgence à agir et en premier lieu à débusquer trois principaux obstacles qui bloquent le chemin : 1. la croyance en la croissance doit être combattue ; 2. renoncer à croire que le progrès technologique va résoudre les problèmes écologiques 3. Il n'y a pas de fatalité du chômage qui est aujourd'hui une variable d'ajustement du capitalisme.

Pour les dégâts mentaux de ces croyances, voir ma critique du livre de Claude Allègre, « Ma vérité sur la planète ».

Pour Kempf il y a un quatrième point à débloquer, la croyance entre une communauté de destin entre Europe et Amérique du Nord, croyance largement créée et soutenue par le lobby économique capitaliste des fMN. Kempf liste ensuite les forces en présence, l'oligarchie d'abord, qui semble difficile à déstabiliser, puis les médias, leurs vassaux objectifs, vivant de la publicité pour le système, enfin la gauche, qui semble incapable de repenser sa place.. Il termine sur une petite note d'optimisme en mettant en avant la prise de conscience de plus en plus massive de la gravité de la situation écologique dans le monde. Il achève le livre par une parodie des chroniques de Marcel Dassault dans « Jours de France » qui n'apporte rien au propos. Enfin, une vingtaine dep ages, (127 à 148) sont consacrées à des références, mélangeant articles de presse, livres… C'est confus et mal référencé, on n'a absolument pas envie de chercher à lire cela. Kempf aurait intérêt à revoir cette partie en reprenant les critères bibliographiques classiques dont il a, semble-t-il voulu se détacher à tort.

Un petit livre qui pose une bonne base de discussion, même s'il ne va pas bien loin sur les solutions : comment refaire de la démocratie, comment reprendre de le contrôle du pouvoir politique ? Quels moyens concrets de limiter ou désarticuler les oligarchies ? Quelle échelle de temps ? Pourquoi ne pas dire que c'est d'une révolution socio-politique qu'il s'agit ? Bref, un livre intéressant mais qui ne fera pas date.

Jean-Michel Dauriac – juillet 2007

Dans le fichier suivant, vous trouverez un récent éditorial de Hervé Kempf, paru dans le magazine "L'écologiste", qui résume fort bien son livre et en trace aussi les limites, tout en faisant une proposition concrète qui vaut mieux que le laxisme coupable actuel.

Pour un RMA - Hervé Kempf

Ma vérité sur la planète de Claude Allègre - Plon Fayard 2007

Jean-Michel Dauriac — 2007-07-22T21:32:34Z

Voici donc le dernier ouvrage de notre unique grand savant national, le dernier mammouth du savoir solide. Le titre à lui tout seul est un poème. « Ma vérité » affiche d'emblée une certitude de l'auteur, qui est confirmée par le contenu du premier chapitre, qui je dois le dire m'a estomaqué. Stupidement titré « Terre patrie », il devrait en fait s'appeler « Exercice d'autocélébration ». J'ai déjà derrière moi une longue vie de lecteur, mais je n'ai pas souvenance d'avoir lu un tel chapitre de valorisation personnelle dans aucun des livres lus. La personnalité de son altesse sérénissime Allègre Ier y éclate au grand jour. Voici donc un monsieur qui a vraiment fait tout ce qui est important dans le domaine des sciences de la Terre qui ne pourraient avoir avancé sans son aide. Qui plus est, depuis tout petit, le génialissime Claude aime la nature, la connaît et la comprend. Il adore aussi les cartes et le désert. Ce ne doit pas être le même désert que son ancien collègue Théodore Monod, car le moins que l'on puisse dire est qu'il n'en a pas retiré les mêmes leçons ! On est loin de l'humilité de Monod, qui avance sur la pointe des lèvres ses rencontres ou ses publications (1000 en tout !). Là, faites place, Monseigneur Allègre arrive ! Un chapitre bouffi d'orgueil, qui m'a donné envie de jeter immédiatement le livre, mais, hormis le fait qu'il m'a été prêté, je me dois de poursuivre la lecture pour en connaître le contenu et le discuter. Je ne nie pas que, dans sa spécilaité, Monsieur Allègre soit une « pointure », mais cela nous apporte la preuve que le savoir et l'intelligence sont deux choses dissociables.Après s'être autocélébré dix pages durant, le ci-devant auteur conclut son chapitre par ce petit paragraphe :

« La Terre est ma Patrie. Je me suis battu pour la connaître ; voilà pourquoi je me battrai contre ceux qui voudraient, sous prétexte de la défendre, détruire notre civilisation. » page 20

Le chevalier blanc qui a pour mission de sauver la civilisation, c'est donc lui ! Face à Claude Allègre, seul ou presque, vaillant Bayard du XXIème siècle, se dresse une horde d'écologistes, d'économistes, de dangereux gauchistes, altermondialistes, croyants divers qui veulent détruire l'Homme et sa civilisation ! Rien que ça !

Après ce morceau de bravoure personnelle, notre héros embraye sur un chapitre deux appelé « N'ayons pas la mémoire trop courte » où il entreprend de nous narrer quelques histoires de savants dont il compte tirer des principes moraux qui le confortent. Successivement sont décrites les recherches et les vies de Wegener, Patterson, les forfaits du Club de Rome, la délicieuse histoire du trou dans la couche d'ozone et l'amiante de Jussieu. C'est une litote que de dire que les versions données sont tournées de manière à aboutir à la conclusion recherchée. C'est d'ailleurs une pratique courante, et on ne peut plus surprenante d'Allègre que de conclure après l'introduction, sans avoir rien démontré. Bizarre pour un scientifique de ce niveau. Il en fait une belle démonstration dans le chapitre 3, pages 48-49. De ce chapitre d'histoires choisies (les histoires de l'oncle Claude), il tire la conclusion que la Science est pure et constitue la seule réponse aux problèmes de nos sociétés, face à la puissance d'une économie prête à changer d'avis si elle y trouve son profit. Dans cette optique, la morale, la culture, les mentalités et oserais-je le dire, le bonheur, n'ont pas de rôle à jouer. Le savant détient la clé, il suffit de lui laisser les rênes et si on le fait pas , ce n'est que temps perdu. Passons sur le fait que ses récits sont parfois erronés sur des détails, tout le monde, même Claude Allègre a le droit à l'erreur.

Le chapitre trois permet à nouveau de mieux cerner la personnalité de l'auteur qui, de mon point de vue, comme le dirait un autre grand penseur du siècle passé, Thierry Rolland, ne donne pas envie de « partir en vacances avec lui ».Nous découvrons un Allègre plein d'humour qui titre ce chapitre « Les vacances de Monsieur Hulot ». Il n'a pas pu résister à ce qu'il doit tenir pour un trait d'esprit, mais qui s'avère n'avoir pas de vrai rapport avec le contenu, car de vacances pour Nicolas Hulot, il n'est nulle part question ! Ce chapitre est un démolition systématique de l'animateur-écologiste, de son livre et de son « pacte écologique ».Certains des reproches faits à Hulot sont tout à fait justifiés, notamment sur la faiblesse réelle des propositions et le refus de prendre position en termes politiques. C'est toute la limite de la démarche de Nicolas Hulot ! Mais Allègre en profite pour répéter de manière circulaire que le programme de Hulot ramènerait la France au Moyen Age et créerait des centaines de milliers de chômeurs par an. On y trouve de belles saillies qui en disent long sur l'argumentation, comme celle-ci, page 54 :

« Pour arrêter les émissions de méthane, va-t-on équiper le cul des vaches de filtres absorbants ou va-t-on simplement les éliminer ? »

Ce genre de propos subtil voisine avec des contre-vérités très parisiennes, comme :

« L'agriculture bio de proximité généralisée ne fera qu'accentuer l'exode rural et notre dépendance alimentaire vis-à-vis de l'extérieur » page 55

Dommage qu'il n'ait pas eu connaissance des conclusions de la Conférence Internationale « Agriculture biologique et sécurité alimentaire » tenue en mai 2006 sous l'égide de la FAO, qui conclue que la conversion totale de l'agriculture mondiale en biologique permettrait d'augmenter les rendements de 56%, nonobstant les arrêts de pollution et les maladies liées à l'empoisonnement lent consécutif à l'agriculture productiviste chimique ! Mais la FAO doit appartenir au complot judéo-maçonnique mondial qui se dresse contre la clairvoyance d'Allègre ! Je vous fais grâce d'autres attaques contre Hulot et les membres de sa fondation, présentés comme de vrais imbéciles ou des ayatollahs, c'est selon ! Je suis d'accord avec Claude Allègre que la démarche d'Hulot a plutôt stérilisé le débat environnemental des dernières présidentielles, car un pacte signé par tous perd toute pertinence, il ramène la discussion à un consensus mou qui ne peut amener des choix discriminants. De même, certaines propositions concernant le passage de la route au rail sont réalistes. Par contre l'intransigeance vis-à-vis de la croissance est grave. Voilà un monsieur qui n'accepte pas de discuter des points nodaux du débat, alors même qu'il écrit ailleurs dans ce livre que le propre de la discussion scientifique est de comparer des arguments et de trancher après sans chercher le consensus. Cela signifie donc que Claude Allègre considère que la croissance et le profit capitaliste ne sont même pas discutables ; intéressant pour un militant du parti socialiste (mais en fait pas du tout surprenant) !

« Car, sans croissance, il n'y a aucune politique de l'emploi ni aucune politique sociale possible, ni même aucune politique qui serait accpetée par les citoyens. » page 51

La pensée unique totalitaire est là, pas dans le fait de proposer un arrêt de croissance. Allègre n'est absolument pas compétent en économie, mais il se permet d'asséner ce propos comme un vérité révélée, reprenant ainsi l'antienne de tous les hommes politiques, tous formatés par les diverses formes de groupes de pression des dirigeants du capitalisme. Et pour détourner le propos, il se permet même d'écrire en concluant le chapitre 3 :

« L'idéal serait-il un régime écolo-totalitaire ? Certes, je ne pense pas que Nicolas Hulot ait en tête l'instauration d'un tel régime, mais je dis que la logique de son programme y conduit. Vladimir Illitch Oulianov ne pensait probablement pas, en 1917, que le régime qu'il instaurait allait devenir un régime de fer, privant les citoyens de liberté. C'est la logique des programmes qui donne ce genre de résultats. » page 56

Bravo, monsieur Allègre, cela s'appelle l'amalgame, c'est un procédé de tyran classique pour anéantir un adversaire en évitant de débattre du fond. Non, Hulot n'est pas Lénine, cette comparaison est scandaleuse de la part de quelqu'un qui se gargarise de la démocratie (mais que les manifestation démocratiques de ses administrés ont fait virer de son ministère, à la suite d'amalgames multiples stigamtisant le milieu enseignant !). La dernière phrase, si je la comprends bien, monsieur Allègre, dit clairement que pour éviter le risque de totalitarisme, il vaut mieux éviter d'avoir un programme. De ce côté-là vous êtes paré, votre seul programme est votre glorification.

« La secte verte », c'est le titre du chapitre suivant. Après s'être acharné sur Nicolas Hulot, notre savant s'en prend à l'ensemble du mouvement écologiste. Il commence par poser le principe d'équivalence entre la religion, qu'il exècre (voir un autre de ses chefs d'œuvre « Dieu et la science ») et l'écologie et ses adeptes. Le moins que l'on puisse dire est que c'est une démarche discutable. Mais il a besoin de cela pour développer ensuite sa vindicte. Il attaque donc le mouvement écologiste sur la supériorité accordée à la nature sur l'homme, reprend son refrain sur le retour à l'âge des cavernes, retape un coup sur la décroissance, ridiculise la position anti-nucléaire en apportant comme argument la seule distinction entre le nucléaire militaire, très dangereux, et le nucléaire civil inoffensif. Argument totalement fallacieux quand on voit les cas coréens et iraniens. Argument qui fait absolument fi des risques d'accident et du probléme de la rémanence des déchets. Il s'en prend ensuite aux OGM et balance là toute son agressivité primitive et finit pas s'en prendre à l'aspect religieux de l'écologie et propose même les futurs Dix Commandements qui seront appris par cœur à l'école dès que la secte verte aura pris le contrôle de l'Education Nationale. C'est un peu long mais je ne résiste pas au plaisir de vous citer ce morceau de bravoure :

« Les Dix Commandements (selon le pacte de M. Hulot)

La nature tu aimeras, plus que l'Homme assurément, Nucléaire tu combattras, sans relâche continûment, OGM tu détruiras, sans coup férir obstinément, Effet de serre tu abhoreras, sans comprendre évidemment, Désormais tu mangeras légumes bio uniquement, Le mouton tu sacrifieras pour les loups et ours sauvagement ; Economie : tu ignoreras ses contraintes naturellement, Du bois tu te chaufferas en croyant bien faire tout bonnement, Progrès technique tu combattras, sans états d'âme et constamment, la Planète tu vénéreras, sans les Humains évidemment.

A apprendre par cœur, obligatoire au bac ! »

Je crois que cela se passe de commentaires détaillés ; le lecteur remarquera simplement à la fois le mépris pour les écologistes censés ne rien comprendre et la pratique de l'amalgame de la totalité du mouvement écologiste à sa fraction la plus dure, effectivement totalitaires, la Deep Ecology, très bien identifiée mais minoritaire. Il s'en prend ensuite à ceux qu' il appellent les gourous de l'écologie. Avec son incomparable humour, il parodie Sergio Leone et les surnomme « Le bon, la brute et le truand ». ils sont donc trois à subir son ire. Le bon, c'est Nicolas Hulot, dont il déjà réglé le cas dans le chapitre précdent. Il va donc s'occuper des deux autres : José Bové et Al Gore. Bové, pour lui, c'est la brute. Le casseur violent, l'abruti anti-OGM. Visiblement, ce puits de culture qu'est Claude Allègre n'a pas lu les livres de José Bové, sinon il saurait qu'il est capable de penser et parfois fort subtilement. Le truand, c'est Al Gore, pour lequel il a le plus profond mépris, qu'il considère comme un nul. Certes sur l'aspect financier de la démarche de Gore, il n'a pas fondamentalement tort : Al Gore a trouvé un créneau porteur, créé des sociétés de conseil environnemental, délivre des conférence facturées au prix fort, consomme de l'énergie à tour de bras et compense carbone des pérégrinations incessantes. Bref, pour lui, comme pour moi, ce n'est pas vraiment le modèle à suivre. Mais au-delà de cet avis, il y a la forme de la mise en cause, tant pour Bové que pour Gore ; On retrouve dans ces lignes la caractéristique principale de Claude Allègre, la rusticité. Que cet homme aussi fruste, rustre et sans courtoisie aucune ait pu atteindre les sphères les plus hautes de l'Etat laisse perplexe, mais en même temps confirme la piètre opinion que l'on a des dirigeants politiques quand on se met à gratter sous le vernis public. Lui n'a même pas le vernis.

« La brute, c'est sans conteste José Bové. Son mode d'expression, c'est d'abord et avant tout la violence. Il a hérité cela de l'activisme qu'il pratique depuis mai 68. [Bové avait 14 ans en 68 !]… Bové c'est le far west écologique….Il doit être en prison et y rester. » pages 65-66

Voilà comme Allègre traite les gens avec qui il n'est pas d'accord ! Sans commentaires !

Ensuite Allègre glose sur l'agressivité des Verts qui seraient des dangereux terroristes menaçant de mort tous les gens en désaccord avec eux, semant la peur partout… Et évidemment la victime innocente est ce malheureux Claude Allègre, persécuté depuis sa chronique de l'Express où il remettait en cause la part anthropique du réchauffement climatique. Il s'autorise ensuite à faire une petit histoire de l'écologie où il n'y a que deux camps, ses amis, comme Edgar Morin ou George Charpak, et les autres, tous des intégristes ! Ces pages sont malhonnêtes et nauséabondes, encore plus que ce qui précède, ce qui n'est pas peu dire. Enfin nous arrivons à la partie élégamment titrée : « Principe de précaution : piège à cons ». Ca a au moins le mérite d'être clair et révélateur, encore une fois, de la finesse argumentative du personnage. Pour lui, il ne sert à rien de se méfier, la science ne peut errer, il n'est visiblement pas assez intelligent pour associer en même temps deux idées, comme la science et le capitalisme et voir que c'est l'alliance des deux, couplée à l'impuissance politique assumée qui rendent le principe de précaution nécessaire ; Il n'est pas assez cultivé non plus pour savoir que la réflexion sur le principe de précaution émane de deux penseurs français d'un autre calibre que lui, Jacques Ellul et Bernard Charbonneau, et ce dès les années cinquante. Pour lui, il est né en Allemagne en 1976 ! Bref, il fait preuve dans cette partie d'une stupidité éclatante mais pas innocente, car elle établit clairement qu'il est en fait tout à fait réactionnaire, libéral et donc un pur produit de la droite classique, ce qui rend tout à fait légitime ses contacts récents avec Nicolas Sarkozy. Enfin, ce merveilleux chapitre se clôt sur des considérations sur l'inutilité des élus et hommes politiques écolos, surtout en France. Bref, si Allègre souhaite se faire des amis, il n'a pas vraiment la manière. Un chapitre-poubelle qui devrait être distribué aux lycéens et étudiants en début de cours de biologie ! Au total quatre-vingt pages ahurissantes de vanité grenouillesque et de haine primaire, le tout écrit sans aucune grâce, car entre autres défauts, Claude Allègre n'a aucun talent d'écriture, il se contente d'aligner les phrases, les jeux de mots grotesques et les insultes basiques. Et ça se vend, grâce à la complicité du système médiatique pour lequel Allègre est un bon « client », car capable de dire quasiment n'importe quoi à n'importe qui en direct ! Après ces quatre-vingts pages minables, il attaque enfin le contenu réel du livre.

Le chapitre 4 aborde donc enfin un thème précis, il s'agit du réchauffement climatique. C'est un chapitre assez volumineux de 40 pages qui présente nettement deux parties. La première est à la fois une charge contre ceux qui croient au « Global Warming » et les médias qui diffusent cette croyance. Allègre y fait l'éloge du doute scientifique. Certes, on retrouve la propension du savantissime à mépriser les autres, mais ce qu'il écrit sur le doute et les méthodes de calcul des faits climatiques est intéressant. Il cite évidemment en priorité ceux qui remettent en cause le phénomène anthropique, mais son propos est ici plus nuancé que dans certains entretiens qu'il a pu donner récemment. Il n'évite pas les approximations et les bourdes, ou bien tranche des questions en débat depuis des années, comme lorsqu'il affirme :

« Songez qu'il y a 65 millions d'années, une énorme éruption volcanique en Inde fut le principal responsable d'une extinction énorme des espèces, dont les fameux dinosaures. » page 107

Ceci est la position de Claude Allègre, absolument pas un fait établi scientifiquement. Il n'existe en la matière que des hypothèses. Dans cette première partie, il critique le GIEC, groupe de travail international sur l'étude du climat, à l'initiative de l'ONU. Seuls ceux qui en ont démissionné ont eu raison. La charge est lourde, mais elle n'est pas fausse, surtout quand on se souvient des tractations récentes pour arriver à publier une synthèse pour les décideurs qui soit acceptée par les grands pays ! La critique de Kyoto est tout à fait valide sur le fond, mais la forme est toujours aussi peu raffinée. Dans la seconde partie de ce chapitre, il évoque à la fois les faits incontestables et les remèdes possibles. Sur les faits, il est assez précis et exact, hormis le long débat qu'il a mené sur le C02 dont il conteste la montée anthropique (ce qui est une absurdité au moins partielle, quand on connaît les chiffres produits annuellement par notre mode de vie occidental). Sur les solutions proposées, je suis assez en accord avec lui lorsqu'il dit que la meilleure stratégie est de s'adapter aux changements en cours. Il écarte ainsi les hypothèses farfelues de certains savants. Il a même cette phrase assez étonnante :

« Ces propositions sont à classer avec celle de l'homme démiurge. L'homme est assezpuissant pour menacer les équilibres naturels, donc l'homme est assez puissant pour les contrôler ! L'homme est un dieu. » page 126

Les propositions évoquées sont celles qui consisteraient à envoyer des composés souffrés dans la stratosphères, à répandre du fer dans les océans, à mettre des pompes sur le trajet du Gulf Stream… Je suis heureux qu'il n'adhère pas à ces projets complètements fous. Les solutions qu'il propose dans les pages de fin du chapitre sont censées et se retrouvent dans de très nombreuses démarches écologiques. La seule exception notable est ce culte de la croissance qu'il ne peut visiblement pas remettre en cause. Il répète encore plusieurs fois qu'il est hors de question de changer le mode de vie des Français et d'empêcher les pays émergents d'y accéder, alors que tous les calculs d'empreinte écologqiue démontrent le contraire, mais sans doute ne croit-il pas non plus à l'empreinte écologique ? Dans le bilan que l'on peut tirer de ce chapitre il faut dire que le contenu infiormatif est assez correct, que la discussion sur le doute est salubre et que les propositions sont à considérer. Au total, ce chapitre n'est pas du tout iconoclaste, sauf sur la question du lien CO2/élévation de température, qui est effectivement discutable. Et pourtant il essaie à tout prix, par un style agressif parfois de mettre en avant sa perspicacité et son originalité. Dans ce cas précis c'est raté.

Nous trouvons ensuite un chapitre titré « L'énergie : quelles mutations ? Quelles échéances ? ». Dans ce développement, Claude Allègre énumère les réserves supposées en pétrole, gaz, charcon, uranium et analyse à peu près correctement l'avenir proche. Il est d'accord pour dire que le pétrole commencera à faire défaut vers 2070, que le charbon est garanti plus longtemps mais pose un problème de CO². Les énergies renouvelables ne l'emballent pas, sauf la géothermie(réflexe de géologue) et le solaire. Il ne compte pas sur elles pour prendre le relais.Il appuie son argumentation personnelle sur trois points : la séquestration du CO², les voitures hybrides et le nucléaire. Sur le premier point, il est plus solide que sur les autres car il est réellement compétent dans l'étude des lieux où séquestrer le CO² sous terre. Il soutient l'enfouissement souterrain de CO² combiné avec des solutions salines pour fabriquer ainsi du calcaire. Ce n'est pas une mauvaise solution, même si elle ne saurait être exclusive du mainitient d'un boisement important et d'un océan propre et actif. Sur la consommation d'énergie en automobile, sa seule réponse est la voiture hybride, car il pense que la voiture à hydrogène est pour dans pas mal de temps. Le développement des transports en commun n'est guère évoqué car une des obsessions du bon Professeur Allègre est de ne pas toucher au niveau de vie des Français qui doit toujours progresser (donc la croissance est obligatoire). La voiture hybride est donc la panacée. C'est quand même un argument un peu court face à l'importance de la crise énergétique en vue. De plus, il n'est jamais fait une seule allusion aux générations futures dont il semble se battre l'oeil éperdument. Le moins qu'on puisse dire est qu'il ne s'encombre pas de soucis moraux ! C'est d'ailleurs ce qui fait de lui un fan du nucléaire ; il propose même que l'on motorise les super-tanker au nucléaire. Il évacue d'une périphrase les risques d'accident qui ne sont jamais sérieusement évoqués, pour lui Tchernobyl n'existe pas ! Quand au délicat problème des déchets à longue durée de radiation, on les enterre, mais mieux encore, grâce aux surgénérateurs il n'y en a plus : tout est donc pour le mieux dans le meilleur des mondes d'Areva. Ce chapitre surprend par la faiblesse de son analyse de fond et son absence de considérations éthiques.

Le suivant, sobrement titré « Organismes génétiquement modifiés », est du même tonneau. Allègre nous a déjà dit très crûment ce qu'il pensait du principe de précaution, il ne sera donc jamais évoqué ici. Les OGM sont posés comme absolument non problématiques, alors que de très nombreux autres savants, dont Jean-Marie Pelt, qui n'est pas un âne, sont très prudents et ont des arguments réels pour cela. Pour Allègre, l'OGM est quasiment miraculeux. Son texte mène deux tâches de front : ridiculiser les faucheurs et les opposants d'une part, et de l'autre faire l'apologie du futur estampillé OGM.Il présente donc l'ensemble de l'argumentaire des industriels du secteur, à tel point que l'on peut s'interroger sur d'éventuels liens financiers entre eux et lui, tant la flagornerie est forte. Ce chapitre est sans nul doute celui qui montre le mieux le caractère scientiste borné de notre savant. Le doute dont il fait un argument pour son livre ne l'effleure pas une seule fois. Il n'a visiblement pas eu connaissance des cas de barrière des espèces qui ont été franchies, de modifications perverses. Il croit dur comme fer que la famine sera éradiquée par les OGM (cela a-t-il été le cas lors de la Révolution Verte ?), que les savants cherchent avant tout à guérir les maladies orphelines par la génétique. Il n'ccepte donc aucun compromis en la matière. Son argument le plus fort est que la France ne doit pas être distancée dans la course à l'innovation et à la production agricole. Qu'il y ait des risques absolument non soupçonnables et soupçonnés ne le concerne pas. Il écarte d'un revers de main l'argument de « Terminator » qui oblige les paysans à racheter chaque année leurs semences, en niant le fait que cela soit très grave pour des millions de paysans pauvres. Il prétend que toute l'histoire de l'agriculture est OGM, mettant sur le même plan les croisements-sélections des paysans depuis le néolithique et les manipulations génétiques de laboratoire des dernières décennies. Voici un vrai mensonge proféré sans vergogne. Dans ce chapitre-là aussi, l'argumentation relève plus de l'incantation que de la démonstration et néglige tous les points qui fâchent.

Le chapitre suivant, « L'eau et la Terre » est de loin un des meilleurs, avec celui qui le suit, « Biosphère, biodiversité ». là, notre grand homme ne peut nier les évidences. Il donne donc, assez sobrement des informations connues qu'il n'altère pas et propose des solutions non-originales qui font largement consensus dans le milieu écologique. Ce n'est pas du vrai Allègre comme on l'aime !

Il écrit ensuite un chapitre sur l' « Ecologie des villes », qui reprend un livre de lui paru en 1993. Ce chapitre est à vrai dire assez insignifiant. Il reprend des thématiques ultra-connues, commes les diverses pollutions urbaines de l'air, de l'eau, des sols et sous-sols, ainsi que le problème des déchets urbains. Cela ressemble à un assez laborieux devoir imposé. Il n'y a, là aussi, pas l'ombre d'une réflexion de fond sur la ville et l'urbanité comme signifiant. Visiblement cela dépasse ses capacités spéculatives et ne l'intéresse nullement. Il y a pourtant une vraie réflexion à mener sur ce qui est en passe de devenir le modèle dominant mondial..

Mais le meilleur est pour la fin, avec le chapitre « L'économie écologique ». En soi, Claude Allègre n'innove nullement, je dirais même qu'il est un peu ringard par rapport à ses grands amis américains qui ont pris en 2006 le grand virage vert de leur industrie et adopté comme slogan explicite « Green is gold » (ce qui est vert est de l'or !). Il veut démontrer que la croissance à venir va se faire sur le besoin écologique et que la solution à tous les problèmes évoqués précédemment est simplement technologique. Pour ce faire, il se lance dans un exercice qu'il ne maîtrise absolument pas, celui d'unedémonstration à partir d'auteurs de la discipline. Là on est carrément dans le ridicule lorsqu'il essaie d'utiliser Léontief pour étayer sa démarche. Visiblement il n'a lu que Daniel Cohen (ce qui est une excellente référence), mais seulement son dernier livre, ce qui est bien dommage ! Le chapitre se termine par une liste des secteurs industriels qui vont se développer sur les bases de l'écologie allégrienne. C'est un simple résumé des quelques propositions qui ont été faites au cours des chapitres précédents. Rien d'original, juste les obsessions du monsieur, déjà citées. Il termine par des conseils politiques au plus haut niveau, lui qui s'est avéré être un fin tacticien quand il fut ministre !

Faisons le bilan de ce livre que je vous déconseille d'acheter, car il vaut mieux protéger la forêt que d'enrichir Claude Allègre (il n'a même pas fait imprimer son livre sur du papier recyclé, le bougre !). Un livre dont le premier tiers est un vil règlement de compte avec tous ceux qu'il méprise, et ça fait du monde. Des pages-torchons. Ensuite 150 pages sur des thèmes où il se borne à reprendre des faits extrêment bien connus, à procéder parfois à des approximations, à promouvoir des positions sans démonstration. Bref, un livre vraiment pas rigoureux, surprenant pour un aussi grand savant. Il y a vraiment de nombreux livres que je vous conseille de lire à la place de celui-ci si vous êtes concernés par l'avenir de notre espèce et de notre planète.

Jean-Michel Dauriac – juillet 2007

Comment je suis redevenu chrétien de Jean-Claude Guillebaud

Jean-Michel Dauriac — 2007-07-07T18:42:59Z

« Comment je suis redevenu chrétien »

De J.Claude Guillebaud Albin Michel – 2007 Paris - 182 pages

En écrivant ce livre, JCG fait le point sur son parcours personnel depuis une quarantaine d'années, ce qui nous permet de refaire le chemin avec lui. De ses vingt ans de journaliste, comme grand reporter il dit surtout le paradoxe majeur : celui d'être au cœur de l'histoire du monde à un tournant et en même temps cette vision horizontale qui ne donne aucun outil sérieux pour saisir ce à quoi on assiste. Il raccroche le bloc-note au bout de vingt ans, non sans avoir obtenu le prix Albert Londres (ce qu'il ne dit pas car il est très modeste) et gagné une réputation de grand professionnel. Il n'arrivait pas à se détacher du monde et des hommes broyés par l'Histoiretoire ; il ne pouvait avoir l' « indifférence professionnelle » nécessaire pour durer dans ce métier (cf l'épisode du Vietnam narré page 29). Il devient éditeur au Seuil et commence alors sa seconde existence professionnelle.

Ici commence véritablement le récit personnel de ce livre-ci.

JCG dit de cette période de plus de dix ans (1981-1995) qu'il est redevenu étudiant, se mettant à lire tout ce qui lui est nécessaire pour posséder les outils qui lui manquaient. Il parcourt les sciences humaines, rencontre les penseurs français qui les animent, comme Edgar Morin, Jacques Derrida, René Girard ou Régis Debray. Il mesure mieux ainsi tout ce qu'il ne sait pas, malgré un bagage solide acquis en formation initiale. Il a déjà publié de nombreux livres, surtout des récits de voyage ou de reportages, mais il se trouve alors dans une phase particulière : il n'ose rien écrire de « sérieux » durant toutes ces années, se contentant de publier des livres dans la lignée de ses précédents ouvrages. Il attendra 1995 pour écrire son premier essai, « La trahison des Lumières », au titre référentiel à Benda et à sa « trahison des clercs ». Débute alors une recherche sur les questions primordiales de l'existence, chacun de ses livres s'interrogeant sous un certain angle la quête de sens de la vie. Presque tous ces livres sont primés. Tous sont bons, utiles et lus par un public fidèle qui le suit de parution en parution . Son œuvre est celle d'un passeur entre les chercheurs, souvent incapables de communiquer avec le public ordinaire , et ce « grand public » mythique qui est la base du peuple cultivé de notre pays. Car il faut être curieux et cultivé pour lire ses livres. Chacun d'eux est le résultat d'un prodigieux travail d'enquête que l'on peut mesurer, si l'on a fait de la recherche en sciences humaines, par la diversité des notes, des ouvrages lus et cités, souvent résumés, ce qui interdit la tricherie du fumiste, si répandue de nos jours. Les six livres parus depuis 1995 constituent une formidable encyclopédie philosophique contemporaine de la pensée occidentale. Car JCG est suffisamment humble pour ne pas aller là où il n'est pas compétent. Il laisse donc hors du champ de sa réflexion les cultures qu'il ne connaît pas assez bien pour en parler sérieusement. Belle leçon qui devrait être mieux retenue !

Dans ce livre, il explique comment pas ses longues recherches pour écrire ces six gros livres il est redevenu chrétien. Pour qui le lit depuis l'origine dans ses essais, comme moi, il me semblait totalement évident que cet homme-là n'était pas un intellectuel standard de notre beau pays, athée, matérialiste, anti-religieux et anticlérical. Mais sa méthode précautionneuse de présentation des diverses hypothèses ne permettait pas de savoir exactement sa position. Il était clair qu'il était pétri d'humanisme, mais quid du rapport au christianisme ? « Comment je suis redevenu chrétien » est donc l'occasion pour les lecteurs fidèles de JCG de mieux comprendre les étapes par lesquelles il est passé pour en arriver à ce livre. Il est finalement très inscrit dans son époque : comme tous les jeunes hommes de sa génération, 24 ans en 1968, il a abandonné en route tout rapport à la religion, naturellement, sans déchirement moral, comme quelque chose d'inutile, qu'on oublie sans s‘en rendre compte puisqu'il n'en est nul besoin. Dans le grand ébranlement de ces années 1970, un monde nouveau semblait se construire, sur des utopies qui se révélèrent très vite meurtrières. Le communisme soviétique ne trompait plus personne déjà, le rêve maoïste fut de courte durée, le castrisme et le guévarisme semblaient exotiques. La violence aveugle de la Bande à Baader, des Brigades Rouges ou d'Action Directe menait dans une impasse suicidaire. Le monde s'embrasait un peu partout : Liban, Vietnam, Afghanistan, Iran, Irak… A ces années de retour à la dure réalité succédèrent en France les années-fric ; JCG devient éditeur et commence à revenir à l'essentiel. Il passera alors par trois étapes qu'il nommera « cercles » par hommage à Dante sans doute (ou à Soljenytsine)). Ces trois cercles traversés sont emboîtés et correspondent à une prise de conscience de plus en plus nette de la puissance du christianisme..

Le premier cercle est celui des « sources de la modernité ». Celui-ci est le fruit des études sérieuses et poussées que JCG a menées durant dix ans et qui interrogent les trois premiers livres de sa série : « La trahison des Lumières », « la Tyrannie du plaisir » et « La refondation du monde ». En écrivant ces ouvrages, l'auteur fait un panorama complet de la pensée occidentale, tant dans ses sources que dans sa contemporanéité. Il est alors inévitable qu'il soit interpelé par l'apport des penseurs chrétiens, véritables balises de notre culture. Car il y a bien Aristote et Platon, Montaigne et Montesquieu, Nietzsche et Heidegger, mais il y a aussi les Pères de l'Eglise, Saint-Augustin, Thomas d'Aquin, Luther, Rousseau et bien d'autres dont Descartes et Pascal, ou Spinoza… A l'issue de cette longue recherche très productive, le constat que dresse JCG est évident : la modernité et une bonne part de nos valeurs laïques ont leur source dans le christianisme. Quand il publie « La refondation du monde », il est déjà sorti de premier cercle et entré dans le deuxième.

Celui-ci est titré « La subversion du christianisme » ; Et là, enfin, JCG est obligé de se dévoiler et de dire l'influence considérable qu'eut sur lui Jacques Ellul, qui fut d'abord son professeur à Bordeaux, puis un de ses auteurs au Seuil. Guillebaud fut l'éditeur du livre titré ainsi, qui est sans nul doute un des plus grands et des plus forts d'Ellul. Il assista à la genèse de ce livre qui n'a pas pris une ride. Il fut, dit-il, frappé par la « probité » d'Ellul dans cet ouvrage. Et c'est exactement le mot qui convient à sa démarche. Dans ce livre Ellul met à jour les deux faces du paradoxe chrétien qu'il doit assumer. D'un côté le christianisme est totalement subversif par son message, tant au plan social que politique et religieux, il faut donc proclamer ce message dérangeant et pas un autre ; de l'autre, ce message a été totalement subverti par les grandes religions qui ont « tué » le caractère subversif initial en l'institutionnalisant. Mais tout chrétien doit assumer ensemble les deux termes du paradoxe ; il est impossible de faire autrement. JCG a réalisé à quel point Ellul disait vrai. Il en a été définitivement marqué. Et il est bien qu'il rende hommage à Jacques Ellul de cette manière si précise, car il reste pour l'heure celui qui a su le mieux affirmer la force et la fragilité de la foi chrétienne, et le vivre ainsi, sans édulcorer le message. JCG parle d'ailleurs à prop os de « La subversion du christianisme » de livre libertaire. Il a parfaitement raison. Ellul assumait complètement ce paradoxe supplémentaire d'être un chrétien converti et un anarchiste qui se défie complètement de l' Etat et de tout autorité humaine. Là, on sent bien que Guillebaud cale, a peur. Il reprend les propos du maître en les édulcorant un peu. Sa nature profonde est là ; JCG n'est pas un combattant, c'est un homme de raison, pondéré et respectueux. Il a cependant saisi et assimilé en lui-même ce qu'Ellul voulait communiquer par son ouvrage : le caractère extrêmement progressiste et révolutionnaire de l'Evangile, alors même que le discours « tendance » est aujourd'hui à la ringardisation des chrétiens par la mise en avant de ce qui en est la plus grosse caricature.

Le troisième cercle est celui de « la foi comme décision ». Le dernier livre de JCG en est la trace la plus nette. « La force de conviction » est en effet sous-titré « A quoi pouvons-nous croire ? » Dans ce livre-là, JCG dévoile plus clairement sa position et montre le rôle positif qu'a joué et que peut jouer la foi chrétienne, à côté d'autres convictions. On sent, en lisant ce livre que l'auteur est plus assuré sur ce qu'il croit lui-même. La critique est aussi plus sévère sur les autres croyances du temps ; bref, l'engagement personnel de ce livre-là est plus perceptible. JCG le dit lui-même, il est au bord du plongeoir : va-t-il sauter ? Sauter dans ce qui est le grand vide que rien ne peut expliquer, la foi. Il croit, il se retrouve chez lui au milieu des croyants juifs et chrétiens, il a maintenant la conviction de la valeur du christianisme ; Mais a-t-il cette foi du fidèle, au sens étymologique ? La récitation du credo lui pose toujours problème sur certains passages. Il est clair en le lisant qu'il n'est pas encore passé de l'autre côté du miroir, celui où notre intelligence accepte de ne pas savoir et de ne pas comprendre. La résurrection, la vie éternelle, le pardon des péchés… tout cela n'est pas rationnel. C'est là qu'intervient cette volonté personnelle qui vient à la rencontre du Dieu crucifié et saisit sa Parole comme la vérité. Il a l'honnêteté de dire qu'il en est là, qu'il n'a pas eu l'illumination, le chemin de Damas ou le pilier de Notre-Dame. On saluera aussi dans cette troisième partie les propos qui rendent à nos frères juifs toute leur place dans l'origine de notre foi et de notre culture. Il serait vraiment utile que cette attitude se généralise.

Voici donc un petit livre qui n'est pas aussi tonitruant que l'était le « Dieu existe ; je l'ai rencontréé d'André Frossart. Il s'agit plus d'un bilan de cheminement que du récit d'une conversion. JCG est finalement rentré chez lui, dans sa famille spirituelle. Il y est bien, mais discret, pas assuré de tout. Mais après tout qui peut être assuré de tout en la matière ?

Terminons par la très belle citation d'Albert Camus qui ouvre le livre :

« Ce que le monde attend des chrétiens est que les chrétiens parlent à haute et claire voix, et qu'ils portent leur condamnation de telle façon que jamais le doute, jamais un seul doute ne puisse se lever dans le cœur de l'homme le plus simple. C'est qu'il sortent de l'abstraction et qu'ils se mettent en face de la figure ensanglantée qu'à prise l'histoire aujourd'hui. »

Exposé fait au couvent des Dominicains de La tour-Maubourg en 1948 – « Actuelles- chroniques 1944-1948 » Gallimard 1950.

Jean-Michel Dauriac – juillet 2007

Un monde de ressources rares - Erik Orsenna & le Cercle des économistes - Perrin - 2007

Jean-Michel Dauriac — 2007-06-28T17:12:35Z

Un monde de ressources rares

Le Cercle des économistes Perrin – Descartes & Cie & Erik Orsenna 207 pages – 2007 Paris

Voici un livre au titre prometteur et qui s'inscrit fort bien dans une question d'actualité urgente sur le devenir des hommes et leurs activités. En quatrième de couverture, un petit texte en italique :

« Dans la suite et l'esprit de l'ouvrage d'Erik Orsenna « Voyages au pays du coton », ce livre décortique les enjeux d'une stratégie efficace pour lutter contre la rareté »

Là, j'aurais franchement dû me méfier ! Mais au lieu de bien me fixer sur « stratégie efficace pour lutter contre la rareté », je me suis surtout laissé prendre par le début de la phrase. J'avais bien aimé le livre cité (voir critique de cet ouvrage sur ce site :

http://blogjeanmi.danslamarge.com/2006/06/04/voyage-aux-pays-du-coton-%e2%80%93-petit-precis-de-mondialisation-erik-orsenna-%e2%80%93-fayard-2006/ ,

j'ai donc acheté celui-ci.

Les premières pages noient le poisson sous des considérations personnelles de notre aimable académicien socialiste. Il y fait état de sa profession d'économiste et de sa passion constante pour cette discipline, y compris dans son œuvre littéraire. Sympathique mais anecdotique. On y revient sur le coton, on se retrouve dans une de ces réunions post-coloniales avec les chefs d'Etat africains. Bref c'est encore la chiraquo-Mitterrandie !

Ensuite, le vif du sujet : « Aujourd'hui la rareté ». Partie programmatique qui annonce le plan du livre, extrêmement construit, comme un bon cours universitaire ou un rapport international. Aussi froid et impersonnel également. Le chapitre un est un des plus intéressants du livre, car il donne la vision de la rareté par les économistes et leur créneau d'activité :

« Ce livre se veut guide d'action, à partir d'une analyse rigoureuse de ce que sont les raretés aujourd'hui et propose quatre grandes modalités d'un rêve, celui d'une vraie gouvernance économique mondiale » page 26

« Un monde de ressources rares exige des progrès de la régulation » page 27

avec ces deux citations tout est dit : les économistes veulent le pouvoir mondial, étant bien compris que c'est l'économie qui doit diriger la planète. La rareté se gère avec plus de régulation, donc plus d'économistes, de gauche sociale-démocrate de préférence. De cette profession de foi découle une des rares vraies propositions de ce livre :

« Nous appelons dès à présent à l'élargissement du G8 aux principales puissances émergentes. Nous soutenons également la création d'une Agence Internationale de l'Environnement et du Développement durable. Mais n'oublions pas pour autant que nombre de sujets doivent être appropriés et gérés au niveau local. C'est notamment le cas pour l'eau, l'agriculture, la santé, la qualification et l'innovation » page 27

Voilà pour le glocal. Pour en arriver à ces propositions qui sont les plus percutantes du livres il a fallu des Rencontres avec plus de 150 intervenants de haut niveau, économistes connus et personnalités économiques, cornaqués par Christian de Boissieu ! Face à l'urgence de la rareté, il n'y a pour ces grands esprits que des agences internationales, un G quelque chose et une gestion locale dont les contenus ne seront nulle part précisés. Un peu plus loin deux petits morceaux de phrase :

« La gouvernance reste à inventer pour ces raretés … » page 28

« Notre ambition d'économistes est de lutter contre la rareté, sans faire le moins du monde le procès de la croissance. » page 29.

Au moins c'est clair ! J'aurais dû jeter le livre à ce moment-là, car tout était dit, mais par une curiosité malsaine, un peu comme le blessé léger qui soulève son pansement pour voir la plaie, j'ai continué. En clair, pour ceux qui ne seraient pas habitués à la langue de bois de ce peuple merveilleux des économistes de cour, voici des experts qui nous annoncent qu'ils n'ont aucune idée de la façon dont on pourrait gérer cela (la gouvernance, cet affreux mot-valise ne dit rien d'autre !) et qui nous rassurent sur le fond : pas de risque de cibler la croissance, dogme infaillible de l'économiste de pouvoir. L'un d'entre eux serait-il capable, monsieur Orsenna par exemple, de m'expliquer, à moi pauvre crétin des Alpes et aux dizaines de millions de ses cons citoyens non éclairés, comment on en est venu à la rareté qui se pointe sur le pétrole, les minerais, l'eau... ? Cela n'aurait donc rien à voir avec la production, facteur numéro un de la croissance ? L'acier fabriqué depuis deux cents ans par les grands pays du monde n'expliquerait donc pas la raréfaction du fer ? Pas plus que les automobiles produites pas dizaines de millions chaque année n'expliqueraient la prochaine crise du pétrole, la dernière, celle de sa fin ? Donc, on ne fait pas de lien entre production, gaspillage et disparition de ressources non-renouvelables. Voilà qui est fort drôle, mais qui, sans aucun doute ne fera pas ciller la plupart des lecteurs du livre, tellement lobotomisés par la spirale vertueuse « emplois-consommation-croissance-emplois… ». On ne peut évoquer les raretés sans, au moins, poser comme une des hypothèses, un autre mode de vie et un autre système économique que la dictature du PIB croissant. Sinon, il s'agit de malhonnêteté intellectuelle ! Et c'est ce que fait ce livre tout au long de ces pages, où effectivement, jamais la croissance n'est attaquée, pas plus que le système capitaliste ou financier en sa légitimité profonde. Une fois ces limites absolues posées, nos chers économistes peuvent alors dérouler une glose de type énarque qui ne dira rien de désagréable et ressemblera, quant au fond, à un débat Sarkozy-Royal sur la croissance. Il suffit ensuite de poser quatre principes directeurs qui donneront les quatre parties suivantes et on a la bonne disssertation anesthésiante voulue.

« Quatre principes généraux se dégagent : les principe d'urgence (deuxième partie), le principe d'innovation (troisième partie), le principe de développement durable et équilibré (quatrième partie) et celui d'une nouvelle gouvernance mondiale (cinquième partie) . » page 30

Emballez, c'est pesé ! Ensuite, comme on dit en sport, on « déroule » la réthorique. On présente les quatre thèmes, avec au passage des phrases absurdes, comme celle-ci :

« Le climat apparaît aujourd'hui comme un bien public collectif, et en même temps un sujet majeur de dissenssions internationales » page 30

Deux fautes en une seule phrase : un bien public est toujours collectif, bravo pour le pléonasme ! Et surtout, ce n'est pas le climat qui est un bien public, ce qui n'a pas de sens (interrogez donc un climatologue !), mais les constituants du climats que sont l'eau et l'air. Ce chapitre de problématique se clôt d'ailleurs par une phrase qui contient toute la contradiction sui generis de nos économistes. Méditez sur cette doublette de phrases !

« La réponse aux nouvelles raretés n'implique donc pas de renoncer à la croissance, au contraire. Elle impose, par exemple d'accepter le renouveau du nucléaire et le développement d'OGM. Mais elle suppose aussi le changement profond des modes de consommation des pays développés, un progrès des formes de redistribution et surtout une refondation de la gouvernance mondiale » page 32

Imaginons que Tchernobyl n'ait jamais eu lieu, que les OGM ne produisent jamais aucun cancer ou aucune mutation en chaîne dans le monde vivant ! A quoi bon s'embarrasser de ce fichu principe de précaution qui nuit tant à la croissance et aux FMN. Ce sont des propos qui peuvent, plus tard dans l'histoire, devenir ceux d'assassins publics, quand les générations futures feront faces à nos déchets nucléaires et aux maladies afférentes, quand les OGM auront modifié la biosphère. Mais la seconde phrase est drôlatique qui parle sans le nommer d'une obligatoire ascèse de consommation en Occident. Il faudra alors bien du talent pour expliquer que consommer moins, avoir moins de pouvoir d'achat est encore de la croissance, surtout au bon populo qui a bien retenu le message simplificateur qu'on lui martèle depuis cinquante ans (voir au-dessus).

Tout ceci est tiré du seul vrai premier chapitre du livre !

Il serait tout aussi aisé de se livrer à une analyse critique serrée du contenu de chaque chapitre et cela s'avèrereait très éclairant sur la faiblesse réelle du sens, masquée par la réthorique, plus ou moins complexe selon les rédacteurs. Car un autre des problèmes de ce livre est que les auteurs sont inconnus. Mais il est très facile de se rendre compte des différences de style, certains chapitres étant du pur jargon absolument inintelligible à qui n'a pas fait d'études d'économie, mais dont le sens profond est tout aussi creux que le reste. Car en fait, ce livre est un catalogue d'évidence et de poncifs, sans aucune vraie proposition, un simple listing de certaines expériences réalisées dans le monde. Aucune vision du monde n'habite ces pauvres économistes de haut niveau, mais ils en sont fiers puisque la seule finalité de leur discipline est d'exercer la gouvernance mondiale de la rareté, dont l'outil majeur est la fixation des prix. On croirait lire un manuel d'initiation à l'économie et le bréviaire d'une secte un peu simpliste. Plutôt que de disséquer chaque chapitre, je préfère donner au lecteur, que je ne prends pas pour un imbécile, des extraits particulièrement révélateurs de la démarche.

« Il est urgent que les pays industrialisés réalisent que la relation entre les riches et les pauvres, et la gestion de l'aide dépassent de loin le seul impératif de solidarité et conditionnent l'efficacité d'une gestion collective de la rareté dans ses différentes formes. » page 51

Qu'en termes choisis cela est dit ! Si tu n'aides pas ton semblables (pour en pas dire ton prochain ou l'Autre) par humanité, fais-le par souci économique : nous trouvons là toute l'idéologie résumée de l'humanitaire instrumentalisée par les pouvoirs économiques et politiques (écoulement des surplus de marché, conquête de nouveaux marchés par changement de régimes alimentaires, bouleversement des modes de vie et valeurs…).

Continuons donc cette promenade au merveilleux pays de l'économie !

Page 71 : « L'objectif ne consiste plus à atteindre l'autonomie alimentaire, évidemment impossible dans les pays développés, demandeurs de variété, mais la sécurité alimentaire. »

L'expression « autonomie alimentaire » est mise là seulement pour ne pas citer le concept économique de « souveraineté alimentaire » porté par les altermondialistes. Celui qui aura lu attentivement ce qui précède remarquera que ce passage est en contradiction ferme avec les propos de la page 32 rapportés plus haut sur le nécessaire changement de mode de consommation. La sécurité alimentaire est un concept de la même famille que la sécurité énergétique, dont on a pu mesurer la fragilité lors de deux chocs pétroliers et des crises liées à la guerre du Golfe ou celle d'Irak actuellement. Une crise alimentaire ne créée pas seulement une tension sur les prix et déplacements, mais elle amène des populations à la disettes, la famine et la mort ! Le capitalisme a tué l'agriculture dans son localisme pour en faire l'industrie de la terre. Le XXIème siècle pourrait être celui d'un retour aux dures contraintes de l'alimentation à se procurer sur place, crise des énergies oblige !

Un magnifique exercice de contorsionniste digne de Houdini, page 77 :

« Le défi du présent siècle, c'est de produire davantage d'énergie pour alimenter le développement économique des pays émergents et des pays les plus pauvres tout en gérant de façon soutenable le changement climatique. C'est le sens du développement durable. Il ne s'agit donc pas d'un troisième choc pétrolier mais plutôt d'un changement de paysage »

Il y aurait tout un article à écrire sur cette seule citation, tant elle est à la fois cynique, ghrotesque, mensongère et pleine de contradictions. Je me bornerai à donner les axes critiques. « Produire davantage d'énergie » apparaît donc à nos savants comme le défi ; alors que tous les spécialistes de géologie minières, sauf Claude Allègre, la science ait son âme !, savent que les ressources naturelles, dont énergétiques, ont été consommées sans retenue depuis deux cents ans et qu'on s'achemine vers la raréfaction. Il est donc criminel d'écrire qu'il faut produire plus ; c'est hâter le saccage et laisser nos successeurs nus. Pour quelles finalités cela ? « Alimenter le développement économique des pays émergents et des pays les plus pauvres ». Après la croissance, voici l'autre pilier du modèle intouchable, un autre des impensables. Concept occidental s'il en est, ce modèle est le cheval de Troie de l'exploitation capitaliste et libérale, la cinquième colonne des multinationales, le malheur des pays du Sud. Nous leur offrons à la fois le modèle et l'échec de ce modèle ! Mais nos économistes raisonnables ne se posent aucune question. Il faut continuer, même si cela ressemble à un suicide collectif et à une mise sous tutelle implacable de quatre milliards d'individus sur six aujourd'hui et bien plus demain. Le ratrapage et l'égalisation des niveaux de développement sont tout bonnement impossibles, d'abord techniquement en raison de l'empreinte écologique qu'ils supposent, mais surtout parce que les inégalités sont le moteur de la croissance capitaliste ; Il y a donc là un double mensonge. Cette citation lève définitivement le masque sur le « développement durable », cette imposture médiatique occidentale, qui fait comme si on pouvait négocier avec le climat comme avec un syndicat ! Enfin, la dernière phrase plaira beaucoup au lecteur attentif par sa clarté et sa précision, digne d'un poème romantique,

Vous en voulez encore, vous n'êtes pas rassasiés ? Tiré de la partie courageusement titrée « Imposer un développement durable et équilibré », et du chapitre « Les exigences du climat », page 120, voici ce que nous lisons :

« Le rapport du groupe « facteur 4 » a été rendu public en 2006 (« Division par quatre de gaz à effet de serre de la France à l'horizon 2050 », la Documentation Française 2006), un peu avant la présentation du rapport Stern en Grande-Bretagne. Dans les deux rapports, l'exigence d'une croissance suffisante pour l'essor de l'emploi, la progression du niveau de vie et la gestion des réformes structurelles est rappelée. Il ne s'agit donc pas de se réfugier dans la fausse solution de la « décroissance », mais de réduire le contenu de la croissance en GES, spécialement en CO2 »

Là au moins c'est clairement dit : la fausse solution s'appelle la « décroissance », qui a droit à des guillements comme on met des gants pour sortir les poubelles ! Ce passage est aussi assassin que les précédents, car il ramène les enjeux de survie de la Terre et des Hommes aux seul Gaz à effet de serre. Ceci s'appelle une métonymie inversée, faire prendre le particulier pour le général ! Je suis partagé entre la colère et la pitié envers ce cénacle de pseudo-penseurs : feignent-ils d'ignorer que le problème porte sur une ensemble de facteurs interdépendants et que les GES sont un épiphénomène là-dedans, ou bien sont-ils vraiment convaincus des âneries qu'ils écrivent et font publier ? Je penche pour la première hypothèse. Produire toujours plus, c'est consommer toujours autant et plus de matières premières en voie de raréfaction, c'est élever le niveau de vie, donc pousser mécaniquement à la consommation matérielle, donc à la croissance des besoins, donc de l'emploi et donc des indicateurs de croissance et on continue. Il est irresponsable de faire croire aux gens, et ici aux Français, que c'est en roulant dans une voituire hybride (qui rejette moins de CO2) qu'ils vont régler le problème. C'est se faire les complices objectifs d'un homicide de masse dont les grandes firmes, leurs actionnaires anonymes et une infime minorité d'humains sont les promoteurs et bénéficiaires. Accepter de discuter de la croissance, de sa fin, de son ralentissement ou de son remplacement par autre chose n'est pas revenir au Moyen age et à la bougie ; on peut donner du mieux-être à tout le monde sur cette planète, mais pas en produisant plus ; en acceptant que nous, les riches nous réduisions notre consommation, d'ailleurs souvent compulsive et débile, donc de facto notre pouvoir d'achat, mais en même temps que soient mis en place des moyens coercitifs de redistribution réelle et de limitation des profits, seule condition pour que cela se fasse. Faire confiance au Marché et à l'humanisme des grands patrons et actionnaires est un leurre pitoyable indigne de gens cultivés comme nos auteurs. J'en déduis donc qu'ils sont complètement aliénés par le système qui les forme et les emploie.

Lisez maintenant attentivement la citation qui suit, tirée du chapitre suivant :

« En réalité, la situation est plus grave encore et plus complexe aussi. Car il faut ajouter que le scandale des inégalités se double d'un risque majeur : la consommation accélérée des ressources et l'accumulation des pollutions pourraient bien signifier, sinon la fin de la vie de notre satellite du moins un fonctionnement irréversiblement et gravement endommagé. En outre, il n'y pas de pilote dans le vaisseau. Certes, un pays, les Etats-Unis prétend piloter. Mais le plus puissant est-il le meilleur pilote ? » page 127

Si vous ne trouvez pas de contradiction flagrante entre ce passage et le précédent, consultez immédiatement un neurologue ! Ici sont soulignés les risques évidents en deux domaines en particulier, les ressources et les pollutions. Les conséquences dramatiques sont effleurées avec des termes forts, comme « fin de vie », « irréversiblement », « gravement endommagé ». On comprend bien que les auteurs de ce chapitre ne sont pas les mêmes que le précédent ! Comme faire une pensée un tantinet cohérente avec de telles oppositions !

Page 130 : « Il n'est donc pas étonnant que de nombreuses grandes entreprises mondiales soient parties prenantes (c'est le cas par exemple au sein du WBCSD, World Business Council on Sustainable development) d'un développement durable qui représente d'abord pour elles la garantie d'une profitabilité à long terme »

Voici levée toute équivoque sur les motivations des grandes entreprises. Seul un profit à long terme les motive dans leur engagement vers le développement durable. C'est tout à fait exact. Peut-on faire confiance à ces entreprises pour sauver la planète et ses habitants ? Ce n'est pas leur objet ni leur objectif . C'est comme faire confiance à un alcoolique désintoxiqué pour gérer un stock de vins et spititueux : il faut une bonne dose de foi ou de crédulité, c'est selon. Là, je suis carrément sceptique.

Dans le même chapitre, page 135, cette phrase claire :

« L'évolution du monde semble donc engagé dans une impasse, sans que la majorité des acteurs responsables de cette évolution en aient une claire conscience et sans qu'une simple esquisse de gouvernement mondial puisse organiser les arbitrages indispensables. »

On y est : dans l'impasse. De plus les décideurs n'ont absolument pas pris la mesure de la gravité des faits. Et de plus, il n'y a aucun espoir actuel que les problèmes puissent être réglés par des décisions mondiales car les structures n'existent pas. Au moin cela a-t-il le mérite d'être clair. Il y a bien sûr, là encore un mensonge par omission : on laisse croire au lecteur qu'un tel gouvernement serait à même de régler les problèmes. C'est totalement faux : les grandes entreprises mondiales ne laisseront jamais une quelqconque institution internationale prendre des mesures contraires à leurs intérêts réels. Ce qui ne s'est jamais fait jusqu'à présent dans le capitalisme ne se fera pas, puisqu'il est posé comme condition à toute réflexion par nos auteurs qu'on ne touche pas au système !

La cinquième partie pose donc la gouvernance mondiale comme une nécessité et développe quelques aspects dans des chapitres où la rareté (selon l'économie) fait retour. Et que lisons-nous page 173 ?

« Le sous-développement est essentiellement un problème de rareté relative en biens vitaux, en capital, en divers biens publics, en connaissances, en appropriation des techniques, en capital humain. »

Le sous-développé est celui qui manque de tout cela, que nous avons en surplus et que nous pouvons lui vendre d'une manière ou d'une autre. Que le sous-développé appartienne à une civilisation bien plus brillante et ancienne que la nôtre, que ses valeurs soient beaucoup plus spirituelles que matérielles, que nous soyons incapables de comprendre cela est le constat qu'il faut dresser de la lecture de ce livre.

Vous voulez savoir comment se finit ce merveilleux voyage au pays des économistes ? Alors lisez :

« L ‘augmentation de la rareté et l'accroissement des valeurs des biens environnementaux entraîneront donc progressivement des zones marchandes nouvelles. « Demain, nos successeurs ne s'étonneront pas quand on leur parlera de droits de propriété sur l'eau, de droits à polluer ni de devoir payer pour accéder à l'usage de biens environnementaux élémentaires… C'est l'une des principales leçons de l'histoire de la civilisation. La rareté appelle la propriété. » On retrouve ici une observation classique. L'économie est la science de la gestion de la rareté. » page 190

Voici le monde superbe que ces économistes et dirrigeants d'entreprise nous promettent, un monde où nous paieront pour l'eau, l'air, la forêt, le paysage… Le tout en s‘abritant comme des crétins lobotomisés derrière une « science » qui n'en est absolument pas une, puisque tout ce que les économistes savent à peu près faire est d'expliquer le passé, et encore !

En conclusion, ce livre est extrêmement dangereux et parfaitement révélateur de ce qui nous attend si nous ne reprenons pas le pouvoir sur nos vies. La légitimité des économiste spour diriger le monde est nulle, surtout au regard de leurs œuvres dans la seule histoire du XXème siècle. Ya basta !

Jean-Michel Dauriac Juin 2007

Un siècle vu d'en bas, par Yves Dauriac

Jean-Michel Dauriac — 2007-06-24T13:01:12Z

Voici un petit livre dont le titre sonnera comme un référence à l'histoire proche, une expression du ci-devant citoyen Jean-Pierre Raffarin, ex-premier ministre de Jacques Chirac et grand libéral devant l'Eternel. Lequel parlait de « La France d'en bas » comme de celle qu'il connaissait et représentait ; belle escroquerie médiatique encouragée par le moutonnisme journaleux toujours enclin à répéter les mêmes formules surtout si elles n'ont pas de sens. Ce choix de titre n'est pas le fruit du hasard : l'auteur, Yves Dauriac est un fin connaisseur de la politique française dont il est un militant de base depuis soixante ans. Homme de gauche qui a payé pour la fidélité à ses convictions, il est aussi un historien-géographe de métier, professeur, proviseur et collaborateur, entre autres du « Maitron », ce dictionnaire incomparable des militants ouvriers français. Elu local, militant des droits de l'homme, de l'Unesco, pionnier du rapprochement franco-allemand dès son origine, Yves Dauriac est un homme d'action qui réfléchit. Il nous livre ici sa vision de l'histoire sur trois quarts de siècle.

« Vu d'en bas », certes, car vécu par un citoyen ordinaire qui n'a pas bénéficié de pouvoirs et de passe-droit, mais certainement pas « vu par en bas », au sens où cet homme n'est pas un béotien, mais bel et bien un homme cultivé qui possède les clés de compréhension du monde et de sa politique. Il y ajoute un engagement socialiste jamais trahi, mais sans verser dans le parti-pris subjectif et hargneux. Ainsi, à propos d'un homme qu'il a combattu politiquement, écrit-il :

« Aussi Giscard d'Estaing, qui a senti ses aspirations, et qui, en dépit d'une allure un peu grand seigneur, est un homme ouvert et généreux, va donner une teinte sociale à son mandat. » page 92

On trouverait aussi des propos respectueux de l'adversaire sur le Général de Gaulle qu'il a pourtant combattu constamment. Mais bien sûr l'analyse reste une analyse socialiste de l'histoire, celle de la grande tradition jaurésienne de la SFIO.

Une fois ces remarques faites sur l'auteur et son approche historique, venons-en au contenu à proprement parler. Le choix rédactionnel est explicité dans le sous-titre : il s'agit de chroniques, assez courtes qui enchaînent les moments de l'histoire. Une quarantaine de textes balisent ainsi l'histoire du siècle de la boucherie de 1914 à nos jours. L'histoire de France y tient une place prépondérante, c'est le terrain sur lequel l'auteur est le plus pointu et celui sur lequel il a agi. Mais l'histoire mondiale est aussi bien présente, avec ses grands séismes et ses moments-clés. De loin en loin, des pages de documents hors-textes en noir et blanc donnent de bons contrepoints, notamment par des unes de presse d'époque. Mais, pour qui connaît l'auteur assez intimement, comme moi, certaines chroniques sont des tranches d'autobiographie qui ne disent pas leur nom. Ainsi celle intitulée « Une jeunesse entre espoir et inquiétude » porte trace de sa vie et je ne résiste pas à l ‘envie de citer ce passage :

« Pour ceux qui ont la chance de poursuivre études ou apprentissage scolaire, une ségrégation très nette s'établit. Les « riches » vont au Lycée ou au Collège, vers le Baccalauréat et les professions prestigieuses : médecins, avocats, professeurs officiers. Les enfants des petits employés, ouvriers, plus rarement paysans, vont à l'Ecole Primaire Supérieure ou Pratique, ou au Cours Complémentaire pour accéder en trois ans, avec un Brevet Elémentaire à un travail rémunéré. Pour les petites gens, l'Ecole Normale d'Instituteurs est la voie royale, mais il y a aussi, la Poste, les Banques, le Trésor, les Ponts et Chaussées, les Chemins de Fer, et même, pour les techniques, les Arts et Métiers » page 34

Yves Dauriac parle là en connaissance de cause, lui qui est fils de sous-officier de gendarmerie et petit-fils de paysans périgourdins très modestes. Sa vie professionnelle a en effet commencé par le passage à l'EN de La Rochelle et le métier d'instituteur, partagé avec son épouse qui fut de tous ses combats. C'est par un travail personnel et solitaire qu'il passa ses diplômes d'histoire et géographie et se présenta ensuite au CAPES et à l'Agrégation. Fils de petites gens il l'est et n'usurpe pas son appartenance au peuple, vrai nom de la « France d'en bas », cette méprisante formule d'un bourgeois poitevin. De la même manière, la chronique titrée « Vie ouvrière et paysanne des années trente » est fondée sur une tranche de vie du jeune Dauriac. Ainsi ce livre présente-t-il une histoire incarnée, loin des discours académiques. Mais la rigueur de l'information en fait aussi un ouvrage de référence ; et l'on ne peut que déplorer qu'un éditeur connu n'ait pas cru bon de produire ce livre. Mais ceux-ci sont prisonniers d'un microcosme de réseau qui exclut le provincial et l'inconnu.

L'ouvrage se termine par un dernière chronique sobrement titré « Réflexions personnelles », qui est en fait, une épure de bilan de vie. Que penser du siècle passé ? Comment agir aujourd'hui ? L'auteur dégage l'aspect passionnant de ce siècle vingtième, les progrès incontestables accomplis, mais on le sent, in fine, assez prudent sur l'avenir radieux.

« Les gigantesques progrès scientiques rendront-ils plus heureux ? Rabelais avec son « science sans conscience n'est que ruine de l'âme » en doutait déjà. Rien de bien nouveau donc dans les sociétés humaines, mais la diffusion rapide et universelle de l'information nous sensibilise davantage au sort de la planète entière. Nous nous devons d'agir maintenant en tant que Citoyen du Monde » page 126

C'est le mot de la fin. On comprend bien que le socialiste Yves Dauriac n'a pas trahi l'internationalisme prolétarien . Cependant on le sent un peu désabusé sur le progrès et ses finalités. Le bonheur comme sens de la vie fait alors retour. En lisant ces lignes je ne puis que penser aux mots d'un autre sage, Hébreux lui, qui a écrit il y bien longtemps :

« Que reste-t-il à l'homme de toute la peine qu'il se donne sous le soleil ? […] Ce qui a été, c'est ce qui sera, et ce qui s'est fait, c'est ce qui se fera, il n'y rien de nouveau sous le soleil. » Ecclésiaste chapitre 1 versets 3 et 9.

Il faut souvent atteindre le soir de sa vie pour revenir à la nature humaine, intangible et décevante. Ce livre est tout autant un bilan personnel qu'un survol historique.

Je recommande cet ouvrage aux professeurs d'histoire de collèges et de lycée, aux documentalistes de France, qui devraient tous et toutes en avoir un dans leur rayonnages, pour aoffrir un autre éclairage sur l'histoire, aux côtés de la belle collection « Terre Humaine » de Jean Malaurie. Ce livre est de la même famille. Vous pouvez le commander chez l'éditeur : Atlantica-Séguier : pays basque – 18 allée Marie-Politzer 64200 Biarritz Vous pouvez aller voir leur catalogue en ligne sur : www.atlantica.fr Vous pouvez réagir sur ce livre en nous contactant sur ce site, nous transmettrons à l'auteur.

Jean-Michel Dauriac*

* la similitude de nom ne relève pas des hasards, l'auteur de ce livre est l'oncle de l'auteur de cet article. Contrairement à ce que l'on pourrait penser, je n'écris pas là un article de complaisance, mais un propos objectif sur un livre-témoignage important. Que l'on ait senti l'affection et l'estime qui me lient à mon oncle (et ma tante) n'empêche en rien de faire un travail critique sérieux. J'attends vos remarques avec impatience.

bonne nouvelle : Le capitalisme est en train de s'autodétruire est un livre très sérieux et fort utile

Jean-Michel Dauriac — 2007-04-21T21:15:41Z

Le capitalisme est en train de s'autodétruire

Patrick Artus Marie-Paule Virard

La découverte poche 137 pages – 2005/2007

Ce livre au titre provocateur est écrit par deux auteurs fervents partisans de l'économie de marché et du capitalisme. Le titrage n'est donc pas une prophétie joyeuse et révolutionnaire, et il ne faut pas s'attendre à y trouver des propositions de substitution au modèle dominant actuel. Il s'agit d'un constat alarmiste et alarmant sur les « mauvaises pratiques » du bon système capitaliste qui serait dévoyé par des dérives suicidaires, qui doivent être corrigées car dangereuses :

« Or ces dérives mettent en péril, en réalité, le maintien de la croissance et de la rentabilité du capital dans le long terme, précipitant l'économie mondiale dans une impasse. » page 6.

Ce qui pourrait avoir une conséquence dramatique pour nos auteurs : les populations (traduisez le populo salarié prolétarien)pourraient même en venir à haïr le capitalisme et à se retourner contre lui (ce qui s'appelle une situation révolutionnaire), le pire des scénarios pour nos auteurs. Tiens, les auteurs, à propos, parlons-en : Patrick Artus est directeur des études économiques de la Caisse des Dépôts et Consignations et professeur à Polytechnique, Marie-Paule Virard est rédactrice en chef du magazine « Enjeux-Les Echos ». On le voit, deux supporters appointés du système capitaliste libéral. Or leur ouvrage fournit le plus bel arsenal révolutionnaire contre le capitalisme du XXIème siècle, avec des définitions, des exemples et des synthèses extrêmement claires. Car il s'agit d'un bon livre d'économie. Certes, ce n'est pas vraiment à la portée du grand public, mais ça tombe bien, ce n'est pas écrit pour lui. Visiblement ce petit livre a été rédigé pour les chefs d'entreprise, les actionnaires et les gestionnaires divers, bref tout ce que l'on pourrait appeler la « capitalosphère ».

Dans l'ouvrage se trouvent des encadrés explicatifs qui seront fort utiles à ceux qui voudront pouvoir mieux argumenter sur le terrain de la politique économique et financière. Par exemple pages 36-37, une remarquable synthèse en deux pages intitulée « Qui supporte le poids des crises ? » où l'analyse des crises récentes, de 1973 à 2004 est faite en terme des « amortisseurs » principaux. Où l'on apprend que si les entreprises partageaient le poids des crises dans les années 1970 et 80 avec l'Etat, depuis ce sont les ménages et l'Etat qui se débrouillent seuls pour faire face aux crises. Pendant celles-ci la grosse distribution des dividendes se poursuit. Car c'est à cela que ce livre s'attaque : si le capitalisme est miné dans ses fondements c'est par les stratégies à court terme des acteurs qui veulent réaliser des plus-values massives et très rapides.

« Ce qui pose problème n'est pas le fait que les entreprises fassent des bénéfices importants, c'est ce qu'elles en font » page 49.

On notera comment est ainsi évacué en une phrase le problème de l'exploitation initiale du travail, car le bénéfice est bien ce qui est gagné de manière absolue et non relative comme c'est le cas du chiffre d'affaires. Un bénéfice important implique en particulier des salaires compressés, ce qui est le sujet du chapitre 1. Cela ne gêne nos auteurs que parce qu'il y a là un obstacle à la croissance (le chapitre 2 est « Dans le piège à croissance faible ») et non parce qu'il y a ainsi des millions de travailleurs pauvres dans tous les grands pays ainsi que des masses au chômage. Aucune considération humaine et éthique dans ce livre ; mais ce n'est pas nouveau, l'économie n'est nullement une science morale, elle le proclame urbi et orbi !

L'autre élément du piège est donc la croissance faible mise en regard de l'extraordinaire accroissement des bénéfices, dividendes distribués et diverses valorisations boursières. Ce que les auteurs dénoncent avec de très bons argument, c'est ce hold-up pratiqué par les gestionnaires financiers sur ce qui devrait être l'investissement des entreprises. C'est le « court-termisme » comme ils le surnomment. Soyons clairs, nos deux auteurs se battent l'oeil des salariés :

« Bref, il y a des secteurs où une augmentation généralisée des salaires n'est pas envisageable, sauf à prendre le risque d'accélérer le processus de délocalisations et de destruction d'emplois » page 55.

Le retour du bon vieux chantage à l'emploi que les salariés de tous les pays développés connaissent si bien : « bosse et tais-toi ; estime-toi heureux d'avoir un boulot ; dehors il y en a trois millions qui veulent le tien et ailleurs des millions qui nous attendent ! ».Cela ne pse aucun, problème aux économiste puisque les chiffres de leur « Coran incréé » le dit ! Pour eux le problème des salaires existe mais il n'est pas majeur. On peut toujours s'inspirer de ce beau pays qui se nomme les Etats-Unis où un système d'impôt négatif a été mis en place sous l'administration Clinton (grand démocrate de gauche comme tout le monde le sait ). Un encadré très clair pages 62-63 résume fort bien l' « Earned Income Tax Credit ». Voilà la solution : une sorte de RMI additionné aux salaires de misère concédés par les entreprises. L'Etat paie à la place des sociétés qui peuvent ainsi engraisser les actionnaires et les PDG ! Elle est pas belle, l'économie moderne !Une autre façon de donner du pouvoir d'achat sans augmenter les salaires est de faire vraiment jouer la concurrence : là, nos auteurs atteignent au grandiose en prenant l'exemple de l'entente des trois « majors » de la téléphonie mobile sur le prix du SMS. Il est vrai que les familles françaises se nourrissent et se logent avec des SMS, tout le monde le sait ! Une autre solution est de reconquérir des parts de marché à l'exportation en se spécialisant sur des productions porteuses : l'Allemagne l'a fait et elle est la bonne élève de la classe ! Et tant pis si cette stratégie est suicidaire compte tenu des problèmes énergétiques à l'horizon et des pertes de liberté des peuples enchaînés au commerce mondial par les multinationales globales anonymes et apatrides ! Le même discours d'Adam Smith et Ricardo, comme si rien ne s'était passé depuis. Mais, une fois expédiée l'affaire du pouvoir d'achat et des salaires, on en vient à ce qui chagrine vraiment nos auteurs : la « course déraisonnable » au profit. Toute la seconde partie du livre développe, critique, illustre d'exemples et de définitions le rôle de la sphère financière et de ses divers acteurs. Là, ami lecteur, tu trouveras des outils fort appréciables. Par exemple, pages 74-75, un encadré « La mesure de la profitabilité par le ratio ROE », le fameux « Return on Equity » qui a servi à fixer la fameuse barre des 15% de rentabilité annuelle formant l'horizon indépassable des placements à court terme. Nos auteurs écrivent clairement à ce propos :

« Un objectif de rendement des fonds propres excessif produit en effet naturellement des biais de comportement peu favorables à l'économie en général et pénalisant à moyen terme pour les entreprises elles-mêmes (et donc pour leurs actionnaires comme pour leurs salariés).. » page 85

Pourquoi ces pratiques de recherche maximale des profits ? Pour satisfaire les nouveaux rois des marchés, les fonds d'investissement ou les fonds de pension. Le chapitre 5 leur est consacré. En gros les « méchants » sont les investisseurs, leurs complices les banques et le gendarme inopérant les Etats (ceci est strictement exact). Les investisseurs agissent selon un concept que nos auteurs construisent en analogie à René Girard, le « mimétisme rationnel ». En gros tous vont toujours dans le même sens, et ce faisant essaient de préserver leur part de marché, mais ils annulent ainsi le jeu des régulations classiques de la bourse et accroissent les risques de crise majeure, laquelle est inévitable pour nos auteurs ! L'exemple de la crise asiatique de 1997-1998 est présenté en illustration de cet effet (pages 94 à 98).

« Sans la « complicité », la « permissivité » des banques centrales, le mimétisme rationnel des investisseurs n'aurait pu pousser aussi loin le prix des actifs » page 99

Cette quête de profit à très court terme se fait donc au détriment des investissement productifs à moyen terme, mais aussi au détriment des futurs bénéficiaires de ces fonds. Les faillites ou la crise internationale en vue risque de priver des familles de toute retraite dans de nombreux pays du monde ! Pour continuer à verser des dividendes extraordinaires, les financiers sont amenés à inventer des instruments de plus en plus complexes. L'encadré page 102-103 est titré « Les instruments financiers complexes » et donne d'excellentes définitions des quatre types principaux de produits inventés pour attirer l'actionnaire et le boursicoteur : hedge funds (fonds d'investissements de capitaux), les CDOs (collaterized debt obligations – spécialisés dans les achats d'obligations d'entreprise), les produits structurés et les actifs illiquides, ces deux derniers étant les plus complexes et les plus risqués, mais aussi les moins transparents. Cette valorisation excessive se fait pas le biais de l'endettement, ce que l'on appelle les LBO (Leveraged buyout). Emprunter massivement auprès des banques (les complices) pour acheter des entreprises, les restructurer pour augmenter la profitabilité (ce qui signifie toujours licenciements) et payer ainsi les intérêts des emprunts ; puis revendre le tout ou « par appartement » selon ce qui est le plus intéressant. Cette méthode est une sorte de « cavalerie » comme on disait autrefois d'une comptabilité truquée, une fuite en avant où l'entreprise est un simple enjeu et ne reçoit rien. Exemple donné par les auteurs du fabricant français de briques Terreal, acheté 470 millions d'euros en 2003 et revendu été 2005 pour 860 millions d'euros ! Cela n'a évidemment rien à voir avec la progression de la production de l'entreprise et sa valeur réelle. Il ne peut y avoir qu'une seule issue à ce système : l'explosion générale. Le tout est de savoir quand. Conclusion autiste mais formidable des auteurs :

« Si l'épargne mondiale (que le FMI estimait à environ 11 000 milliards de dollars en 2005) était investie à bon escient, la planète économie serait peut-être à l'aube d'une nouvelle ère de création de richesses. Mais les signes sont de plus en plus nombreux que l'abondance d'argent frais encourage les comportements qui peuvent se révéler dangereux pour l'économie mondiale. » page 113.

Et ce ne sont pas de dangereux subversifs altermondialistes ou anarchistes qui l'écrivent ! Le dernier chapitre est l'élément principal de proposition des auteurs. Il s'agit de s'attaquer aux normes de régulation bancaires et boursières. En effet disent nos auteurs, si tous les investissements n'étaient pas traités de la même manière, tout irait bien. Ainsi face à ce système délirant, il suffit de distinguer court terme, moyen terme et long terme et le tour est joué ! Tant de naïveté laisse pantois ! A aucun moment les auteurs n'émettent le moindre doute sur la pertinence du modèle capitaliste à simplement durer. A l'absence de toute considération morale s'ajoute donc ce que l'on peut appeler au moins un aveuglement total, au pire une stupidité qui interpelle. Voici un extrait de la conclusion qui me semble illustrer ce dernier point :

« Tout cela ne peut que déboucher inexorablement sur une économie de croissance faible (insuffisance de la demande et de l'offre si les investissements à horizon long ne sont pas réalisés, si les salaires sont inutilement comprimés), sur des faillites (si les risques « catastrophiques » cachés se réalisent) et, in fine, sur un rejet du capitalisme par les opinions (si la déformation du partage des revenus ne conduit qu'à la distribution de cash aux actionnaires) » page 135.

C'est beau et vrai comme du Marx (Karl pas Groucho !). On notera que pour nos deux auteurs, qui sont sans nul doute des gens intelligents et cultives, mais lobotomisés par la pensée unique de leur microcosme, la croissance économique est un « impensable » absolu. Dirigés par des gens tous semblables car tous clonés dans les mêmes écoles de formation économique ou commerciale, nous avons des raisons de nous inquiéter. Cette remarque politique mise à part, je ne saurais trop vous pousser à lire ce livre et à l'annoter : les capitalistes vous donnent des armes formidables pour les remettre en cause et les faire douter ! Ça ne se refuse pas !

Jean-Michel Dauriac – Avril 2007 -

Une brève histoire de l'avenir - Jacques Attali

Jean-Michel Dauriac — 2007-04-21T17:24:29Z

Une brève histoire de l'avenir

Attali Jacques 423 pages – 2006 – Fayard

Je tiens Jacques Attali pour une des intelligences les plus fines de notre époque en France, et ceci sans tenir compte de son pedigree absolument époustouflant de bête à concours (ENA, Polytechnique, IEP). Je suis toujours estomaqué lorsque je l'entends répondre à une interview par la pertinence de ses analyses et leur originalité contextuelles. Je comprends évidemment très bien que François Mitterrand ait souhaité s'attacher ses services, lui qui était, bien plus qu'un autre, capable de déceler la supériorité d'un esprit. Ce que je vais dire maintenant de ce livre ne modifie en rien mon opinion, mais je serais malhonnête si je laissais l'admiration dicter cette critique.

Ce livre est intelligent, vain et dangereux à la fois. J'essaierai, moi qui n'atteint pas le brio intellectuel de l'auteur, de dire pour quoi un agrégé de province ose évancer cet avis.

Intelligent d'abord. Ce n'est pas une tautologie de dire qu'un homme intelligent écrit un livre intelligent. Mircea Eliade, autre esprit supérieur du XXème siècle, écrivait dans une chronique intitulée « Despre geniul » (en français « A propos du génie ») qu'il était frappé de ce que des esprits géniaux dans leur domaine pouvaient formuler en dehors de celui-ci des stupidités colossales dignes du crétin de base. Il en concluait que le génie était spécifique à une activité mais n'incluait pas que l'ensemble de la personnalité et de ses production soient toutes géniales. Peut-être Jacques Attali est-il un exécrable jardinier et un piètre bricoleur... Mais quand il nous livre « Une brève histoire de l'avenir », il nous fait cadeau (moyennant 20 €) d'un ouvrage qui pose une question universelle et intemporelle : quel temps fera-t-il demain ?

Evangile de Matthieu, chapitre 16, versets 2 & 3 : « Jésus leur répondit : « Le soir, vous dîtes : Il fera beau, car le ciel est rouge ; et le matin : il y aura de l'orage aujourd'hui, car le ciel est d ‘un rouge sombre. Vous savez discerner l'aspect du ciel et vous ne pouvez discerner les signes des temps ! »

Depuis que l'homme a commencé à s'hominiser il veut connaître son avenir. Et depuis lors il ne sait pas qu'il augmente ainsi son malheur. Mais ceci est une autre histoire Qu'un auteur prolifique, reconnu pour la valeur de ses analyses se laisse aller au plaisir prophétique, il n'y a là rien de plus normal, surtout quand il est, comme Jacques Attali, initié à la pensée juive dont la symbolique et le prophétisme sont deux des mamelles. Tout homme qui commence à posséder des outils d'analyse, qu'ils soient pragmatiques (l'aspect du ciel) ou conceptuels (les signes des temps) se livre régulièrement dans ses conversations ou controverses amicales à cet exercice prédictif. Le plus souvent sur des points très précis et à court terme, usant de la méthode intuitive de l'extrapolation. C'est ici que nous retrouvons Jacques Attali. Il parfaitement compris l'intérêt intellectuel (comme mathématique) de cette méthode à laquelle ont recours de nombreux métiers. Il s'en sert donc comme support de sa démarche, laquelle est expliquée selon le principe qu'il a découvert en travaillant sur l'Andalousie et Averroès : d'abord en quelques mots présenter le thème du livre « Pour leur [nos enfants et petits-enfants] laisser une planète fréquentable, il nous faut prendre la peine de penser l'avenir, de comprendre d'où il vient et comment agir sur lui : C'est possible : l'Histoire obéit à des lois qui permettent de la prévoir et de l'orienter. » Il reprend ensuite en quelques lignes puis en quelques pages, ce qui constitue l'avant-propos. Si l'on était mauvaise langue, on dirait que c'est ce que les journalistes ont lu de son livre pour en rendre compte Le vocabulaire principal nouveau y est mis en situation (hyperempire, hyperconflit, hyperdémocratie, infra-nomades, ubiquité nomade, objets nomades, intelligence universelle, relationnelle ;..) ; une bonne partie de ce vocabulaire vient d'ailleurs des livres antérieurs et en particulier de « L'homme nomade ». Cet avant-propos est clair, pédagogique, précis et personnel, bref intelligent. On y trouve cette remarquable qualité, sans doute la plus grande pour un penseur, l'art de la synthèse. Autre idée importante : l'avenir se construit avec et sur le passé. Donc cette brève histoire de l'avenir commence par un survol historique classique. Et là, surprise, quel est le thème choisi par Attali ? Non pas une géopolitique comme il semblerait logique qu'il le fasse, mais une brève histoire du capitalisme. Ce qui signifie clairement que l'auteur pense que la géo-économie est décisive dans l'histoire du monde, soit dans une position marxiste, ce qui surprendrait chez Jacques Attali, soit dans une analyse libérale privilégiant le poids de l'économie et consacrant donc la faiblesse, voire la mort du politique. La suite du livre confirme largement cette seconde hypothèse. En ce qui concerne la technique utilisée pour présenter cette brève histoire du capitalisme, Jacques Attali choisit de raconter la succession des neufs « coeurs » du processus qui l'a constitué, autour de neufs villes décisives, soit Bruges,Venise, Anvers, Gênes, Amsterdam, Londres, Boston, New York et Los Angeles. Chaque « coeur » établit une forme du capitalisme qui met en avant un progrès et une technique : par exemple, Venise s'ouvre aux élites étrangères et en tire son succès, ce que l'auteur appelle « une leçon pour l'avenir ». Le but de ce rapide survol est donc de dégager les « leçons pour l'avenir » du passé capitaliste. C'est une partie intéressante, allègre et synthétique ; certes on pourrait argumenter et discuter les choix ou la chronologie choisis, mais telle quelle cette démonstration est assez cohérente. Mais à l'issue de cette lecture, je me suis fait une réflexion très précise : il eût été élégant de rendre à Braudel ce qui lui appartient. Car la démonstration doit tout aux « économies-monde » et aux « villes-mondes » de l'historien français, comme les notions de « coeur », milieu ou périphérie. Le lecteur, même cultivé, qui ne connaît pas Braudel attribuera à Jacques Attali ces outils, les trouvera géniaux et augmentera ainsi la taille de la statue du commandeur. Je trouve cette omission grave, et peut-être signifiante... De ce rappel bref du passé, l'auteur sort donc des outils qui seront réutilisés dans les parties suivantes consacrées à l'avenir, mais pas toujours très explicitement, ce qui nuit à la rigueur de la démonstration. Les 150 premières pages du livre sont donc une histoire classique, du passé. Ensuite commence le prédictif, déroulé en quatre temps : la fin de l'Empire américain et les trois « vagues » de l'avenir, l'hyperempire, l'hyperconflit et l'hyper démocratie. Le principe de durée obéit grosso modo à l'analogie des ères géologiques : chaque partie nouvelle est deux fois plus courte ou presque que la précédente. Ce qui obéit à la difficulté croissante de l'exercice et à sa crédibilité décroissante. Car plus on avance dans le futur et moins cela devient crédible. C'est ici que l'on atteint le second caractère de ce livre.

« Vanité des vanités, tout est vanité et poursuite du vent » écrivait l'auteur du Qohélet, livre de la bible juive. Mais il y a des degrés dans la vanité ; pour parodier notre auteur du jour, je dirais qu'il y a une infra-vanité et une hyper vanité. Ce gradient emporte le lecteur au fur et à mesure qu'il avance dans la lecture de l'ouvrage. Certes, on n'atteint jamais le ridicule achevé du livre d'Alexandre Adler, « J'ai vu finir le monde ancien », où une sorte de sommet indépassable semble vaincu. Mais une fois la dernière page tournée et malgré la doxologie finale que je ne peux résister au plaisir de citer, le lecteur regrette que l'auteur se soit ainsi fourvoyé dans une fausse bonne idée et il regrette encore plus de l'y avoir suivi ; mais on ne quitte pas un livre en cours, même s'il naufrage, il y a des principes de lecture !

« Immense chantier dont chaque élément constitue, à lui seul, une réforme majeure, en France comme ailleurs. Si les futurs dirigeants de notre pays apprennent à comprendre les lois de l'Histoire [tiens, revoilà les « signes de temps » !] et analysent clairement les trois vagues de l'avenir, ils sauront faire en sorte qu'il soit encore possible de vivre heureux en France et d'y mettre en oeuvre un idéal humain fait de mesure et d'ambition, de passion et d'élégance, d'optimisme et d'insolence. Pour le plus grand bénéfice de l'humanité » page 423

Amen !

Mais avant d'en arriver à ce vibrant appel hugolien, il aura fallu lire des hypothèses de plus en plus absurdes au fur et à mesure de l'avancée de la pagination. La « fin de l'empire américain » est non seulement crédible, mais elle est dans la logique de tout ce que l'Histoire nous apprend effectivement. Pas besoin d'un talent médiumnique pour l'annoncer, elle est déjà en marche sous nos yeux. Ce qui en sortira est effectivement en grande partie lié à l'évolution récente d'un hypercapitalisme sans contrepoids. Là aussi, de très nombreux ouvrages traitent fort bien de cela et bien mieux que ce livre-ci : je songe en particulier au livre de Michel Beaud « Le basculement du monde » , sérieux et moins porté sur l'emphase du voyant. Mais c'est après cette partie que les choses se gâtent vraiment. Là, Jacques Attali enfile la tunique pourpre d'un Nostradamus aux petits pieds et camoufle le ridicule de ses pensées sous un lexique bourré de néologismes qui ne font pas longtemps illusion quand on les soumet à une analyse conceptuelle serrée. Ainsi « l'hyperempire » n'est que la forme évoluée de la globalisation, les « ubiquités nomades » ne sont rien d'autres que NTIC (nouvelles technologies de l'information et de la communication), les « infra-nomades sont les « lumpen-prolétaires » de Marx, etc, etc... Il y a donc ici une procédé clair visant à camoufler la vanité de la tentative derrière une sémantique de pseudo-spécialiste, un peu comme Régis Debray (tiens, un autre « poulain » de Tonton !) et sa « médiologie », affligeante de banalité. Ainsi il n'y aurait pas assez de mots dans notre belle langue pour que ces grands esprits puissent à l'aise exprimer leurs idées ! Cela s'appelle de la cuistrerie, et ce n'est pas très glorieux. Mais c'est sur le fond que l'exercice révèle le plus son caractère inutile : d'hyperempire en hyper démocratie, on glisse de plus en plus dans le futile, le troisième thème représentant une sorte d'horoscope pseudo social-libéral qui frise parfois la nullité Deux ou trois exemples de la profondeur de pensée :

« J'appelle ici biens essentiels [expression novatrice attalienne soulignée par les caractères italiques] ceux auxquels chaque être humain doit avoir droit pour mener une vie digne, pour participer au bien commun » page 386.

« Le principe essentiel sera donc l'accès au bon temps. » page 387, lequel, vous ne vous en doutiez pas est effectivement ce que nous appelons tous le bon temps, mais pas en italique !

Il définit aussi pour nous le concept de « bien commun » qui est « ..la protection de l'ensemble des éléments qui rendent possible et digne la vie : climat, air, eau, liberté, démocratie, culture, langues, savoirs... » page 383. Soit tout simplemen la Terre et la culture humaine, deux vieux mots trop usés ! Et cela continue avec ces magnifiques néologismes que sont donc les « infrahumains » et les « transhumains ».. A propos, quel est le sexe des « transhumains » ? Mais hormis ces mots définis et redéfinis par de tels tissus de banalités, il n'y a qu'une glose vide porteuse d'aucun vrai projet de société. Et c'est là que le mot vanité prend tout son sens. Ce propos est vain car il n'a pas de contenu réel. C'est le « relationnel », c'est à dire l'humanitaire et les oNG qui seront porteurs de l'avenir du monde. On retrouve la pensée de « géants intellectuels » de notre pays, comme André Glucksman ou Pascal Bruckner, qui sont les esprits les plus puissants de leur rue, au moins ! Si vous voulez faire passer un bon moment à vos convives lors d'un dîner mondain, lisez-leur quelques pages du chapitre sur l'hyperdémocratie ; succès assuré. Si vous voulez leur filer les jetons et plomber l'ambiance, préférez le chapitre sur l'hyperconflit, assez gore. Enfin si vous avez des « déclinologues » à votre table, le chapitre sur la France, in fine les fera s'esbaudir de contentement ! Mais au delà du caractère creux de tout ce qui concerne les trois formes futures évoquées, je trouve ce livre dangereux.

Dangereux, non pas comme « Mein Kampf » ou « Le protocole des Sages de Sion », bien sûr ! Un danger soft et peut-être vain d'ailleurs ! Je me situe ici au plan des idées qui sous-tendent le livre. Que Jacques Attali n'ait jamais été un dangereux révolutionnaire, comme son camarade Régis Debray, tout le monde le sait. Mais qu'il veuille à tel point nier le poids du politique dans l'histoire est presque émouvant, psychanalitiquement parlant ! Au sortir de ce livre, vous ne saurez absolument pas si les bonnes idées sont à droite, à gauche, au centre ou ailleurs, vous ne saurez d'ailleurs rien sur le cadre institutionnel, les rapports de force, les luttes de classe, les révoltes, les trahisons, les innovations sociales... Cela n'existe pas pour monsieur Attali qui est au-dessus des partis et du Politique. Le « relationnel » est la solution. Et qu'est-ce que le relationnel, mesdames et messieurs ? C'est tout simplement le nouveau nom attalien de l'altruisme ou de l'amour du prochain, selon les conceptions du monde. Il suffira que l'humanité ait eu les jetons un bon coup pour qu'elle s'en remette aux sentiments bons, généreux, altruistes... qui nous habitent tous en masse. Les transhumains comme les infrahumains, tous bons et tous copains ! Voilà l'avenir qu'il a vu pour nous car « le poète voit toujours plus loin que l'horizon » comme le disait si bien ce vieux stalinien d'Aragon ! Mais cette occultation de toute idée politique est en fait une manoeuvre volontaire pour que le capitalisme dont l'auteur décrit les méfaits ne soit pas attaqué dans ses fondements ! Le premier impensé de ce livre est donc la politique. Etrange pour quelqu'un qui fut le conseiller du Prince, au sens machiavélique le plus pur du mot ! Mais il y a un second impensé encore plus net dans ce livre, c'est la Terre et ses ressources. Tout se passe, quand on lit attentivement ce livre (et je l'ai fait !) comme s'il n'y avait aujourd'hui aucun problème d'énergie à l'horizon, pas de réchauffement climatique, pas de pollution, pas de morts industrielles dues aux modes de travail et de fabrication des produits, etc... Rien. Le néant. Le monde se fait, se défait et se reconstruit dans un univers isotropique. Et là, monsieur Attali, c'est carrément criminel ! Car vous êtes trop intelligent et trop inséré dans les réseaux mondiaux, avec PlaNet Finances, par exemple pour ne pas savoir que l'avenir se joue d'abord là, dans le traitement que nous infligeons au monde sensible. Là, votre livre est dangereux plus qu'il n'est vain, car il entretient la double illusion que l'avenir du monde sera a-idéologique et sans soucis environnementaux, alors que si les orientations mondiales, nationales et locales ne changent pas radicalement, il sera peut-être déjà trop tard à la fin du XXIème siècle pour une bonne partie de l'humanité, et encore un fois les pauvres (les « infrahumains » de votre monde a-politique !).

Ecrire un tel livre quand on a votre intelligence et votre expérience du monde est une petite infamie. Si vous lisez ces lignes, je vous lance un défi : contactez-moi, rencontrons-nous et parlons. Et si vous le voulez écrivons ensemble un autre livre, un où les voix se confronteraient pour dire les divergences de vue. Comme vous je ne suis l'homme d'aucun parti politique, un petit homme qui essaie de préserver sa liberté de pensée dans un monde et une société française où tout formate les esprits pour le grand esclavage consumériste suicidaire global. Ne me dîtes pas que vous avez renoncé à changer l'avenir que ce capitalisme ignoble nous prépare !

Jean-Michel Dauriac

Affinity Quartet, ça déménage au 440 de Mérignac !

Jean-Michel Dauriac — 2007-04-21T16:22:50Z

Ambiance sympa, avec un véritable accueil et surtout un authentique coin non-fumeur, ce que j'apprécie grandement (vivement octobre 2007 qu'on en finisse avec la fumasserie passive !). Autre bon point, ça commence à l'heure ! On n'est plus habitué, à force de poireauter des dizaines de minutes, ce qui fait boire un peu plus, c'est toujours bon pour le comptoir ! mais très mauvais pour le respect du spectateur. Car l'exactitude n'est pas qu'une convention bourgeoise voire royale, mais une authentique forme de courtoisie envers ceux qui se sont déplacés pour écouter. Et tant pis pour les retardataires !

adresse de leur site : http://affinityquartet.free.fr/index.htm

Samedi soir 10 mars 2007, le quartet Affinity se produisait dans un bar à musiques de Mérignac, le "440". Pour un Bordelais moyen, aller à Mérignac un samedi soir écouter de la musique c'est comme aller en province pour un Parisien. Ils y sont donc assez rares, ce qui laisse la place aux autres et c'est pas plus mal] Deux sets denses de standards sur base rythmique funk et latino, mais subtilement variée. On débute par "Caravan", histoire de se chauffer sans trop de risques et de donner des gages au public. Puis on embarque dans des morceaux moins connus, tant au point de vue du tempo que des rythmes. Affinity assure vraiment. On sent la complicité de longue date et tout cela baigne dans l'huile de scène. Chacun prend ses chorus avec entrain et sans barguigner : basse, piano, et saxo ; le seul qui ne chorusera pas c'est le batteur (Philippe Valentine), mais de fait, si l'on est attentif à son jeu, et je l'étais, assis à deux mètres de lui, il est clair qu'il choruse tout le temps, à sa façon. Un vrai spectacle à lui tout seul. L'écouter et le regarder permet de comprendre comment faire parler une batterie. J'admire surtout la grande précision rythmique et le dosage des frappes. Avec un tel batteur, il est facile d'avoir l'impression de voyager dans un wagon pullman. Ce qui permet aux trois autres larrons de s'en donner à coeur joie à tour de rôle. Francis Fontes assure la tenue du piano de manière très efficace et subtile, notamment dans les accompagnements toujours structurants mais jamais lourds. A la basse, Dominique Bonadei est celui qui assure la coordination de l'ensemble. Il prend ses tours avec autorité et jubilation comunicatives. Jeu de basse très dynamique, sans perdre le caractère mélodique, chose assez rare pour être signalée. Aux sax ténor ou soprano, Hervé Fourticq asssure la chaleur cuivrée du son. Ce n'est pas un coltranien, de toute évidence, et ce n'est pas un reproche, simplement un constat. Il y a des influences des grands saxophonistes mainstream dans son jeu, à la fois rapide et précis. La mélodie est toujours là dans le chorus, à fleur de rythme. L'alternance des deux instruments permet d'éviter l'uniformité. J'ai songé plusieurs fois à Stan Getz en l'écoutant ou alors au Sonny Rollins et Coltrane des années 1950. Je dois avouer que c'est exactement le style de jeu que j'aime. Donc, j'ai beaucoup apprécié ses interventions.

Le deuxième set se termine en feu d'artifice par une très longue version de "Manteca" qui nous laisse scotchés sur nos chaises. Je repars avant le boeuf - j'aime pas vraiment les bovins musicaux ! - en emportant pour moi tout seul des bouffées de morceaux dans le silence automobile de ma nuit banlieusarde (putaing voilà une vraie phrase littéraire comme on aime dans les médias). So long et plus si affinity !

J.M. Dauriac, le lendemain .

L'Ensemble Orchestral de Bordeaux à Saint-Emilion

Jean-Michel Dauriac — 2007-04-21T16:18:40Z

Ensemble Orchestral de Bordeaux : « Tous ensemble, tous ensemble… » pour la démocratisation de la musique classique !

Dimanche 25 mars 2007 – Saint-Emilion – Eglise collégiale – temps gris et pluvieux – pas de vent – température fraîche . 16 heures.

Avis d'air musical sur la cité du Patrimoine Mondial de l'Humanité, ce soir l'Ensemble Orchestral de Bordeaux se produit, pour l'ouverture de la saison artistique de Saint-Emilion. La première constatation est qu'il y a beaucoup de monde, et dans l'auditoire, une proportion assez importante de jeunes. La seconde est que le lieu est magnifique -mais frisquet, car pas facile à chauffer vus les volumes ! – et garantira une acoustique splendide. Le programme est alléchant, avec deux immenses compositeurs au menu : Joseph Haydn (1732-1809) et Ludwig van Beethoven (1770-1827).

L'orchestre en action - Photo Bernard Lamarque BordeauxActu.com

Le concert se déroule en deux parties : Le premier concerto pour violoncelle et orchestre de Hyadn ouvre la séance. L'orchestre est en formation moyenne, surtout des cordes. Le violoncelle solo est assuré par Isabelle Brangier, musicienne bordelaise de formation, qui fera preuve tout au long de cette œuvre très mélodique d'un beau toucher et d'un vibrato bien contrôlé.

Isabelle Brangier, violoncelliste solo sur Haydn - Photo Bernard Lamarque BordeauxActu.com

Le chef, Lionel Gaudin-Villard, fondateur de l'orchestre mène ses troupes de main de maître. Sur cette première partie, on peut reprocher à l'orchestre de manquer de puissance dans les « forte », mais c'est le tour de chauffe et je n'étais pas forcément idéalement place, en position latérale. Au fur et à mesure que le concerto avance dans ses trois mouvements, la machine s'huile et finit très unie. Une belle composition de Haydn dont il faut savoir reconnaître la place majeure qu'il occupe dans la musique classique occidentale, alors que Mozart lui a ravi, assez injustement la vedette tout en s'inspirant largement de lui. Les œuvres de Haydn poussent à la perfection le style classique et possèdent un sens permanent de la mélodie qui n'est jamais sacrifiée à l'harmonie.

Dans la seconde œuvre, on change de cylindrée : l'orchestre s'étoffe de musiciens, surtout chez les « soufflants », avec des hautbois, des flûtes en nombre double. On atteint ainsi la trentaine de musiciens. Mais s'ajoutent aux instrumentistes une bonne soixantaine de choristes et quatres solistes. Au répertoire ce jour une pièce maîtresse, la Messe en Ut majeur de Beethoven. Un morceau de roi, qui s'étale largement dans le temps et use de toute la palette vocale et instrumentale. Au solo, Clotilde Fiter-Lecomte, soprano, Nadine Gabard, mezzo-soprano, Pierre Rousseau, ténor et Hervé Hennequin, basse. Là, le moteur rugit dès le départ, et il n'est plus question de manque de puissance ; les timidités initiales sont oubliées. L'œuvre emporte la fougue du jeune chef qui transmet son énergie à l'ensemble. Une messe est un exercice de style vocal, avec ses textes en latin immuables et ses mots rares accrochés à des mélodies complexes. L'ensemble à quatre voix des solistes fonctionne bien, servi par une acoustique de qualité. Le matelas de l' « Ensemble vocal de Bordeaux », lié à l'orchestre de manière organique, apporte à la fois moelleux et puissance. On salue les nuances bien marquées tant au plan instrumental que vocal et la conduite sans bavure de Lionel Gaudin-Villard qui à l'œil sur tout, et comme tous les bons chefs d'orchestre vit son œuvre de bout en bout. Un gros succès à l'applaudimètre, un morceau de rappel, et c'est fini ! Presque deux heure de concert, et on ne s'est pas ennuyé une seconde.

Lionel Gaudin-Villard, chef de l'EOB - Photo Bernard Lamarque BordeauxActu.com

L'Ensemble Orchestral de Bordeaux est un bel orchestre qui doit mûrir comme tous les grands orchestres. Il doit apprendre à vivre en scène et à donner dès le départ le meilleur de lui-même. Il doit opérer cette fusion symbiotique qui ne vient qu'en jouant et dans la continuité de direction. Il a d'ores et déjà de la qualité et un bon chef : Lionel Gaudin-Villard est un grand chef dans un corps menu, ce qui l'anime d'une énergie irrépressible quand il dirige. Habité il est du début jusqu'à la dernière note.

L'idée de jouer dans des lieux décentralisés par rapport à Bordeaux me semble excellente : ce n'est qu'à cette condition que le public le pluslarge pourra venir découvrir la grandeur de cette musique éternelle. L'orchestre s'est dotée en janvier 2007 d'une nouvelle structure associative, attentive aux besoins de musiciens.

Franck Dijeau, président de l'EOB - photo Bernard Lamarque BordeauxActu.com

Elle est présidée par Franck Dijeau, directeur de l'école de musique de Cenon et de l'IREM à Bordeaux ; un Directeur Général, Frédéric Hauselman, complète l'organigramme de ce vaisseau qui a tout maintenant pour voguer dans les eaux hauturières du succès.

Jean-Michel Dauriac

La maison du retour - Jean-Paul Kauffmann - Nil éditions 2006

Jean-Michel Dauriac — 2007-03-07T13:23:11Z

La maison du retour

J.P Kauffmann Nil éditions 2006 296 p

Peut-on dire d'un livre qu'il est gracieux sans que cela soit immédiatement compris comme une minoration ? Ce livre a de la grâce. Le contraire de la lourdeur, de la mécanique et de l'écriture au kilomètre.

Il ne s'agit nullement d'un roman, comme le titre pourrait le laisser croire. Je n'ai pas lu les autres livres de Kauffmann (mais je vais sans doute revenir sur mes pas en la matière), et cependant j'ai l'impression que de puis « Le bordeaux retrouvé », son premier livre après sa captivité, dont il nous livre la genèse et le décor d'écriture, il ne fait que creuser le même sillon, comme tout « auteur » tel que les « Cahiers du cinéma » ou « Télérama » les définissaient en leur temps. Mais fait-on autre chose qu'arriver ? comme le chantait si bien Jacques Brel ? Ce n'est donc pas un roman. Ce n'est pas un essai non plus, il n'y à la aucune place pour un raisonnement et une démonstration thématique. Et pourtant elle y est, solide mais tacite. Peut-être est des mémoires ? Je dirais plutôt que c'est un récit de reconstruction, tout à la première personne. Les écrits que je préfère sont ceux-là : les auteurs ne se dérobent pas derrière ce vous impersonnel de l'université ou ce « on qui est un con » comme le rappelle Kauffmann au détour d'une page. Tu écris, alors signe de ton nom, à la pointe de ton bic ou de ton Mont-Blanc, les mots que tu faits naître.

J.P Kauffmann raconte un récit en trois ou quatre mouvements. J'appelerais d'ailleurs assez volontiers ce livre « Concerto pour survivant, maison de campagne et personnages classiques ». J'ai en effet été sensible à la construction musicale de l'ouvrage, à ces échanges permanents entre lui et les autres, réunis en orchestre complet ou en duo, triplette… Thème de l'œuvre résumé parfaitement par le titre. Au retour de ces trois années de captivité au Liban, dont toute la France se souvient encore, il lui est impossible de recommencer comme avant. Il est convalescent comme il l'écrit et doit gérer ce retour. Il cherche alors la maison qui va être ce lieu de retour au monde, faute de ne jamais pouvoir être un retour à la normale. Et il la cherche finalement dans l'endroit le plus improbable apparemment : les Landes de Gascogne.

Le premier mouvement est " la quête de la maison ". Exposé du motif et échange mélodique à trois voix : Jean-Paul, sa femme Joëlle et le marchand de biens local, Lapouyade. Une partie très british par son humour pince-sans-rire. Le personnage de Lapouyade évolue au fil des reprises du thème, prend de l'épaisseur, du mystère et finit par devenir un des leitmotivs du livre. Et comme dans les bons drames, c'est au moment le plus inattendu, alors que nous n'espérons plus que LA maison choisit son nouveau propriétaire. « Les Tilleuls », une ancienne maison de maître inhabitée depuis la seconde guerre mondiale où elle a servi de lupanar de luxe à l'armée allemande. Pourquoi elle ? Parce que c'était elle simplement… évidence spirituelle et magnétique.

Le second mouvement pourrait être titré à la Berlioz : « Castor et Pollux refondent Les Tilleuls ». C'est la période originelle, fondatrice, celle dont on sent bien qu'elle fut la préférée et la meilleure de l'auteur. Il s'installe dans cette maison en chantier et « surveille » les deux ouvriers portugo-landais qui retapent le lieu sous la conduite d'un ami architecte, Urbain, un autre des leitmotivs du livre, qui sera d'ailleurs croisé à la fin avec Lapouyade dans une sorte de choral polyphonique conclusif ouvert. L'homme blessé se réconcilie avec cette nature landaise et avec ses semblables fréquentés à dose homéopathique. Un beau mouvement où Haydn et Virgile sont les refrains obsédants du rite quotidien. Et puis un jour la nouvelle tombe : les travaux sont terminés.

Troisième mouvement : « Et la maison devint familiale… ». Ce qui aurait pu être le énième discours sur le retour au vert d'un bourgeois cultivé urbain est transcendé. Et c'est là qu'est atteint le style « gracieux » qui fait effectivement songer autant à Haydn qu'à Mozart. A aucun moment il n'est question d'une « résidence secondaire », de fiestas entre copains, de « décompresser de la vie trépidante de la ville ». Grâces soient rendues à Jean-Paul Kauffmann de nous éviter cela. Par contre il sait, comme je l'ai rarement lu, traduire les états d'âme de l'homme mûr face à son passé, aux livres, aux lieux et aux autres hominiens. Le repas de crémaillère peut devenir un texte à étudier en classe, si l'on étudiait encore vraiment la littérature au lycée ! Il y a du Stendhal dans ces pages ! Corrosion du propos habillé de mots si légers et de phrases si ciselées que l'on peut passer à côté sans la voir, un peu comme le reste de blockhaus qui jouxte « Les Tilleuls ». On peut investir un lieu, lui prêter son âme, mais il garde avant tout la sienne. Il faut savoir trouver les mots, les images pour traduire cela. Kauffmann l'a fait et réussi.

Quatrième mouvement : « Et l'homme se retourna sur les années passées aux Tilleuls ». Seize années plus tard il entame le final. Il est plus grave, une sorte d'adagio que je qualifierais de « mahlérien ». Les thèmes des autres mouvements sont repris, tissés, enrichis. Les voix du chœur entrent en jeu. La cathédrale résonne de la vie retrouvée, mais pas la même. Magnifique exercice de pudeur et de dévoilement mêlés. Lapouyade et Urbain reviennent, enrichis des Voisins ; un petit rappel du second mouvement fait entendre finement et brièvement les hautbois de Castor et Pollux. Et tout s'embrasse doucement dans l'air final que j'ai envie d'appeler « le chant du métier de vivre ». Quel beau texte ! Je me permets de le reproduire ci-après. S'il ne devait rester que cela de ce livre ce serait une grande réussite déjà ! Mais déjà la note dernière meurt doucement dans un murmure.

On sort de ce livre en appesanteur, comme séparé du monde, exactement comme l'auteur se définit lui-même, spectateur reculé mais non absent. Les livres gracieux sont rares, raison de plus pour se les conseiller dans un bouche à oreille gourmand. De plus, c'est une évidence mais il faut la formuler : les Landes sont le support principal de ce concerto intimsite. Et pas les Landes des stakhanovistes du kilométrage qui n'y voient efffectivement que pins ennuyeux et maïs aquavores. Non, les Landes d'Arnaudin, Manciet et Fénié, celles qui ne livrent qu'après de longs préliminaires et une cour patiente, les landes secrètes que Lapouyade et urbain personnifient à merveille dans ce récit.

Un bien beau livre, comme dirait ma concierge qui écrit des critiques dans « Gala » !

J.M. Dauriac

Quelques extraits :

Il est beaucoup question des livres et de la lecture dans cet ouvrage, car J.P. Kauffmann a tenu le coup lors de sa détention grâce aux quelques livres qu'il a pu obtenir. Mais son rapport à la lecture est ensuite devenu beaucoup plus distant pour ne pas dire faible.. Il écrit :

« L'épineuse question des livres, jamais résolue se pose à tout Occidental alphabète autour de la cinquantaine qui pendant toute une vie accumule des bouquins et répugne à s'en séparer. Les résidences secondaires sont justement faites pour cela : desserrer la pression de cette force qui menace et rassure. Un moyen élégant de les mettre en maison de retraite. On leur fait de temps à autre une visite, on se persuade qu'on garde le contact. » page 113

Un aphorisme élégant :

« Ce qu'on espère est toujours plus beau que ce que l'on conquiert. » page 201

Une belle explication culturelle référencielle :

« Je me souviens de ce passage de « Rhizome » [de Gilles Deleuze et Félix Guattari] montrant que « l'arbre a dominé la réalité occidentale et toute la pensée occidentale » et que le rhizome, système auquel obéit le bambou, s'oppose à ce modèle. Voilà peut-être l'explication : je suis un Occidental indécrottable, incapable de concevoir la richesses et la complexité de la structure rhizomique, propre à l'Orient. Chaque matin, armé d'une cisaille, je m'attaque aux bambous. » page 209

A propos de la propriété et de la richesse, alors qu'il vient d'acquérir une parcelle de plus pour protéger sa maison des constructions potentielles :

« Ce qui est souvent déplaisant chez les gens riches, c'est la présomption possessive. Ils sont convaincus que tout est réglé, qu'ils jouissent pleinement de leurs richesses, que leur bonheur dépend de ce qu'ils possèdent. D'avoir du bien les persuade qu'ils sont bien. A trop pratiquer l'auto-suggestion, ils deviennent pathétiques ou odieux. » page 243.

Et pour finir, le choral évoqué plus haut sur le métier de vivre :

« En dépit des menaces, mon existence est portée plus que jamais par le désir de vivre, de sentir, de regarder. Surtout de regarder car je suis devenu un spectateur irrassasiable du monde. Cette disposition, je la dois à la maison dans la clairière. Aux Tilleuls, j'ai pris conscience de cette évidence : être vivant suscitait en moi une joie invincible. Maintenant la course des jours s'accélère, la carcasse geint, l'esprit se dégrise, la parole rabâche, mais l'âme garde intacts son ardeur et son élan vital. Rien ne peut résister à une telle alacrité. La vie est-elle un métier ? J'ai lu avec passion le journal de Pavese, « Le métier de vivre » qui s'interrompt le 27 août 1950 avec le suicide de m'écrivain dans une chambre de l'hôtel Roma à Turin. Me livre se termine ainsi : « Pas de paroles. Un geste. Je n'écrirai plus. » Pourtant il a inscrit cette phrase : « L'unique joie au monde c'est de commencer. » Ce monologue sans faits, sans anecdotes, presque sans noms de personne est admirable. Vivre. A l'évidence, Pavese n'avait jamais eu la vocation (n'a-t-il pas écrit un recueil de poèmes intitulé « Travailler fatigue » ?). J'aime ce métier. Malgré la violence et la vulgarité de ces « sombres temps », le principe vital est plus ardent que jamais. Le métier de vivre est pourtant pénible. On s'y éreinte. C'est souvent répétitif. Mais pour rien au monde je ne renoncerai au charme douloureux de ma condition d'homme. Un regret cependant : à peine a-t-on acquis quelque compétence qu'il faut partir. L'emploi est beaucoup trop provisoire, c'est vrai, mais il me procure souvent de l'allégresse. Pas l'allégresse du travail bien fait car il est impossible d'exercer ce métier avec compétence. Ce sont néanmoins ces moments-là que je désire retenir. Je sais qu'il ne faut pas trop s'attacher : « Celui qui aime sa vie la perdra » assure l'apôtre Jean. » pages 277-278.

La cavalière Elsa - Pierre Mac Orlan - Folio gallimard

Jean-Michel Dauriac — 2006-12-30T19:43:35Z

Un roman de politique-fiction écrit dans le contexte de la Révolution Russe. Intéressant par le style de l'auteur qui est un bon écrivain au style personnel et original. L'idée d'une conquête de l'Europe par l'Armée Rouge est audacieuse quand il écrit ce livre au tout début des années 1920. Mais en lisant l'ouvrage, on se rend vite compte que ce n'est pas l'aspect militaire ou même politique qui intéresse Mac Orlan : le communisme n'a aucune chair dans ce livre, pas de projet, juste une soif de dominer. Quand aux combats, ils ne sont même pas évoqués. Ce qui est le cœur du roman se trouve dans la rencontre d'une formidable soif de revanche d'une jeune juive allemande émigrée en Russie et des idées machiavéliques et manipulatrices des dirigeants du Parti. Ils cherchent un symbole fort pour faire avancer leurs troupe. Une icône vierge de toute scorie. Ils la fabriquent à partir de la jeune femme. Elle devient l'objet d'un culte populaire en Europe. Une sorte de Madone Rouge. Mais en même temps, elle est forcément condamnée à disparaître quand elle aura rempli son rôle, ce qui arrive brutalement à la fin du livre. C'est d'ailleurs la fin de ce roman qui est assez médiocre. On sent nettement que l'auteur n'a pas trouvé la bonne sortie, qu'il a emprunté la plus facile ou qu'il a simplement manqué d'inspiration. Un roman intéressant pour connaître cette génération d'écrivains très célèbres dans les années 1920-1950 et qui ont basculé dans un oubli quasi-total. Que Mac Orlan ait écrit « Quai des brumes » ou « La bandera », deux des grands succès adpatés par le cinéma, tout le monde ou presque l'a oublié : c'était au temps du cinéma en noir et blanc, autant dire au paléolitihique ! Cela permet aussi de méditer sur les modes en littérature et leur redoutable efficacité , dans le sens de la célébrité comme de l'oubli. Mac Orlan mérite de retrouver son rang de bon auteur français, aux côtés des Joseph Kessel, Pierre Benoît ou autres Georges Duhamel. Ca vaut largement Houellebecq ou Djian !

J.M. Dauriac 30 décembre 2006

Eloge des femmes mûres -Stephen Vizinczey - Folio Gallimard

Jean-Michel Dauriac — 2006-12-30T19:20:31Z

Un roman dont j'ai longtemps différé l'achat en raison du caractère racoleur des son titre et de la photo de couverture, alors qu'il était édité aux Editions du Rocher. Le passage en collection de poche m'a décidé à le lire.

C'est un grand livre. Un de ces bouquins qu'on ne peut plus lâcher quand on en a attaqué la lecture. Les amateurs d'érotisme lourd en seront pour leurs frais. Ici tout est plutôt laisssé à l'imagination du lecteur, ce qui est le véritable érotisme. Les passages proprement axés sur ce sujet sont d'ailleurs en nombre limité. Il s'agit en fait d'un roman initiatique comme de nombreux grands chefs d'œuvre de la littérature mondiale, et je ne suis pas certain que ce livre-là ne les rejoigne pas. Car il a tout pour être un classique.

D'abord une écriture stylée, classique dans la forme et recherchée dans la construction (autant que l'on puisse le savoir avec une traduction). A aucun moment la lecture ne devient pénible et pourtant les idées peuvent l'être. Ensuite un personnage qui a de l'épaisseur non parce qu'il se décrit comme un super-héros, mais par ce qu'il vit et fait, par ses doutes, mais aussi par le contexte historique choisi (celui de la seconde guerre mondiale jusqu'à l'écrasement de la révolte de Budapest ) qui nous inscrit dans la grande histoire vécue par un anonyme. Et enfin un thème qui eût pu être grivois, voire carrément pornographique, et qui s'avère simplement libertin, avec la grâce d'écriture qui va avec.

Le personnage principal nous est présenté dès l'enfance comme aimant les femmes ; il est leur ami, il n'a pas à triompher d'elles pour exister ; ce qui lui facilite évidemment les conquêtes. J'ai pensé au joli film de François Truffaut, « L'homme qui aimait les femmes ». Le roman est une suite de tableau à tous les âges du héros : enfant dans le cocon familial, puis précipité dans la guerre et la survie ; adolescent prématuré dans les bases américaines après avoir connu la fuite du réfugié et du prisonnier. Jeune homme lors de ses études et de ses premières amours dans une ville de Budapest qui pense inventer le fameux socialisme à visage humain. Et finalement réfugié politique en Italie puis au Canada. Il y a donc comme superstructure à ce récit la traversée d'une période agitée du XXème siècle. Et l'auteur sait merveilleusement nous faire partager ses espoirs, ses craintes, ses doutes, à hauteur d'homme , pas dans la pompe glaciale des livres d'Histoire. Partout il y a place pour l'amour, soit vénal, soit dernier refuge de l'humanité. Sur cette base qui aurait déjà suffi à donner un grand roman, l'auteur rajoute le fil conducteur de sa passion pour les femmes plus âgées que lui et mûres (mais pas blettes, car il a du goût !). Et c'est par la conjonction des deux niveaux romanesques que le livre devient grand. Chaque histoire d'amour est inscrite dans le réel et dans la chair de ses protagonistes. Quand il aime une femme d'ouvrier, nous sommes au cœur de la vie prolétarienne hongroise, lorsqu'il laisse battre son cœur pour une bourgeoise voisine, nous pénétrons avec lui dans ces familles aisées de Budapest juste avant la grande lessive communiste de l'après-guerre. Le départ en Italie nous permet de voir un versant plus intimiste de la Dolce Vita. Les notations sociales et intellectuelles sont bien plus importantes que les descriptions pointillistes des rapports amoureux. Quand il parle d'une vierge, ce n'est pas graveleux mais émouvant de réalisme. Lorsqu'il aborde une belle femme frigide et trouve comment lui donner du plaisir, il n'y a rien de cochon là-dedans, mais la vie avec ce que nous cachons souvent, sauf au docteur Freud ! Quand le livre se referme, la tristesse nous étreint. C'est déjà fini. Mais comme pour tous les grands livres, Andres Vajda continue à vivre dans notre imaginaire à côté du Grand Meaulnes ou de Werther.

Pour finir une remarque comparatiste : j'ai beaucoup pensé au livre d'un autre hongrois, Imre Kertez, « Etre sans destin ». Cette façon de décaler un récit face au tragique du monde est commun aux deux livres qui sont deux grands romans du XXème siècle. Qu'on se le lise !

J.M. Dauriac 30 décembre 2006

Renaud - Rouge sang

Jean-Michel Dauriac — 2006-11-04T11:24:01Z

J'ai été Renaudphile, je le confesse ; au point d'acquérir l'intégrale en forme de distributeur de cahouètes et tous les albums sortis depuis. Mais l'évolution du bonhomme m'a beaucoup déçu : non que je l'ai jamais pris pour un vrai militant politique, mais je croyais qu'il était au moins sincère et cohérent. Son retour de l'enfer, avec le disque précédent, "Boucan d'enfer", avait un côté attachant, même s'il était extrêmement narcissique et larmoyant. On y trouvait cependant moins de chansons vraiment réussies et c'est surtout le travail d'illustration et de conception de la pochette de Titouan Lamazou qui emportait l'adhésion. Sa prise de position contre l'échange musical sur le net (le peer-to-peer) l'a rangé déjà dans le camp des possédants qui ne veulent surtout pas lacher leur rente de situation. Son engagement pour le "oui" à la constitution européenne, libérale et antisociale, a fini de détruire le masque de l'icône des années 1970. Sa chanson-phare du dernier album "Les bobos", où il termine en confessant qu'il en est bien un par certains côtés, est au moins claire. Une chanson à la Delerm justement, qu'il critique dans le texte, sans aucune imagination, qui n'est qu'une énumération de clichés et de marques "tendance". Où est l'auteur d'"Hexagone" ou de "Gérard Lambert" ?

En fait, en achetant ce double CD, je n'avais guère d'illusion,car j'avais déjà entendu le "tube" en avant-première et sa pauvreté d'imagination m'avait frappé. Mais, par fidélité à mes admirations, je l'ai quand même acquis. Je ne regrette pas ; mais comme dit mon fils, qu'est pas un con puisque c'est mon fils, c'est un album de Killofer, le dessinateur, que j'ai acheté, avec deux CD promotionnels dedans ! Car au plan du livret, c'est une pure merveille ! Killofer a fait les dessins qui illustrent chaque chanson et il a aussi fait le graphisme des textes. Vraiment très réussi. Devraient le sortir en album, sans la zique, ça marcherait du feu de Dieu !

allez donc voir là-bas s'il y est : http://fr.wikipedia.org/wiki/Killofer

La chanson là-dedans ? 24 titres, dont malheureusement presque rien à sauver. Exceptons "Dans la jungle" (qui nous est servie dans une version espagnole à mourir de rire, j'espère que c'est du second degré !) dont le sujet fort emporte le morceau. Des navets sublimes assez nombreux du style "A la close", pub minable sur la cantine de Renaud, la "Closerie des Lilas", ou "Pas de dimanches" qui voudrait parler des agriculteurs, mais qui est un ramassis de stéréotypes lamentables de bobo urbain - burck !. Une série volumineuse de chanson de vieux beau habité par le démon de minuit qui célèbre la renaissance de ses érections post-Ricard : "Ma blonde", "Danser à Rome" ou "Rien à te mettre"... Si encore c'était bien fait ; mais la rime est pauvre et l'idée indigente... Des imitations sans talent de ce qu'il réussissait il y vingt ans ("o tempora, o mores" ou "tempus fugit" comme disaient les Latins) : "Elle est facho", pitoyable peinture qui se veut réaliste d'une électrice paumée entre Le Pen et Sarko, "J'ai retrouvé mon flingue" (t'aurais mieux fait de le laisser où il était, papy !) qui enfile les idées reçues à la manière du "Point" ou du "Nouvel Obs". Bref arrêtons le massacre !

Une seule chanson était très bien partie, bien que pas du tout originale puisque parfait contretype de la chansons de Souchon "Foule sentimentale". Il s'agit de "Sentimentale mon cul !", qui décrit tout le danger des foules et des réactions de masse. Il y a des remarques très pertinentes, et on se dit "ouf ! y'en aura au moins une à sauver !". Et patatrac ! on arrive à la conclusion que je vous livre dans le texte :

" Foule qui d'une seule voix

aussi pourrie que la mienne

Assassine "Manu "Morgane de toi"

Pourvu qu'elle soit toujours là

Dans ma tournée prochaine

Ma foule sentimentale à moi"

Comment peut-on se trahir ainsi dans le même texte ? Baisser le pantalon à ce point devant le pognon ? Seul Renaud a la réponse, mais elle ne m'intéresse pas. La seule chanson potable du disque finit dans le racolage le plus abject. Sûr que l'abus de boisson anisée a vraiment un gros impact sur les cellules crérébrales ! Bien sûr pour ne pas finir sur cet appel démagogique, il ajoute quatre derniers vers, mais sans aucun intérêt réel.

Donc, côté chanson, rien à sauver, un disque banal qui fonctionne sur des recettes et sans talents. Côté chanteur, c'est au moins aussi faux que d'habitude, masi ça passe moins car on n'est pas captivé par les textes. Et côté musique, le malheureux mais valeureux Jean-Pierre Buccolo ("Titi" pour les intimes) fait ce qu'il peu, mais il n'arrive pas à accoucher d'une seule mélodie oiriginale, lui aussi ressasse. Que ce soit chanson, chanteur,musique ou musiciens, ce disque est insignifiant. On n'a même pas envie de le mettre sur le net en MP3 pour le partager, t'inquiète pas Renaud !

Ecoutez-bien le journal télévisé, m'étonnerait pas qu'en décembre ils nous annoncent la participation de Renaud, au "Paris -Dakar", formidable aventure humaine !

Renaud - Rouge sang - EMI 09463714362

pour vraiment vous marrer, allez donc faire un tour à l'adresse suivante :

http://www.rougesang.fr/opendisc/index.php

attention c'est peut-être réservé aux propriétaires légaux de cet inappréciable disque !

Patrick Bruel - Des souvenirs devant

Jean-Michel Dauriac — 2006-11-03T18:58:18Z

Vous prononcez le nom "Bruel", et vous obtenez un petit sourire de commisération. La "Bruelmania" de la fin des années 1980 a laissé son onde de choc. Pour la plupart des gens, Patrick Bruel est resté ce chanteur pour petites adolescentes en pâmoison qui crient "Patriiiiick !". Du coup on a bien peu écouté ses disques ou alors avec des lunettes biaisées qui devaient toujours aller dans le même sens. Et ça continue d 'ailleurs ! Lisant le papier de la critique du journal "Le Monde", Véronique Mortaigne, je lisais la même accumulation de poncifs qu'il y a quinze ans ! Bruel est "gentil", "un peu niais", "consensuel" etc... Et puis son dernier disque s'est moins bien vendu, donc il doit être très malheureux... Essayons d'aller au-delà de cette ritournelle paresseuse qui n'honore pas ceux qui la chantent.

D'abord, dans tous les disques de Bruel, il y eu de très bonnes chansons, à commencer par "Alors regarde". Mais il a un grand défaut : il fait de jolies mélodies simples et populaires. Et comme souvent dans ce cas, on s'en arrête au refrain et à la petite mélodie qui passe en radio. Bien sûr que la foule entonnant "Place des grands hommes" ou "J't'le dis quand même" ça a de quoi irriter, surtout si elle en reste là. Mais il faut casser l'image du personnage et vraiment écouter ce qu'il pris du temps à écrire et composer. Voilà un type qui chante depuis près de vingt ans et on reste sur lui à des clichés qui ont plus de quinze ans. Les lolitas de la fin des années 1980 ont maintenant la trentaine et elle vont bientôt venir à ses concerts accompagnées de leurs filles, elles leur apprendront le cri de ralliement. Mais ceci n'est que l'écume de l'auteur-compositeur-interprète que j'ai choisi de défendre ici, car son disque est vriament bon.

Dans cet album, selon mon goût, qui n'est que le mien et que tu peux conchier autant que tu veux, ami internaute, il y a au moins trois ou quatre grandes chansons. Et c'est déjà un exploit, quand on sait que certains chanteurs français doivent leur renommée mondiale à un seul titre, comme Sacha Distel et "La belle vie" ou Claude François et "Comme d'habitude". Ma préférée est une adaptation d'un poème de Victor Hugo, notre grand Victor, que Patrick Bruel a titré "Peuple impopulaire". On appréciera évidemment le talent prémonitoire du père Hugo parlant comme s'il décrivait la fracture entre le peuple et les élus d'aujourd'hui ! Mais on écoutera bien aussi ce qu'en a fait Bruel et on sera étonné de la belle adéquation entre musique et paroles. Une mélodie simple et hymnique qui ne quitte plus vos lèvres quand vous l'avez entendue. C'est cela la réussite. prendre un texte difficile d'un auteur qu'il est bon ton de mépriser aujourd'hui (Ah ! les écrivaillons et autre journaleux sans talents bavant leur fiel devant celui qui est et restera le plus grand écrivain français), oser le mettre en musique et en faire un hymne intemporel.

La seconde formidable chansons traite du délicat sujet du terrorisme, sur la même inspiration que "Manhattan-Kaboul". Mais avec infiniment plus de délicatesse et surtout en allant au coeur du problème : comment tuer au nom de Dieu ? Son titre : "Adieu", avec toute l'ambiguité du mot.

" Adieu

Nous sommes tous dans le noir

Si tu n'existes pas... au moins fais-le savoir

Adieu

Il y a tant de questions

Mes yeux sont épuisés, mon coeur perd la raison

Adieu

Nous sommes tous dans le noir

Si tu n'existes plus, au moins fais-le savoir

Adieu

Ils se réclament de toi

Dis-leur que c'n'est pas toi qui avoulu tout ça"

La troisième de ces bonnes chansons traite d'un sujet à ma connaissance pratiquement jamais abordé dans les chansons (et pour cause !) : la maladie d'Alzheimer. Là aussi avec infiniment de tendresse et de tact, Bruel parle de ce déchirement qui touche tant de familles aujourd'hui

"Drôle de maladie qui fait naufrager la mémoire

Même mon prénom et tes belles histoires

Drôles d'images de vie qui se détachent de tes souvenirs

Toi qui voudrais simplement partir...oui partir"

Elle s'appelle "Va où tu veux"

On pourrait encore citer dans les bonnes réalisations "Raconte-moi", où le fils Bruel interroge sa mère sur sa vie personnelle et nous renvoie du même coup à l'interrogation majeure : Que savons-nous de celle qui nous a donné le jour et nous a élevé ? Que savons-nous vraiment de ses amours, de ses ennuis, de sa lassitude, de ses passions, en dehors de ce qu'elle a voulu nous donner à voir ?

Les autres titres sont plus ordinaires, mais jamais insignifiants, y compris le tube "Lettre au Père Noël". Il y a certes une chanson que je trouve faible et pour tout dire à laquelle je ne comprends rien ; alors Patrick, quand tu liras cette critique, sois sympa, appelle moi ou passe-moi un mail et explique-moi le sens de "Notre plus beau visage", j'ai pas les clés.

Bon, et la zique dans tout ça ? Eh bien, là aussi une certaine évolution. Les premiers albums de Bruel étaient plus marqués par un son rock, qui avait commencé à s'effacer déjà dans l'album "Juste avant". Ici le son est très nettement acoustique avec de belles guitares 6 et 12cordes et un travail d'arrangements fins sur les parties d'orchestre à cordes notamment. Le tout dégage une impression de sérénité et de maturité.

Donc, un album réussi qui laissera au moins trois ou quatre chansons hanter votre mémoire. Par les temps qui courrent, ça ne rate pas !

Patrick Bruel - Des souvenirs devant - Sony BMG 2876781442

site officiel de l'artiste :

http://www.patrickbruel.net/

Une bio un peu académique et des renseignements sur l'acteur et le chanteur.

Nicolas Peyrac - Vice Versa

Jean-Michel Dauriac — 2006-11-03T17:28:13Z

31 ans que j'écoute Nicolas Peyrac ; depuis la sortie de son premier LP titré "D'où venez-vous ?". Donc je crois que je puis dire que je connais le bonhomme dont je possède l'intégrale des albums. Il fut une vedette populaire avec des gros tubes dans les années 1975-1985, puis disparut de la télévision et commença à raréfier davantage sa production (il avait sorti neuf albums entre 1975 et 1984 !). Besoin de prendre du recul et crises dans sa vie personnelle. Depuis les albums furent plus espacés et, il faut bien le dire, très inégaux. Si certains étaient de vrais perles, comme "J't'aimais trop, j't'aimerai tellement" sorti en 1989, ou "Tempête sur Ouessant" en 1993, d'autres contiennent peu de pépites, comme "J'avance" (1995) où aucun titre, à part la chanson éponyme ne mérite de passer à la postérité, pas plus qu' "Autrement" en 1998 ou surtout "Seulement l'amour" en 2003, qui est pour moi le plus mauvais album qu'il ait fait. Je suis donc particulièrement heureux de le voir ainsi revenir à la source et nous proposer un album dense, varié et qui lui ressemble, plein de pudeur, de finesse et de style. A noter que ces deux derniers albums sont co-écrits avec Annette Wyle, ce qui prouve que dans le précédent c'était elle qui l'avait emporté et là c'est lui !

Bon, d'abord, il y a un tube potentiel. Qui ne deviendra pas un vrai tube car les radios ne le passeront pas, ça plait pas aux djeuns ! "Deux inconnus qui s'aiment", c'est beau comme le film "Brève rencontre de David Lean. Apologie de l'amour au quotidien avec ses faiblesses et sa prodigieuse force de renaissance. Le dique le comprte d'ailleurs deux fois, puisqu'il reprend ce titre en duo avec Mathilde Seigner (ce qui n'apporte rien à la chanson, mais à dû faire plaisir aux deux protagonistes).

Un peu comme chez Pierre Perret (http://musiquesetmots.danslamarge.com/Pierre-Perret-Melangez-vous.html), nous trouvons une très belle chanson sur le racisme et son ineptie, "Ne me parlez pas de couleurs", qui renvoie les xénophobes dans les cordes à la recherche d'autres critères que celuid e la couleur de la peau et de la race dont on sait le mal qu'ils ont fait en Europe ou ailleurs et surtout le vide scientifique qu'ils recouvrent.

La chanson la plus émouvante est celle qu'il écrit pour sa fille adoptive, chinois", sous le titre "Je t'aimais déjà". c'est là sans nul doute qu'on retourne aux sources de vieilles chanson comme "Ma petite fille". Il y a dans ce disque une maturité sereine que n'avaient pluas depuis longtemps les chansons de Nicolas. La voix est toujours aussi chaude, habitant bien les chansons, avec cet inimitable petit cheveu sur la langue qui identifie l'interprète au premier coup.

Il y a encore plein de belles chansons sur ce disque, mais je vous les laisse découvrir. A propos, comme tous les très bons disques il se bonifie au fur et à mesure qu'on l'écoute (à la différence des galettes de "stars" de pacotille qui vous lassent de plsu en plus à chaque audition). Prends donc ton temps Nicola pour nous sortir le prochain, mais fais-le de même qualité.

N. Peyrac - Vice Versa - Warner music 0825646325221

On consultera le site de l' artiste : http://www.nicolaspeyrac.com/

comporte une très bonne autobriographie téléchargeable qui ne verse pas dans l'autocomplaisance. Le reste est assez rudimentaire.

Pierre Perret - Mélangez-vous

Jean-Michel Dauriac — 2006-11-03T16:54:30Z

Pierre Perret pour le grand public, ça se résume au "Zizi", à "La cage aux oiseaux" ou aux "Jolies colonies de vacances". Pour les un peu moins amnésiques ou lobotomisés par TF1, ils se souviennet de "Lily", un très bel hymne antiraciste, qui prouve la force et la limite de ce qu'une chanson peut faire.

Après de longues années de silence discographiques, il revient avec un album titré de manière provocante "Mélangez-vous", comme la chanson qui ouvre la galette.

Cette chanson propose une solution sensée au racisme ambiant : le métissage total :

"quand y'aura plus

qu'une seule couleur

Ce s'ra la bonne"

Cela viendra par les femmes et leur libre choix dans l'amour :

"Mélangez-vous, mélangez-vous

C'est de la haine que tout's les femmes

Vont nous sauver

Par elles que le racisme enfin

S'ra délecté de sa tenac' peau de chagrin"

Une chanson qui ne plaira pas aux racistes ordinaires, de plus en plus nombreux dans nos entourages proches et qui se cachent derrière des phrases stéréotypées issues de la sarko-lepénisation des esprits. Dans le même registre, il enfonce le clou avec une chanson-hommage à Georges Brassens, formidablement bien écrite, "T'as pas la couleur", où Perrot montre combien c'est un goulu de mots et un formidable auteur. Pourrait devenir l'hymne de tous ceux qui refusent les playlists des radios et télés vendus à la médiocratie. Sans oublier "Malika" sur l'ambiguité de l'immigration des femmes noires dans leurs villages d'origine.

Il cultive toujours sa veine paillarde avec un petit bijou de parodie de chanson de marin, "Le séant déchaîné". Comment parler des choses les plus scabreuses sans jamais une once de vulgarité. C'est du niveau du"Blason" de Brassens, pour ceux qui connaîtraient. Une excellente maîtrise de l'argot, version Simonin ou Audiard, ça aide !

On retrouve les chansons plus légères, rigolotes, comme "La p'tite infirmière" ou "La philatélie" ; des contes qui brossent des portraits au fusain. "La bonne à tout faire" ou "La femme libérée" sont du pur style à Brassens, sans imitation mais par osmose.

"Le tabou du sexe" aborde le problème de la ibération sexuelle par le biais rigolo, mais dit quand même très bien la position de Pierrot :

"Adieu nos complexes

Aujourd'hui je l'avoue

Qu'au niveau du sexe

Y a plus de tabou

Un homme et un'femme

Ca n'se fait guèr' plus

Mais essayez vous verrez

C'est pas mal non plus"

Le disque se termine sur une critique sévère de notre démocratie occidentale intitulée "Liberté zéro", qui prêche pour la liberté d'expression.

On le voit, le menu est très varié, jamais indigeste, très agréable. Il faut dire que Pierre perret s'est entouré de très bons musiciens et que c'est vraiment bien arrangé, mine de rien, car la priorité est donnée aux paroles. Bien sûr la voix a vieilli, et quelquefois elle manque de force, surtout dans les aigus, mais elle a gardé son velouté castelnaudarien si typique.

Un bon disque qui change du prêt à écouter qui inonde les ondes et les linéaires de supermarchés.

Naîve NV809011

Stéphane Mazurier trio live au Satin Doll de Bordeaux

Jean-Michel Dauriac — 2006-09-15T00:44:24Z

Stéphane Mazurier trio, live au Satin Doll de Bordeaux

C'est un samedi soir frisquet du mois de mars. Cette année l'hiver fait de la résistance. Mais le ciel est clair, on voit la voûte étoilée. Alors pourquoi pas sortir ? Pour quoi pas aller écouter des musiciens bordelais jouant du jazz ? Direction la rue Bourbon, le bar-club jazz le « Satin Doll ».

Premier énorme avantage : facile de se garer quand on va là-bas, puisqu'on est dans les quartiers périphériques de la ville. Ce qui est sans nul doute un inconvénient pour la fréquentation du club, mais qui m'arrange, puisque je viens de la campagne ! Second bonus : aucun problème pour choisir notre place dans la salle du club : à part deux femmes finissant de manger, et qui sont visiblement des amies des musiciens, il n'y a personne ! Troisième avantage : on évitera sans trop de souci le tabagisme passif ce soir, et c'est important quand on va écouter du jazz, qui se joue souvent dans des salles petites et mal ventilées, avec un public qui se moque comme d'une guigne que des spectateurs soient non-fumeurs ! Bon, à la fin de la soirée, quand le second set s'achèvera, nous serons une vingtaine à applaudir très fort les musiciens.

Eux, ils donnent tout, sans trop donner l'air de se soucier du volume de l'assistance. En fait, quand on est musicien, on y est sensible ; on s'en sort en disant entre nous qu'on a fait une répét en public ! Mais jouer devant un public très clairsemé n'est jamais très agréable. Dans le jazz, l'avantage, c'est qu'on a l'habitude ! Ce n'est pas une musique de masse, c'est le moins que l'on puisse dire. Il y a même de quoi être circonspect quand le public est nombreux (1) . Mais de là à être assez maso pour souhaiter jouer pour des chaises, il y a un pas. Ce qui est sûr, c'est que ce soir-là, le public est peu nombreux, mais il est chaleureux et ne ménage pas ses applaudissements.

Ce trio est mené par Stéphane Mazurier, un pianiste trentenaire, qui a un bon bagage musical et de bonnes admirations. Quand il joue, comment ne pas penser à la famille des mélodistes-harmonistes, au premier rang desquels, il faut placer Bill Evans et ensuite Michel Petrucciani. Ses chorus tissent toujours une toile de fond dense d'accords sur lesquels se posent des excursions contrôlées. En référence bordelais, Stéphane Mazurier me fait beaucoup penser à Francis Fontès, le pianiste de l'Affinity quartet. C'est donc évidemment dans les ballades et les tempo médium qu'il sera le plus expressif. Le répertoire choisi le favorise justement. Beaucoup de grands standards, d'autres moins célèbres, comme « Beautiful love », avec un arrangement intéressant. De la belle ouvrage et suffisament de variété de jeu pour qu'on ne s'ennuie jamais dans les presque deux heures qu'ont offertes les deux sets.

La rythmique est solide est efficace, mais pas seulement. Il y a de la nuance, de la finesse. A la batterie, Stéphane Desplats, batteur expérimenté qui a parcouru les scènes d'Europe, sait offrir toute la palette du jeu de batterie. Il démarre sur un jeu plutôt jazz-rock (un peu fort sur le premier morceau où le piano est trop en arrière), puis enchaîne sur tous les styles au fur et à mesure du répertoire. La pulsation est là, bien rassurante dans sa régularité, comme un cœur de sportif, qui bat sans souci. Tellement agréable pour des musiciens solistes d'avoir un tel appui rythmique. A la basse et à la contrebasse, Sébastien Charierras. Un musicien tellement discret qu'on arriverait à oublier la précision de son jeu et sa capacité à user de l'harmonie sur les chorus. Il fera deux ou trois démonstrations remarquables en ce sens. Les lignes de basses sont sobres, carrées, complétant l'architecture ryhtmo-harmonique sur laquelle le pianiste peut construire ses promenades sans souci.

Le répertoire alterne morceaux lents de type ballade et morceaux plus rythmés, dont quelques latin-jazz. L'amateur y reconnaît des grands classiques. Au milieu, discrètement, le pianiste glisse une ou deux compositions qui confirment son goût et ses affinités. La complicité du trio est évidente, en particulier la section rythmique, qui se trouve les « yeux fermés » au sens propre du terme, tant ils n'ont pas besoin de se regarder pour se comprendre et jouer en fusion. Tout musicien comprendra ce que cela veut dire ; pour les autres, je précise que le bassiste et le batteur étant les métronomes du groupe, il est habituel qu'ils se placent l'un près de l'autre et de manière à se voir pour échanger de très fréquents regards et signes pour maintenir la cohésion ou la retrouver. Ici, pas besoin, ça tourne sur la connivence très travaillée. Deux heures de musique, des musiciens qui sont généreux et visiblement heureux d'être là et de partager avec nous cette soirée. Un très bon moment de qualité.

Le froid sec nous pince le visage en sortant, mais il a moins de prise sur nous qu'à l'aller : nous avons chaud au cœur de cette musique de liberté que le trio vient de nous donner. C'est notre petit trésor du soir, à nous de le faire fructifier et d ‘entretenir la flamme. Le jazz est surtout une manière de vivre et de voir le monde. Souviens-t-en camarade !

Jean-Michel « jazzbass » Dauriac

1 Je pense à un concert de Peter Cincotti au Fémina, à Bordeaux. Une observation attentive du public et de ses réactions prouvait qu'il n'était pas du tout connaisseur (ce qui n'est pas un crime !) mais qu'il avait l'impression d ‘assister à un concert de jazz, ce qui lui donnait la sensation d'appartenir à ce cercle des élites musicales un peu marginales, le bobo adorant cela. Dommage, Cincotti, c'est de la variété jazz, pas du jazz ! Les commentaires saisis à la sortie ont confirmé cela.

Photographies de Catherine Dauriac - droits réservés

Barber Shop quartet : aux abris les moroses !

Jean-Michel Dauriac — 2006-06-05T15:33:00Z

Deux concerts du « Barber Shop quartet », sous-titré « Groupe vocal jubilatoire », en moins d'un mois ! Et je me sens rudement bien, sans doute même mieux. A vrai dire il faut dépasser la dose non prescrite de ce groupe made in « Entre Deux mers », il y va d'une question de santé publique ! Voici quelques années, des études très sérieuses avaient montré que celui qui riait chaque jour un certain temps augmentait sa durée de vie. Un concert du quatuor vocal susnommé agit en ce sens. Car il faudrait être en okoumé massif pour ne pas se gondoler tout au long de leur spectacle. D'abord on y va doucement, on rit sur la pointe des lèvres, en regardant de côté pour voir si les autres font pareil : on a souvent le rire honteux dans un pays qui change la gauloiserie en sinistrose sécuritaire royalo-sarkosziste. Et puis peu à peu on se lâche, et vient le moment de pur bonheur où le rire éclate franc et sonore. C'est gagné pour eux sur la scène et pour nous qui reprenons une petite tranche de vie en plus.

Sur la scène justement, appareillage technique minimaliste : une guitare électro-acoustique, quelques lumières, et c'est tout ! une sono pour amplifier le tout et le tour est joué. Pas besoin de douze semi-remorques ! Quatre comparses entonnent leur premier morceau. Une chanson courte typique des Etats-Unis des années 1920-1940. Un vocal comme Woody Allen aime à en mettre dans ses films. Ce style-là s'appelle le « barber-shop ». Et ça n'a rien à voir avec une discipline comme le décathlon féminin ! A prendre au premier degré : ce sont les chansons entonnées dans les boutiques de coiffeurs, a capella, par la clientèle d'habitués qui fréquentaient les dites-échoppes. A fini par devenir une spécialité qui a connu son heure de gloire, puis a périclité à l'heure du rock'n roll. Renaît aujourd'hui doucement aux States. Mais n'a pas franchi l'Atlantique et reste ignoré chez nous. Et c'est là que notre quatuor trouve son fonds de commerce et son orgine. Tout le début de leur spectacle est d'ailleurs une enfilade de standards du genre, histoires d'amours plus ou moins malheureuses. Si l'on restait là, ce serait très bien, mais vite monotone, car les harmonies tournent autour du trinôme de base do/fa/sol7. C'est certes dans les vieux pots qu'on fait la meilleur cuisine, mais celui-là est vraiment usé. Mais nos quatres vocalistes ont l'intelligence, assez rapidement, de bifurquer sur des chansons en français et sur un mode plus contemporain, faisant des emprunts satiriques à tous les genres musicaux actuels.

Le « Barber shop quartet » est formé de deux hommes, Bertrand, le baryton, chauve volontaire coiffé d'un melon sévère et Bruno, la casquette vissé sur son crâne de ténor, auxquels s'adjoignent deux chanteuses, Isabelle, alto vêtue de tissu imprimé à points blancs sur fond bleu, et Cécile, robe noire et blanc directement sortie des émissions de radio des années 40, soprano de haute volée. La variété des timbres et des tessitures, alliée au talent certain de chacun leur donne une très large palette. Il faut y ajouter les bruitages vocaux et la capacité de Bertrand à imiter divers personnages (l'animateur de jeux télés abruti et survolté, le rappeur de base, le présentateur de radio new-yorkais...). Le répertoire navigue entre standards du style, chansons doucement absurdes ou vaguement débiles et morceaux nettement plus satiriques. Mine de rien, l'air de ne pas y toucher, les coups de griffe pleuvent. Contre le borgne du 21 avril 2002, contre les croyants iréniques et cucus chantant « Jésus revient » comme dans « La vie est un long fleuve tranquille », contre ou avec les passagers du métropolitain ou la Vierge Marie... Mais sans jamais tomber dans la vulgarité, jamais au-dessous de la ceinture, ce qui nous change de la tendance lourde du comique depuis 15 ans ! Et l'on rit d'autant plus franchement que ce n'est pas ambigu, cochon ou douteux ! La solidité de la mise en place vocale fait oublier qu'il n'y a quasiment pas de musique (le jeu de guitare de Bruno est minimaliste, la guitare servant surtout à donner le ton de chaque voix). Plus le temps passe et plus la complicité avec le public s'établit ; on arrive à la fin sans avoir vu le temps filer.

Samedi 3 juin 2006 ils présentaient leur nouveau et second spectacle au « Chat-Huant » de Créon, une petite salle en pleine campagne, bourrée au maximum. On a retrouvé des éléments tirés du premier spectacle mêlés à des nouveauté nombreuses. La part des compositions devient plus importante. L'imagination est au rendez-vous. Mention spéciale donc à la longue saga du métropolitain où ils passent en revue tous les styles musicaux des itinérants qui rament sous terre. Mais aussi à la chanson sur la Vierge Marie qui évite merveilleusement le blasphème et la vulgarité en jouant le contexte d'époque. Mais aussi des moments d'émotion plus nets comme certaines chansons d'amour sauvées du cliché par la conviction de l'interprétation. Ce spectacle est riche de potentialités. Les moments forts sont réussis. Il va falloir laisser le temps huiler les rouages, lier les morceaux en un tout fluide. C'est toute l'utilité des concerts qui permettent à un groupe comme celui-ci de prendre en compte les réactions du public et d'adapter le tir. Car rien ne vaut la scène pour ces chansons-là !

Cependant si vous ne pouvez les voir sur scène, ils ont gravé l'an passé un cd qui réunit une bonne vingtaine de morceaux, dont une partie en concert. Il manque évidemment le visuel qui est capital, mais en guise d'apéritif ou pour se remémorer une bonne soirée c'est parfait. Et comme le dit Bruno « Le prix ridiculement modique vous fera sourire » (15€).

Je prédis un bel avenir au quatuor Barber Shop, avec ou sans tapage médiatique. Sans ce serait même mieux, car ils pourraient garder leur intégrité en toute tranquillité. On peut faire une belle carrière en France avec le bouche-à-oreilles, internet et les réseaux associatifs. C'est tout le mal que je leur souhaite. En attendant, s'ils passent près de chez vous, réservez votre journée ou soirée. Ils devraient être remboursés par la Sécurité Sociale comme antidépresseur biologique.

Jean-Michel Dauriac

C'est beau, un chanteur populaire !

Jean-Michel Dauriac — 2006-05-22T15:34:00Z

version avec photos sur http://www.danslamarge.com/blog

Que les cuistres élitistes et autres ennemis du peuple passent leur chemin, cet article n'est pas pour eux.

Samedi 20 mai 2006, 21 h 10 La Coupole, à Saint Loubés (la plus belle salle de spectacle de la Rive Droite de la Garonne, la rive prolétarienne). Entrée en scène de Michel Delpech, ex-star des seventies française, soixante ans pétant cette année. Dans la salle, la moyenne d'âge est à peu près celle-ci, je suis donc très jeune ce soir.

Michel Delpech est ce que l'on appelle un « chanteur populaire ». Pour les fins intellectuels français, c'est une forme de maladie incurable qui consiste à vendre beaucoup de disques minables à un populo de crétins qui ne reconnaît même pas le talent quand il le croise. Le chanteur populaire vend de la « soupe », et eux crachent dedans ! Pour moi, et pour des millions de gens avec, un chanteur populaire est un artiste qui a accompagné assez longtemps leur vie de ses refrains pour faire partie de la famille et cela de manière indéfectible. Peu de chanteurs atteignent ce stade qui est la consécration d'un vrai talent qui dure. Brel y est arrivé ; et une fois installé là-haut, il a eu peur de ce que ça signifiait. Et quoi donc ça signifie, mon bon monsieur ?

Etre un chanteur populaire, c'est posséder le rare privilège de transcender les générations. Les grands-parents l'ont refilé à leurs enfants qui l'ont partagé avec leur progéniture. Résultat : on va les voir en famille.

Etre un chanteur populaire, c'est réussir une alchimie rare que les impuissants du stylo ne peuvent comprendre. Réussir à écrire en trois strophes, deux refrains, quelques accords simples et un langage commun une histoire qui parle à tout le monde de sa vie réelle ou rêvée. Ainsi nous sont venues « Les feuilles mortes », « La mer », « Mon vieux », « Nuit et brouillard » ou « Ne me quitte pas ». Et, pour notre histoire présente j'ajouterais « Les divorcés » « Wight is Wight », « Chez Laurette » ou « Pour un flirt », toutes chantées par Michel Delpech.

Etre un chanteur populaire, c'est soulever une ferveur quasi-religieuse chez ses fans. Et ce que j'ai vu samedi soir dans cette salle de grande banlieue relevait à la fois de la piété et du respect. Et on comprend que Brel ait eu peur de cette vénération ! Toucher la main du chanteur, lui faire une bise, avoir droit à son regard qui croise le vôtre... tout cela fait partie de la cérémonie, du culte inoffensif où communient une heure et demie durant l'artiste et son public. Et on comprend que les vedettes déchues aient du mal à vivre sans cette admiration !

Etre un chanteur populaire, c'est se permettre de laisser le public chanter une chanson à sa place : Bruel, Cabrel ou Delpech peuvent le faire, ça fait des décennies que les gens chantent leurs chansons en toutes circonstances.

Etre un chanteur populaire, c'est être invité au mariage des gens, orchestrer leurs rencontres, leurs premiers émois, leurs premiers baisers, endormir leurs enfants, chanson chantonnée à mi-voix ; c'est effacer le gros coup de blues dès qu'on est mis sur la platine. C'est mouiller leurs yeux de grosses larmes le soir où l'on ferme les yeux pour de bon. Et pourquoi serait-il plus honteux de verser de chaudes larmes pour la mort de Brel, Nougaro ou Claude François que pour la mort d'un homme d'Etat ? Lequel a le plus aidé l'homme lambda dans sa difficile existence ?

Etre un chanteur populaire, c'est beau ! et peu importe que certains nous abusent et ne soient que des ersatz, que les médias nous fassent croire qu' en quelques semaines passées dans un château à Dammarie-Les-Lys on le puisse devenir. Le vrai chanteur populaire gagne sa vénération en tournée, sur toutes les scènes de France et d'ailleurs. Il n'existe que par ce travail de longue haleine. Et quand nous regardons en arrière pour mesurer le chemin fait ensemble, nous sommes tout surpris de compter en dizaines d'années ! A cette échelle, on ne peut faire illusion. Bien sûr nous ne pouvons pas aimer tous les chanteurs populaires, nous avons nos goûts et nos haines. Mais cette formidable diversité fait sans doute de la France le pays qui a la chanson la plus vivante et variée. Les chansons bercent notre vie, les révolutions, les guerres, elles nous accompagnent dans notre dernière demeure... Ces petites bricoles, cette sous-poésie portée par des mélodies de quatre sous sont de ces petits bonheurs vraiment démocratiques.

Michel Delpech a fait sérieusement son métier d'artisan samedi soir, bien soutenu par trois excellents musiciens de la scène de variété française, dont Gérard Bikialo au clavier et René Lebar à la guitare (j'ai oublié le nom du batteur, ça doit être l'âge.. faut que je pense à mes comprimés.) Il a traité le public à sa dévotion avec gentillesse et respect. Une heure et demie, près de trente chansons et puis s‘en va...

En repartant chercher son automobile endormie non loin de là, chacun fredonnait une chanson, celle qu'il avait préférée, celle qui avait ravivé une jeunesse consumée en même temps que celle du chanteur. La nuit était plus claire et plus douce la séparation. Wight is Wight, Dylan is Dylan, and forever young...

21 mai 2006 ; J.M. Dauriac - Photos C. Dauriac - droits réservés

Stéphane Mazurier trio live au Satin Doll de Bordeaux

Jean-Michel Dauriac — 2006-03-26T01:16:00Z

Stéphane Mazurier trio, live au Satin Doll de Bordeaux

Jean-Michel « jazzbass » Dauriac

Photographies de Catherine Dauriac - droits réservés

Nougaro comme s'il était parmi nous - Henri Dominguez au Satin Doll de Bordeaux

Jean-Michel Dauriac — 2006-03-25T16:37:00Z

Ce samedi soir du 17 décembre, le Satin Doll affichait un hommage à Claude Nougaro. Quelques jours avant, Henri Dominguez m'avait appelé pour me signaler son passage ce soit-là et me remercier de l'article que j'avais mis en ligne sur un site culturel. (voir http://www.culture-bordeaux.com/musiques.php ?p=18 ) . Je l'avais remercié, mais je ne savais pas si j'allais pouvoir m'y rendre. J'ai finalement pu. Et j'ai bien fait !....

Aux instruments, le trio confirmé qui constitue la base de l'Affinity quartet sans le soufflant ( http://affinityquartet.chez.tiscali.fr )

soit Francis Fontès au piano, Dominique Bonadei à la basse et contrebasse et Philippe Valentine à la batterie-percussion. Ca démarre par un magnifique version de « Cécile », où Francis Fontès fait merveille, par son sens aigu de la mélodie et du travail harmonqiue, qui en fait un des meilleurs pianistes sur la scène bordelaise. La contrebasse de Dominique Bonadei nous fait vibrer à l'exposition du thème, chaleur du bois et sûreté du jeu. Derrière, la précision du jeu de batterie ne fera pas défaut, tout au long d'une soirée qui nous offrira plus de deux heures de musique et de chant réparties en deux sets. Henri Dominguez enchaîne avec « A bout de souffle », je veux dire « Une petite fille ». Et c'est parti !

Le principe retenu ce soir-là pour continuer à faire vivre Claude et son monde est de mêler chansons et textes poétiques. Difficile pari, car encore plus dangereux de réciter un texte, seul face au micro, avec l'immense ombre tutélaire du petit taureau toulousain penchée sur vous. Pari gagné sur toute la ligne. Un échauffement sera effectué avec « le cri de Tarzan », improbable rencontre entre Johnny Weismuller et Claude Nougaro dans un bar californien. On est déjà séduit par la fidélité et la générosité du jeu de Dominguez. Il n'y a là aucune imitation servile, aucun clonage du style de « Podium », le flm de YannMoix sur Claude François. Mais une imprégnation admirative qui transpire par tous les pores du chanteur. Le point culminant de cette récitation poético-burlesque est évidemment atteint avec LE chef d'œuvre de ces poèmes distillés par-ci par-là dans les albums successifs du génial troubadour. « Plume d'Ange », cette fable sur l'espoir, la foi et la réalité du monde. « Plume d'ange » et son refrain-profession de foi du poète : « La foi est plus belle que Dieu ». Henri Dominguez est purement époustouflant dans ce petit quart d'heure de monologue. Il n'interprète pas Nougaro, il « est » le texte, il l'habite littéralement. Et nous, le public, dans un moment si rare au spectacle, nous habitons avec lui dans les mots du défricheur de futur qu'est le poète. Après cela, Henri Dominguez pourrait tout faire, il a conquis son public, qui est prêt à le suivre n'importe où . Les chansons se suivent, les connues et les moins connues. Un quart d'heure de pause pour reprendre son souffle, autant nous spectateurs qu'eux, musiciens et chanteur.

Puis remontée sur le ring. Car c'est bien un combat que livre Henri Dominguez. Un combat pour la mémoire, contre la médiocrité du monde. Il défend de toute sa vie la puissance-coup de poing du verbe libre contre la force de frappe du prêt-à-penser industriel musical. Il sait qu'il est moins fort que son adversaire, mais il sait que ce soir il va gagner, car la salle est avec lui. A la cinq ou sixième reprise (de chanson évidemment), il a déjà pris le dessus et l'adversaire est à terre. Mais ce n'est que partie remise. Demain il faudra reprendre l'entraînement et assister aux succès du vaincu de ce soir. Mais pour l'heure, nous sommes quelques dizaines à croire très fort que le jazz, la java et l'alexandrin gascon ont sauvé le monde. Demain sera un autre jour.

Nous nous retrouvons sur le trottoir de la rue Bourbon. Merdre ! il fait nuit ! Pour nous il ne pouvait que faire un grand soleil brésilien. Je remonte le col de mon pardessus, je rentre « chez mon automobile ». Mais dans ma tête courent les mots de Claude, la présence d'Henri et la qualité de ses musiciens. Un sentiment de plénitude m'habite. Le secret ? La générosité phénoménale d'Henri Dominguez, qui donne tout et même plus, dans une abnégation talentueuse qui l'honore. Alors, s'il passe près de chez vous, ne le ratez pas. C'est si rare, la générosité vraie aujourd'hui !

Jean-Michel Dauriac

Les photographies sont de Catherine Dauriac - Droits réservés -

Pat metheny : The Way up, une oeuvre...

Jean-Michel Dauriac — 2005-03-15T01:05:00Z

Pat Metheny : The Way Up - Nonesuch éditeur 7559-79876-2

Un peu partout la presse spécialisée musicale vient de consacrer articles et dossiers aux trente ans de carrière discographique du génial guitariste. Lequel est resté d'une formidable discrétion et d'une modestie assez exemplaire dans ce métier où les hypertrophies mégalomaniaques d'ego sont assez banales. Pat Metheny reste une des seules vraies stars du « jazz », capable de remplir un stade ou une énorme salle comme le faisaient Miles Davis ou Louis Armstrong en leur temps. Durant sa très prolifique carrière, il a toujours alterné les formations autour d'un pivot capital : le Pat Metheny Group. Les disques épurés, solos ou duos, luis sont nécessaires comme les formidables trio de « guitar hero ». Mais, très régulièrement, il revient au Pat Metheny Group, qui est son second poumon, l'autre hémisphère de son cerveau. Il y retrouve son alter ego dans la composition et l'interprétation, le pianiste-claviériste Lyle Mays, lui aussi terriblement discret, tellement qu'on oublie à quel point il est un grand interprète et compositeur.

Le cru de cette année 2005 est tout bonnement exceptionnel. « The Way Up » est ce que l'on appelle une œuvre. 68'10 de bonheur, de surprises, de maîtrise technique, harmonique, rythmique. La barre est ainsi placée très haut, hors de portée du commun des mortels. Le groupe est formé de six musiciens : P. Metheny aux guitares diverses, L. Mays aux claviers, Steve Robby à la basse et au violoncelle, Cuong Vu à la trompette et à la voix, Grégoire Maret à l'harmonica et Antonio Sanchez à la batterie. Conceptuellement il s'agit d'une seule composition de 68 minutes, qui a été découpée en quatre parties pour les besoins de la production. Deux mois d'écriture en tandem pour Lyle et Pat. La plus grande partie de cette œuvre est donc écrite, mais à l'écoute on se fait très vite piéger par l'immense talent de ces deux larrons : ça sonne souvent comme de l'impro !

Comme toutes les productions du PMG, il faut écouter, écouter et écouter encore pour trouver à chaque audition des pépites nouvelles. Une audition distraite ferait croire à une musique bien proprette pour ambiances diverses. Ce serait injuste et insultant pour ce disque. Tout y est parfaitement à sa place et j'avoue que l'on rêve de la tournée en l'entendant. Mais ce ne sera pas facile, car les parties de guitares et claviers sont souvent du « re-recording », donc impossibles à reproduire telles quelles sur scène, sauf à embaucher des musiciens ou à écrire uen version simplifiée, ce qui serait dommage. Bref, un incontournable à ajouter aux autres chefs d'œuvre du polyguitariste.

Jean-Michel Dauriac

Qu'il est loin ton pays !

Jean-Michel Dauriac — 2004-12-06T16:35:00Z

La note bleue comme point final

D'où vient l'émotion, brother ? De la zone idoine du cerveau vous diront les neurobiologistes, stimulée par la bonne sécrétion au bon moment. Comme c'est charmant et tellement parlant à nos cœur d'hommes et de femmes ! Moi je préfère penser que c'est tout ce que j'ai vécu de bien, de beau, de laid et de triste qui me fait plaisir ou mal. Cette émotion qui me flanque les larmes aux yeux en t'écoutant chanter,Ô Claude, c'est ta musique, tes paroles, ta voix et mon esprit qui se sent en communion avec toi dans l'instant. Les derniers disques sont souvent empreints d'une grâce spéciale dont l'artiste lui-même n'a pas toujours conscience. Réécouter « Les Marquises » de Brel, l'entendre dire « Mourir, la belle affaire, mais vieillir, ah ! vieillir... » et savoir qu'à 48 ans il allait tirer sa révérence, c'est retrouver le poids prophétique des mots. Entendre Claude fermer son dernier opus par la phrase suivante :

« J'ai envie d'écrire, mais je ne sais pas quoi La mort, je l'avoue, me laisse coi ».

me renvoie au grand mystère de la vie et de notre finitude, ce soir où je viens d'apprendre la mort soudaine d'un ami en pleine jeunesse. Tu savais, toi, que ce sale crabe allait te bouffer le pancréas et la vie. Tu le dit d'ailleur dans ce dernier texte :

« je marche à petits pas au bras de mon cancer d'un certain côté parfois ça sert C'est pas si con, Coco, quand on se dit chanteur De mourir d'un concert du pancréateur... »

Jusqu'au bout tu auras nargué la faucheuse d'un ultime jeu de maux, à la manière d'un Desproges insultant la maladie qui le rongeait.

Emotion, oui mais pas pitié, ni complaisance. C'est un très bel album que tu nous offres pour passer le cap de ton départ. Bien sûr la voix est affaiblie, un peu à la recherche de ce souffle taurin qui faisait ta force. Mais de cette fragilité tu tires le meilleur. La perle en la matière s'appelle « Autour de minuit », revisitée dans un extraordinaire duo avec la chanteuse lyrique Nathalie Dessay. Une version zénithale qui va longtemps hanter nos cœurs et nos oreilles. Tu tends la voix à l'extrême pour atteindre le haut de la phrase et toute la grandeur de l'homme mortel qui caresse l'étoile est là ! Paradoxalement, une grande sérénité habite cet album que tu as enregistré en te sachant condamné (mais pas résigné à l'être). Une de ces perles s'appelle « Le bonheur », et c'en est vraiment un de l'entendre encore et encore. Comme « L ‘espérance en l'homme », ce superbe texte écrit sur la musique de Marc Berthoumieux, toute de grace methénienne (adjectif qualificatif : du style de Pat Metheny, génial compositeur américain du XX-XXIème siècle). Tu nous y redis que même dans cette vie « mouvementée », il ne faut jamais désespérer de l'homme et de la vie : c'est bon à savoir à l'époque du terrorisme aveugle, de la torture, du racisme de retour... Evidemment tu n'es pas naïf et « Les chenilles » nous le répètes à l'envie :

« Tant qu'il y aura des hommes, il y aura des tanks... »

mais chacun a le devoir de chercher :

« comme un musicien attend Face au fin fond, fin fond des cieux Face au désert de son chant La Blue Note, la Note Bleue... »

Pour habiller ce bijou fragile, tu as su t'entourer de magnifiques musiciens. Il y a d'abord et surtout Yvan Cassard. Formidable homme-orchestre : écoutez la version de Toulouse et comparez avec les deux versions de Louiss-Vander sur leur hommage (voir ma critique assassine sur ce disque). Et puis ensuite, la bande à Di Battista (saxophone soprano), le pianiste Eric Legnini, le contrebassiste Rosario Bonacorso, Flavio Boltro à la trompette. Et les autres guest-stars : Stéphane Belmondo, Louis Winsberg, André Ceccarelli, mister drum, et tous les autres moins connus mais tout aussi bons. Mention spéciale à la participation de David Linx, le vocaliste belge, venu chanter avec Claude le thème de Neal Hefti « Dansez sur moi » (Girl Talk). Comme un formidable passage de relais trans-générationnel.. En prime deux morceaux en version instrumentale, pour cause d'arrêt de l'arbitre du héros (« Armstrong » et « Bidonville »), et la dernière adaptation d'un standard, « Cantaloupe Island », devenu « Herbie Hancock »..

Tout ça mélangé, avec la part de l'inexplicable, la lumière de l'étoile, la grâce fragile des rencontres, nous livre un bel album. Un de ceux que nous aurions jadis usé jusqu'à la corde, à l'époque du vynil. Là, n'ayez pas de crainte, vous pouvez en user déraisonnablement sans risque. Salut Claude. Nous essayerons de faire bon usage des mots, des phrases et des vers que tu nous as légués.

Jean-Michel Dauriac

La note bleue - Claude Nougaro - Blue Note 7243 8756612 5 - 2004

publié dans Culture, et vous ? numéro 2 et sur le site

www.culture-Bordeaux.fr

Notes de concert : Avant-scène, vendredi 5 novembre 2004- 22 heures

Henri Dominguez : un hommage vibrant et de qualité à Brel et Nougaro

Annoncé à 21h30, le tour de chant d'Henri Dominguez commence une demi-heure plus tard, car on attend les spectateurs. A 22 heures, c'est correctement rempli et on démarre sur un set Nougaro, avec « Un été », formidable texte du Claude sur ce standard de jazz célèbre sous le nom d' « Estate ». Il faut très peu de temps pour comprendre que la qualité est au rendez-vous.

Henri Dominguez n'a pas le physique de sa voix et c'est très bien ainsi. On voit s'installer derrière le micro un homme mûr, petit et légèrement dégarni, qui ne paie pas de mine. Et soudain, dès les premières phrases chantées, la magie opère. La voix chaude, juste, puissante roule les mots avec cette pointe d'accent du sud-ouest qui fait le Nougaro authentique. Une articulation très précise et une interprétation vécue achèvent l'embarquement immédiat dans l'univers poétique et jazzy du grand toulousain. La voix s'adaptera, dans le troisième set au registre brélien, plus théatral, mais tout aussi précis dans son exigence de diction.

Derrière le chanteur (mais tout près, compte tenu de l'exéguité des lieux) un trio classique de jazz impressionne dès les premiers morceaux par sa cohésion, sa précision et la justesse de son accompagnement. Car c'est tout un art d'être là sans « bouffer » le chanteur ! Sur le répertoire de Nougaro, la pratique jazz de chacun des musiciens est évidemment un atout. On n'oublie pas le chorus de piano d' « Armstrong » ou celui du « Coq et la pendule ». Le pianiste, Francis Fontès, varie les styles, passant de la bossa nova au ragtime par le blues. Un joli solo sur « Girl Talk ». Des accompagnements solides et discrets, de la maîtrise, de-ci de-là des traits Petrucianniens. Bref, un pianiste qui assure, sans lasser. Le bassiste, Dominique Bonadei, fait des lignes de basses également très variées : sur certains morceaux de Brel, comme « Madeleine », une vraie basse de bastringue, tempo et doigté de marche, mais un très beau travail sur « La pluie fait des claquettes » où c'est véritablement lui qui ressort, par quelques traits pertinents et au son bien travaillé. A la batterie, Philippe Valentine fait des merveilles. D'abord une grande régularité et une précision remarquable dans les frappes, ce qu'on est en droit d'attendre de tout bon batteur. Mais au-delà, une grande créativité rythmique qui donne à son instrument une place éminente dans le trio, loin des pâles « boites à rythme » humaines que sont devenus certains batteurs. Ces trois-là se connaissent bien, ils jouent ensemble depuis 15 ans et cela se sent, tant la complicité est évidente. Et il en faut pour que ce répertoire soit à la hauteur de ce que ses créateurs en ont fait ! On peut en effet ânonner ces chansons, en faire de la « machine à coudre » comme disait Sagan, ce qui est à la fois une insulte pour les créateurs et le public. Mais à l'Avant-scène l'osmose a eu lieu entre le chanteur, les musiciens et le répertoire. Un grand moment à vivre.

Cependant une question me tarabuste : pourquoi certaines personnes viennent-elles dans ces bars à spectacle si c'est pour ne pas écouter les artistes. Vendredi soir vers 23 heures l'Avant-scène était bondée, difficile de circuler et de s'approcher du bar pour avoir une bière ! Mais dans ce public, une minorité de soiffards incultes, malpolis et souvent déjà aussi bourrés que la salle. Bavardages à voix hautes, réflexions subtiles pendant les chansons ou aux transitions, braillards chantant faux pour accompagner le chanteur... On touche là à la limite de ce genre de lieux de spectacles : la concomitance d'un bar et d'un lieu artistique. Au début du troisième set, consacré à Brel, il a fallu que Henri demande le silence de manière insistante et explicite. Mais au fur et à mesure qu'il chantait, les caves se sont remis à causer, à « déconner » et les artistes se sont arrêtés. Au moins trois ou quatre minutes. Et là, cette partie stupide du public n'a rien compris, continuant comme si de rien n'était. Les musiciens ont repris et ont écourté le set, écoeurés de ce mépris pour eux et pour Brel.

Ce fut la seule ombre au tableau d'une soirée marquée par la générosité, l'authenticité et le respect. Comme le disait ensuite Dominique Bonadei, le bassiste, un tel répertoire est fait pour être joué ainsi en live, dans une communion d'un soir. Encore faut-il que le public mérite l'offrande que lui font les artistes : vendredi 5 novembre, à l'Avant scène, une partie des spectateurs étaient indignes d'être là ! Mais pour la grande majorité qui sont venus pour partager le souvenir de Brel et Nougaro et soutenir des artistes talentueux, la soirée fut une réussite. Et au bout du compte, je ne retiendrai que cela. Si Henri Dominguez et ses acolytes passent près de chez vous, allez les écouter, vous ne le regretterez sûrement pas !

J.M. Dauriac

Les musiciens qui accompagnent Henri Dominguez ont un quartet de jazz qui tourne depuis plus de dix ans et qui a même sorti un compact en avril 1997 : le quartet AFFINITY. Visitez leur site : http://affinityquartet.chez.tiscali.fr/ Nous vous tiendrons au courant de leurs dates de concert dans notre rubrique programmation jazz !

Un hommage de chèvres, même pas persillé !

Il est des hommages médiocres qui flétrissent plus ceux qui les rendent qu'ils n'honorent ceux auxquels ils sont adressés. Ainsi de ce disque, pourtant « sélection FIP » du mois de novembre : « O Toulouse - Hommage à Claude » par Eddy Louiss (orgue), Maurice Vander (piano), Bernard Lubat (batterie) et Luigi Trussardi (contrebasse) Tous quatre ont accompagné Claude Nougaro, notre grand chanteur mériodanalo-jazzistique disparu il y a si peu et qui nous manque déjà tant ! Maurice Vander a marqué la geste Nougarienne par l'importance de sa présence, ses compositions, cette formidable aventure du disque « Une voix, dix doigts » où il tourna en duo piano-voix avec Claude. Eddy Louiss est aussi un grand « compagnon de route », comme on disait dans un certain contexte politique autrefois. Nul n'a oublié son travail jubilatoire sur « Paris mai... » par exemple. Bernard Lubat partage avec Claude cet amour du jeu sur les mots, en plus d'avoir été son batteur. J'avoue que Luigi Trussardi ne m'a pas marqué et que je suis incapable de le citer spontanément dans le cadre de l'oeuvre de Nougaro. Mais peu importe. Ceux-là ont côtoyé le petit taureau à l'accent rocailleux de Garonne. Il est donc légitime qu'ils aient de la peine à la perte d'un tel ami. Et il est tout aussi normal qu'un artiste utilise son art pour dire sa douleur et l'exorciser un peu. Ce disque, et d'autres qui suivront, est parfaitement naturel et attendu. Mais autant je comprends la motivation profonde, autant je n'adhère pas à la démarche choisie et au résultat final, et je m'étonne qu'une radio aussi compétente en jazz que FIP ait mordu à la grosse ficelle des quatre lascars.

De quoi s'agit-il ? De rendre donc un hommage au Claude. OK. Le jazz a tellement suinté de toutes ses chansons que ces jazzeux expérimentés sont tout désignés pour cela. Mais pourquoi sortir ce disque aussi vite ? Je sais bien que les fêtes approchent et que les musiciens de jazz ont aussi des frais, mais ces quatre-là ne sont pas les plus nécessiteux. Avaient-ils à ce point besoin d'argent ? Craignaient-ils de se faire griller la politesse par des nécrophages plus prompts ? Bref, ils ont fait le service minimum et c'est insultant pour la vedette immense et l'homme de cœur que fut Nougaro. Une liste de standards adaptés avec le talent que l'on sait par le chanteur qui a vraiment fait et réussi une œuvre de popularisation noble du jazz : les titres français suivent (car c'est eux que le grand public connaît, ne nous y trompons pas !). « A bout de souffle » (ah ! le « je t'aime » essoufflé, qui ne s'en souvient ?), « Dansez sur moi » (quel putaing de slow pour emballer les nanas l'été !), « Mon disque d'été » (même chose), « Autour de minuit », « Sing sing song » (tout le monde voit encore le batteur sur la chaise électrique, tant le verbe du poète est évocateur !), « Armstrong », « A tes seins »... Ce qui ne demande à des musiciens du calibre des lascars en question aucune vraie répétition, car ce sont des standards extrêmement connus : on rentre en studio, deux jours de prises et c'est dans la boîte ! Pour faire bonne mesure on incorpore deux compositions « in memoriam » (ce sont deux morceaux assez réussis mais faciles, faciles...), deux versions de « O Toulouse », une jazzy pour ouvrir et une plus variété pour fermer. Et les créations de Claude là-dedans ? Deux titres seulement : « C'est ça la vie » et le formidable « La pluie fait des claquettes », tous deux composés par Maurice Vander. Et c'est tout ! Même pas de dédicace, pas de livret, que dalle ; achetez, y a rien à lire !

On autorisera l'auditeur un peu connaisseur à l'avoir en travers de la gorge ! C'est du boulot bâclé, à la limite de l'escroquerie. L' auteur de ces lignes se souvient en juillet 2003 avoir participé au Colloque du festival de Monségur et avoir entendu Lubat flinguer les musiciens qui faisaient des CD à tour de bras alors que la musique se crée sur scène. Que ne s'est-il appliqué ce salutaire principe ! Car on était en droit d'attendre quelque chose de plus ambitieux de la part de telles pointures du jazz ! et de plus respectueux de l'oeuvre de Nougaro . En écrivant ceci, je songe au superbe disque qu'a livré Joël Favreau pour le vingtième anniversaire de la mort de Georges Brassens, dont il avait été l'accompagnateur inspiré, sobrement titré « Salut Brassens », et ou il a choisi des titres peu connus du grand public pour voisiner avec des classiques, dans une formule de duo insolite et recherché. Voilà un vrai et bel hommage. Mais il a mûri vingt ans. Là, Le cadavre bouge encore que les charognards arrivent ! Au moment où j'écris cet article (un peu courroucé, vous le sentez !) sort le dernier disque, posthume, de Claude Nougaro, « La note bleue », dont vous trouverez également une critique dans le dossier sur le chanteur. Comment ne pas comparer les deux et trouver la zizique à Maurice, Eddy... bien falote et pour tout dire presque insipide à force d'être banale. Allez, tout le monde a droit à l'erreur, mais comme on dit dans le Sud-Ouest, ça c'est quand même « un belle connerie », cong ! Cela dit si vous aimez la musique d'ambiance, pour prendre l'apéro-jazz, c'est tout à fait indiqué.

Jean-Michel Dauriac

Hommage à Claude Ô Toulouse - Louiss, Vander, Lubat, Trussardi - Futur Acoustic - 2004

Publié dans « Culture, et vous ? » numéro 2 et sur le site